歌德《浮士德》的存在主义视角解读

梁文粤

摘 要：约翰·沃尔夫冈·冯·歌德是德国著名诗人。本文将以其诗剧作品《浮士德》为文本，结合作品社会背景，采用存在主义的视角，以人物、主题为主，创作表现为辅作为分析主体，探究文本的“人本意识”（自我意识）与“自由”的具体表现，分析出《浮士德》作品中的对人的存在和自由的揭示，突显其现实主义和浪漫主义情怀。

关键词：《浮士德》；自由；存在主义；人本意识；

萨特存在主义的核心概念是“人的存在”和“自由”。即人的一切特征并不是与生俱来的，而是自由的人按照自己的意愿创造的。因此存在主义是给予人存在、自由、尊严以及高度重视的理论，肯定人的主观性。

在《存在与虚无》中表述“人的存在先于人的本质”，“自由”在萨特那里是作为人的本质来设定的，指的是以主观性和超越性为特征的纯粹意识活动，人的存在本身便意味着自由，人有着绝对的自由。注意绝对自由不会丧失集体遵守的普遍准则，即一种境地有多种选择，人可以选择任一种的自由，一般情况下是选择利于自己、他人、全人类的选项。

而《浮士德》正是一部展现自由，自我本身的作品。《浮士德》，一部关于梦想者和发展者的诗剧故事，分为一幕序曲（天上序曲）、两个赌赛（上帝与魔鬼、浮士德与魔鬼）、浮士德入世的追求过程的五个悲剧。此作品写于一个充满中世纪氛围的沉闷而落后的社会，其间法国发生了震荡世界的资产阶级革命，欧洲进入工业革命的大转变中，此书充分表现了资本主义特色。浮士德从封闭的书斋中走出，在不断否定中实现精神的攀升，在悲剧中表现崇高，洋溢着情感活力的不断突破、发展和创造的自由精神。

一、《浮士德》中人本意识展现

存在主义注重意识，注重人生，把人的心理意识，往往是（低沉、绝望、焦虑等消极意识）与社会存在和个人的现实存在对立起来，作为唯一本真的存在，强调自我感受，以本我为中心，充分肯定人的自由本性。

外国文学作品一向以展现原欲等人性特点见长，特别的是在《浮士德》中自我的意识不是神中带有人的表现，而是展现平凡人在神性路上的过程蜕变。

初读《浮士德》的强烈第一感是其表现的“人”的观念。上帝表现为“神-理性-人”三位一体之势，宗教的外核形象，代表着人之外、之上的美、善之类集合一身的高高在上的形象，是神化的至善至美之人，其对待魔鬼也是一样的彬彬有礼，但其《浮士德》作品并不崇拜这一形象。作为主体的浮士德的形象则有“原欲-人”的内质，诗剧中不少片段展现了人最初的欲望，回归自然。魔鬼则偏向于“恶魔-理性、原欲-人”的特征，其既有欲望的展现，更大程度上展现了理性的方面，宗教的实核形象。一般理性是美、善、智的积极的本质，此处的理性则表现人的另一面理性，即恶的理性，即夸大恶的集合的人。靡菲斯特在书斋对前来求学的学生吹捧“逻辑学、神学”等学科，而冷落“自然”等学科，具有宗教专权思想，价值引导的意味。综上，整部作品不一味地追捧宗教的教条，统一化，体现了浓厚的人本意识。

二、《浮士德》的自由意识的展现

萨特将文学的本质看作是自由的，他指出“不管作家写的是随笔、抨击文章、讽刺作品还是小说，不管他只谈论个人的情感还是攻击社会制度，作者作为自由人诉诸另一些自由人，他只有一个题材：自由”。这表现了萨特用自由、存在界定文学本质，高度强调自由的传统，充分肯定人的自由本性。而这种自由往往是利于社会、世界。

在《浮士德》中，作品展现了浮士德自我的意识，人的意识。这种“小我”的意识在最初的原欲中，向历史的“大我”转变，成为理想的、观念的、社会的人，其展现自我意识的本质便是追求自由。

在作品中，浮士德从书斋中走出，意识到知识的无定义、无尽头的特征，开始向实践出发，与魔鬼打赌。自爱情悲剧始便展现了个人欲求，爱情，政治，古典美，但在最后，浮士德想要填海造地，改造自然为人服务，则体现了社会的人的一面，不再局限于个人现在的需求，转向历史的，社会的需求。有以下展现的特点：

（1）浮士德极力回避宗教中人们习惯了的上帝无上神性等思想禁锢，随心所欲地追求自我的欲望。

（2）展现古典美学的过于理想化，展现了强调自我的表现，强调自由、创新。

（3）艺术创作中，《浮士德》与艺术习惯作斗争，突破传统戏剧的宏大视角。人物主体特征相对平民化，主角并没有英雄光环，其最后也没有直接表明浮士德的蜕变，最终被天使所救，颇有些平凡中见深意的意味。

这些自我的表达正是追求自由的表现，有些挣脱宗教、社会传统束缚，寻找新的出路，关注自我的视角的倾向，无论是在作品的内容还是表达形式上。而这种自由却表现出一部悲剧，浮士德在追求自由，寻求世间本真的时候，却酿造了一步步的悲剧，这突显了另一个主题，自由的悖论。

三、 《浮士德》自由的悖论

《浮士德》展现的自由悖论，是对萨特绝对自由理论理想化的揭示。相对自由的获取途径在于在追求自由的过程中，在掌握一定科学理论的同时，遵循自然之道。在萨特看来，文学写作的深层动机之一“在于我们需要感到自己对于世界而言是主要的”。关键词在于“在世界上”，萨特表现的是绝对自由，而自由却一定含有相对性，在《浮士德》中浮士德一直在自我选择，但这种随心所欲的选择，却或多或少隐含着限制。

悲剧的本身便在于自由的悖论。自由的悖论是自由本身的不自由。一表现为自由的本身是被赋予的自由；二是自由的限制逃不脱，真正的自由是不存在的。生存自然物质的限制与生存需求的不对等，恰如知识永远无法全部掌握。因而在追求自我意识的实现途径是遵循自然，利用自然达到相对自由，忌不切实际。这里的自由是指完整人格下的自发活动。健康人格的培养是在社会不断进步下不断培养、成长的。自发活动是出于自由意志、自己醒悟的活动。追求自我意识的实现的途径体现了人与自然不断斗争的现象。

浮士德拥有魔法是因为靡菲斯特的帮助，而靡菲斯特的魔法也需要仰仗于自然之物，比如让浮士德回归年轻需要服用药物，引诱玛甘涙姑娘也依靠精美的首饰之物，即使是恶魔也无法凭空转变所有事物。自由本身意味着不自由，绝对自由不存在，有着这样那样的限制，统治阶级的限制，道德的限制，自然的限制……

根据剧情走向分析，浮士德想要获得知识的原因是，其父亲实践的医术无法医治所有的疾病，而在其沉迷学习理论知识后又感受到学习的局限性。最后浮士德寻找自我解放，发展出走出书斋（步入自然实践）的剧情。从而推导出获得知识的途径是知行合一，学习的理论需与“自然”配合，实质为人与自然的斗争，生产活动的重要性。

在追求自由的过程中，在掌握一定科学理论的同时，遵循自然之道，采用正确的方法方能实现自由。具体而言，实现相对自由的途径是，人格：爱；自发活动：改造自然的科学生产活动。浮士德拥有爱，但是生产活动却是错误的。

四、 盲目是自我意识的误入的歧途

萨特的存在主义自由论是无神论哲学，但却有着非理性，理想化乌托邦式的一面。他从想象性、虚构性的角度叙述文学的本质，把文学理解为一种非现实的想象性创作，所以是美的。但其“介入说”观念表明要求文学艺术去争取的人的自由只能是存在主义的自由，即脱离客观必然性的绝对的个人自由。这种追求绝对的个人自由本身便与介入社会生活相矛盾。其次，萨特将人的主观性夸大为可以决定一切的力量，这种积极心态会与现实中无所依赖的苦闷、实际能力无法完成抱负相冲击。具有空想色彩，过分夸大人的绝对自由与能力易产生误区。

生产活动的错误使浮士德走入了岔路，空有热情，却未到达彼岸。在《浮士德》中，浮士德失明了，失明后的浮士德误以为民众还在为其伟绩劳作着，感觉到了满足，受到了蒙骗，暗示着理想主义的盲目。

作品发展过程中，浮士德与恶魔打赌，从书斋走出，寻找自由出路，实则与恶魔作伴。本意是美好的，满足自己的欲望本也不是坏事，但其依靠着恶魔的力量，有着好高骛远的本质。急于求成与盲目的相信、依赖捷径，缺乏脚踏实地的从实情出发，反而掩盖了其美的出发点。填海造陆服务社会是“大我”、“大爱”，但为了理想的目标，伤害民众却使其难逃封建传统的宿命。

这一点恰如空想社会主义，建立了理想的蓝图，却被现实主义限制与打败。不以实际情况为基础，错误急进的方式实施理想也只是空壳。

在作品的最后，虽然浮士德输了，却被天使所解救。这表明这种追求自由理想是值得肯定的，但需要“天使”的引导，走向正轨。

结语：总的来说，《浮士德》既体现了萨特存在主义的自由观，同时也揭露了萨特绝对自由的悖论与空想性。顺应资产主义要求“自由、平等”理想，同时对陷入空想主义中造成痛苦与迷茫的人指引迷路，不愿人们就此沉迷、消沉，仍旧希望能改变现状，找到人生价值的寄托。

参考文献：

[1]让·保罗·萨特.《什么是文学？》，见《萨特研究》.中国社会科学出版社，1981.

[2]让·保罗·萨特.《什么是文学？》，见《萨特文论选》.人民文学科学出版社，1991.