那些并不普通的冰箱贴和明信片

文/李璠



那些并不普通的冰箱贴和明信片

文/李璠

FRIDGE MAGNETS AND POSTCARDS

当我们在强调艺术商店对于艺术衍生品研发的重要性的时候，这是否是我们要讨论的全部？艺术衍生品对于它所连接起的艺术家、艺术机构和消费者来说，各自意味着什么？

在画家陈源初的一篇文章中读到一个有趣的故事，蓬皮杜中心在策划皮埃尔·苏拉日（Pierre Soulages）展览及艺术衍生品期间，大家每每提议制作冰箱贴时，艺术家的回答始终是坚决的“没门儿！”蓬皮杜中心艺术衍生品部门副主任让-克里斯托夫·克劳德（Jean-Christophe Claud）回忆道：“当遭到艺术家的多次拒绝后，我有一天问他，你们家冰箱有几扇门？他算了一下，回答说，8扇。也就是这个答案让皮埃尔•苏拉日自我反思并最终同意了冰箱贴企划。而这个衍生品最终在展览期间售出上万个。”

尤伦斯艺术商店里家居设计部分展示

让-克里斯托夫·克劳德的这段话引发了一些相当有趣的话题：当我们在强调艺术商店对于艺术衍生品研发的重要性的时候，这是否是我们要讨论的全部？艺术衍生品对于它所连接起的艺术家、艺术机构和消费者来说，各自意味着什么？

作为从金融词汇而来的概念，艺术衍生品是指从原作中派生出来的类工艺品，它使原创艺术品成为可被大众消费的艺术商品，而也因为其与设计行业的千丝万缕的联系，使得不论是依托于何种艺术机构来从事研发和销售的艺术商店本质上都有一种反精英主义的民主精神。大众消费、纪念、文化、创意统统在这样一个领域内交织在一起。艺术商店在国外的发展历史也不过几十年，博物馆（美术馆）商店最初感受到艺术周边纪念品市场欣欣向荣的时光是上世纪中后期。受全球金融风暴影响，各艺术商店销售量也曾一蹶不振，但在同时期，博物馆商店的纪念品种类和风格有了长足的发展。

当然，力图成为传递文化资讯的载体是很多艺术商店所追求的至高目标，也确实是引导大众与艺术发生关系的深层动力。也正因为此，很多关于中国的艺术商店的讨论都集中在创意不足和知识产权的不完善方面，但奇怪的是，西方的博物馆（美术馆）的艺术商店在经营了许久之后，却并没有抛弃那些看上去并没有什么技术含量的冰箱贴、明信片、茶杯垫、钥匙，反而还以非常稳定且大量的销售分担着一定的盈利任务。

01NASA的艺术商店提供/武玲

02798东街一家以经营陶瓷茶具为主的艺术商店内部陈设很优雅

在意大利，缩小版的斗兽场石膏模型就基本垄断艺术衍生品市场。在法国，博物馆（美术馆）附属商店的玩具、日用品、服饰、仿制珠宝等等，越来越吸引大众眼球。其中，最受欢迎的衍生品莫过于与展览相关的明信片、圆珠笔、冰箱贴和画册等。管理40多间文化艺术机构的RMN（法国国立博物馆联盟）在2008年仅艺术衍生品就共售出250万本书籍，650万张图片，合计3000多万欧元的销售额。而在德国德累斯顿博物馆的艺术商店，当参观者真的挑选起纪念品时，更多的也是希望把有馆藏经图案的产品带回去，至于一只钢笔还是一个眼镜盒，在真正消费的时候，似乎不是什么关键性的问题。而这恰恰与国内很多强烈反感把一个图像简单照搬在器物上的态度相反（似乎照搬一个艺术图像是一件使艺术衍生品产业足够蒙羞的事情）。中国艺术衍生品行业对于创意高度的关注一方面显示出我们在这个方面上的自信心缺失，而在另一方面，也走入到了一个过分追求创意的单一化误区之中。如果把消费需求划分成为不同类型的话，作为艺术商店的生存之道，基础消费之于创意附加值其实是同等重要的。

国外的艺术商店的成熟之处不仅仅是在创意方面不断寻求突破，而是会将各种消费需求进行综合考量和协调。对于更多抱着“艺术购物”的目的前来参观，并在博物馆（美术馆）商店寻找有象征意义艺术衍生品的人群，他们是大量提供那些印着梵高《星夜》的手表或是一条印着蒙娜丽莎的丝巾。而对于那些限量版略显昂贵的艺术衍生品，艺术商店也会投入很大，比如法国水晶品牌Baccarat（巴卡拉）所制作的蒙娜丽莎水杯：950欧元/只，不仅价格高昂，而且每件衍生品在投入生产前还需要获得卢浮宫学术委员会的鉴定和许可。这其中的销售风险是要仔细去衡量和把控的。但不得不说，找到每一种艺术衍生品独特价值所在是让其形态多样化，并更贴合市场的明智之举。

01尤伦斯艺术商店里的一个摆塑，孤岛上一个远眺的人，形式感很强。

02隋建国的彩色大恐龙

当然，正如让-克里斯托夫·克劳德所经历的那样，使人们普遍意识到明信片和冰箱贴的价值也并非易事。这一方面关乎到是否存在一个具有此种消费习惯的成熟群体，另一方面关乎着如何让创意至上的艺术家接受这种看似低级的艺术衍生品——那种通常会认为此举贬低了他们艺术创作价值的偏见。而这一情况在中国，所要克服的问题就更多。作为对于进入博物馆和美术馆这一事情都显得较为陌生和小众的观众来说，在艺术商店里买一张明信片寄给远方的亲友似乎就更是一件更小概率的事件，其次很多博物馆和美术馆本身忽略其价值而并未在其馆藏特色和这种最实惠廉价的产品上花什么心思，再加上图像版权意识的缺失，这种小产品在利润上又一次被摊薄。

所以明信片和冰箱贴之类的艺术衍生品需要和创意一样被强调，是因为这不仅仅是高端与低端之间的问题，而是指向了艺术衍生品行业的一个成熟度的问题。UCCA艺术商店其实在这一方面也恰恰表现出了相对专业和理性的态度。在这里，你能买到分类齐全涉及广泛的艺术类书籍，还有艺术家限量版艺术品，以及设计师原创的产品，小到一个杯子、一本笔记本，再到衣服、背包，大到家具，不同价位不同用途的产品玲琅满目。UCCA的CEO薛梅曾在接受采访时说，UCCA现在的顾客群体以70后为主，90%都是中国人，70%左右都是回头客。对于产品的定位，UCCA艺术商店中售卖的产品价格从几十块到上万不等，每一个价位都有对应的消费群体。面对一个并不完善的消费市场，这种丰富性和价位上的梯度感，也许是在中国当下艺术商店经营模式上值得我们更多思考的。

在我租住房子里的冰箱不大，但上面夸张地贴满了上一个租户从各大博物馆和旅游景区里买回来的各种冰箱贴：带温度计的和那些色彩艳丽的。她是个乌克兰姑娘，我仔细回想了一下以前我家里的冰箱，好像一直是干干净净的。这是差异，是个问题，也是更大的余地。