当今技艺古不可及

刘嘉

6月1日，塞纳河畔，近40件来自中国的精湛刺绣作品，再次用丝线连接起欧亚大陆——“锦绣丝路”中国精品刺绣艺术展在法国巴黎中国文化中心举办。

此次展览由巴黎中国文化中心、文化部中外文化交流中心、名瑞集团中国刺绣研究中心共同举办。但在此行出发前，展览作品主创人之一名瑞集团董事长蔡民强一再强调：“不强调个人，不为某一个绣种争名誉，我们要向世界展示中国最精华的文明和传统文化。”因此，不论展览主题定为“锦绣丝路”，还是以“中国精品刺绣”命名，都凸显了这样的初衷。

从展览作品的内涵来看，的确如此。作品从技法上集合了中国刺绣的精湛技法，题材方面则演绎了国内外绘画名作及摄影作品。与各大时装周秀场频繁出现、流光溢彩的刺绣元素不同，《阿房宫图》、《大壑腾云》等作品的集大成，呈现出了一幅波澜壮阔的刺绣画卷。

开幕当日，中国驻法使馆文化参赞李少平、巴黎中国文化中心主任苏旭、中外文化交流中心副主任李蕊、中国服装设计师协会主席李当岐，以及中法两国众多文化界、艺术界、时尚界近两百名嘉宾出席开幕式。据悉，展览将持续至6月17日。

“太不可思议了”开幕首日收获赞誉

“棒极了！”“太精致了，不可思议！”“比画更美，太生动了！”？？在6月1日举行的开幕展中，33件刺绣精品受到在场嘉宾的一致称赞。

前法国文化和新闻部文化活动总监、原吉美博物馆馆长雅克·吉斯在刺绣作品《阿房宫》前驻足良久。“这是我第一次欣赏刺绣作品，太不可思议了！”他告诉记者，“这幅刺绣取材于绘画，本身东方绘画相较西方就更隽永，而刺绣又赋予作品新的生命力，光影和颜色都如此和谐，令人神往。”

人物绣像《齐白石》也吸引了不少嘉宾。从事艺术工作的安妮·玛丽·瓦尼安感慨道：“太神奇、太生动了，作品栩栩如生，齐白石的胡子就跟真的一样！”嘉宾雅克利娜一边拿放大镜仔细研究展品的刺绣工艺，一边告诉记者：“我之前在博物馆看过刺绣作品，但是从没看到过如此精良细致的刺绣，技法的水平之高简直不可思议！”

蔡民强认为，此次展出的刺绣精品在向传统刺绣文化致敬的同时，更运用现代高精技术手段完成刺绣前期的技术准备，这表明创新是传承刺绣这一非物质文化遗产的源泉。

李蕊表示，此次艺术展以刺绣为载体，展示了中国传统艺术和当代艺术的创新与融合，希望中法能够进行更加密切的文化合作与交流，让更多受众了解两国的艺术精粹。苏旭则说：“丝绸之路乃历史上东西文化交流的起始点。”希望能够通过这些精美的艺术品，将刺绣工艺这一中国古老的手工技艺从东方带到西方。

“去派别化”中国刺绣正在融汇古今

蜀绣融入苏绣技艺、粤绣进入湖南绣制、苏绣也学习潮绣的立体垫高、乱针不再是一幅作品的全部，垫金绣也不再是潮绣专利？？展览作品的两位主创人蔡民强和李春亮，分别是名瑞集团董事长、副董事长。作为中国刺绣界的资深专家，他们欣喜地发现，中国刺绣正在“去派别化”，也因此有了此次展览中对于刺绣技法的整体呈现。

此次展览的作品集合了中国刺绣的乱针、平针、圆针、钉针、咬针和立体垫高等多种绣法。各种技法和针法已不是中国各地方的固有绣种，已然成为了整个刺绣行业的共同财富。从事了四十年刺绣事业，在蔡民强看来，全新风格的“中国刺绣”已经脱颖而出，将中国刺绣推向当代艺术繁荣的顶峰。

那么，为什么说今天的中国刺绣技艺是古不可及的呢？

以本次展览上的作品《大壑腾云》为例，这是以当代著名山水画家陈克永作品为题材的绣品，宽幅达到了2.5米。而一般的真丝面料宽幅仅有1.5米，为此，两位专家不得不历经半年时间，与上游企业共同研发出2.8米宽幅的真丝面料。在刺绣前，需要将画作原汁原味地印制在真丝面料上，通常的印花机只有1.5米宽幅，这意味着又要在印花环节攻克难题，而在最后的装裱环节，硬是改造了装裱机。

从最后的成品来看也突破传统刺绣作品“远看漂亮，近看一团”的印象，让“近看”细腻得“真假难辨”。实际上，这也得益于现代工艺下更加精致细密的绣线，以及丰富的染色技术。

从丝线、面料、绣法，到印染、机械的种种创新，都让中国刺绣不再只是一个包罗各个绣种的代名词，而是刺绣技艺和现代技术创造出来的现代刺绣技术综合体。

“时代在催促我们”传承最好的作品流传于世

蔡民强的几个团队里，都是千里挑一的绣工，平均年龄为40岁左右，其中最好的团队平均年龄50岁。“没有十几、二十年的功力，绣不出。”一方面，这批刺绣作品对工艺水平要求相当高，另一方面也折射出当前我国非物质文化遗产的传承问题。

两年多来，蔡民强、李春亮走遍中国各个刺绣工区，目睹了刺绣工人逐渐减少、高精刺绣工愈加稀缺的现状，经济的强盛带来了刺绣艺术的繁荣，但也使年轻一代基本不再涉足手工劳动，而西方亦如此。

虽然中国各派刺绣技艺已经开始融通，但是绣不精、精而乱的现象比比皆是。作为中国刺绣界最资深的专家，他们的心被深深刺痛，所以表示：“要把中国刺绣的最高技艺用一批艺术精品记录下来，留给中华民族，为后人所传承。”

这件事为什么会由名瑞来做？

作为传统刺绣企业中转型最成功的企业，名瑞依靠刺绣、钉珠婚纱转型，并以此为依托，与苏绣、湘绣、蜀绣等名绣的技艺地做了结合。近几年来，蔡民强和李春亮把公司的工作交给年轻一代去承担，再次把心血倾注在刺绣研究上。

找资料、翻历史，从国内到国外，从故宫到潘家园，从院校到民间，蹲工厂、进厂房。他们经常清晨直奔机场，下飞机转乘高铁或汽车，到达第一个刺绣工区，讲评之后又驱车几百公里连夜驻进第二个点。

为了一个绣法一个局部的体现，他们一边讲解，一边动笔给绣工画出针法或小图；为了一个颜色的过渡，不停翻找，直至满意；对于丝绒线的下针，定下严格的要求，用丝之细，全在二丝、一丝、1/16丝为主，其精细难度前所未有。

“时代在催促我们。”蔡民强说，做出最好的刺绣艺术作品，让艺术和经济共同腾飞，让中国刺绣精品走进世界、震撼世界的想法一直在驱动着他。

然而，非遗的传承绝对不是一个人的传承。蔡民强希望能以这样一批作品、这样一个展览，让更多的人意识到传承的问题。

对于此次展览，李当岐评价说，蔡、李两位大师的刺绣艺术品代表中国文化走出国门，是对中国传统刺绣技艺非物质文化遗产的传承和弘扬，是国家软实力的彰显。“他们的大作是国宝级的，他们所做的一切努力具有里程碑意义和价值。”