河北梆子发展历程及舞台表演艺术浅略研究

李玉敏

（河北梆子剧团 河北 石家庄 050000）



河北梆子发展历程及舞台表演艺术浅略研究

李玉敏

（河北梆子剧团 河北 石家庄 050000）

【摘 要】河北梆子是河北省代表性的戏曲剧种，具有悠久的历史和比较灿烂的表演艺术。带着客观、尊重的态度去研究河北梆子剧种的起源及发展历程，同时剖析和简单研究河北梆子的演唱特点及整体表演风格具有重要的意义。简单对河北梆子的剧种表演进行浅略分类研究有益于挖掘、传承河北梆子的艺术风采。

【关键词】河北梆子；艺术表演；剧种

河北梆子是河北省最具代表性的戏曲剧种，旧称“直隶梆子”、“京梆子”等等，主要形成和流传于河北及周边地区。一般意义认为河北梆子形成于1850年左右，具有比较悠久的历史。在漫长的发展历程中，河北梆子的表演剧目留存有500出左右，剧种丰富多彩。《大登殿》、《杜十娘》、《斩子》等一大批脍炙人口的优秀剧目至今仍然散发着艺术的光辉，在舞台上得到流传和传承。

上世纪初，受当时的社会及经济影响，由于优秀艺术从业人员不断凋零，传统剧目一直没有得到更新，河北梆子曾一度衰落险些退出戏曲舞台。这种情况直到新中国成立后才得以改观，河北梆子也重新崛起屹立于舞台之上。改编和原创编排的优秀剧目接二连三令人眼花缭乱，河北梆子重新在舞台上爆发出了活力，呈现出生机勃勃的局面，给人以耳目一新的感觉。

目前，河北省共有省、市、县等各级各类梆子剧团40多个，在全国戏曲剧种、剧团数中位居首位。正是这种组织结构严密的河北梆子剧团，保证了河北梆子戏曲精华得以延续和发展，也让河北梆子得以发扬光大，在舞台上大放异彩。

河北梆子代表剧目：大登殿

河北梆子高亢激越、婉转悠扬的独特曲调，形成了自己独特的魅力和戏曲舞台艺术形式，舞台上表演感染了许多的人。改革开放后，河北梆子开始走出国门，以独特的民族艺术色彩而被世界人民深深迷恋，得到了称赞和认可。其中河北梆子中的《哪吒》、《宝莲灯》等优秀剧目拍成了电影，走出去的同时又积极引进来，河北梆子又将古希腊悲剧《美狄亚》成功改编搬上舞台。在希腊、法国、香港等国家和地区得到了强烈的反响。

河北梆子的唱腔结构是典型的板腔体。根据节拍、速度的特征，主体板式分为慢、中、快、散四类。如河北梆子《一马离了西凉界》剧目舞台唱腔：

一马离了西凉界，不由人一阵阵泪洒胸怀。

青是山绿是水花花世界，薛平贵好一似孤雁归来。

那王允在朝中官居太宰，他把我贫苦人哪放在心怀。

恨魏虎是内亲将我来害，苦害我薛平贵所为何来？

柳林下栓战马武家坡外，见了那众大嫂细问开怀。

可以看出，通过伴奏唱腔、演奏过门、模拟声响等，将薛平贵内心的痛苦、悲愤和恨意表现得淋漓尽致，节奏也恰如其分反映了人物的内心世界。河北梆子文场，通过伴奏为舞台表演服务，形成了独特的艺术风格和艺术魅力。板胡、笛子及笙是河北梆子的三大件，也是在舞台表演中使用频率最多的伴奏乐器。在河北梆子的舞台表演中最能体现自身特色的两件乐器是板胡和笛子，这两件乐器独特的演奏技法及在舞台上的合理分工运用，营造了独特的舞台魅力，体现了河北梆子自身鲜明的特色。随着舞台表演的需要发展，目前二胡和琵琶也成为了河北梆子文场的主奏乐器与领奏乐器。

而在武场剧目中，由于节奏快、舞台表演张力强，主要使用板鼓、大锣、小锣、铙钹、梆等乐器烘托气氛，在推动剧情发展和展现情感方面起到了重要的作用。

首先，这几种主要的乐器使用配合并推进了舞台上演员的表演，丰富了舞台效果，增加了舞台表演的魅力。河北梆子舞台上的唱腔、打斗、表演都需要这些乐器的配合，以表现紧张的气氛使舞台动作更加具有美感。例如:两个角色打斗的过程中，紧凑、快速的打击乐配合，使舞台表演更加形象、传神，增加了艺术魅力。

其次，起到了烘托舞台气氛的重要作用。河北梆子戏曲中很少以事物布景，一般是通过打击乐表现。例如：表现激烈的内心冲突，就是通过有节奏、沉重的打击乐加以展现。

另外，还起到了把握和控制节奏的重要作用。河北梆子中场与场的转换及节奏的变化，都依靠打击乐得以实现。通过打击乐使得整个舞台表演错落有致，层次分明。

河北梆子这一有着悠久历史的戏曲剧种随着社会的不断发展也在不断完善和发扬光大。也正是因为灿烂的艺术魅力与艺术的真谛，才真正体现了河北梆子的艺术价值和舞台风采。

中图分类号：J825

文献标志码：A

文章编号：1007-0125（2016）06-0049-01