谈动漫造型在服装设计中的应用

冯颖楠

摘要：动漫造型凭借其自身的发展优势已经成为服装设计中不可缺少的一部分，动漫造型可以给服装设计带来独特的设计理念，给服装的表现形式带来时尚的元素。本文主要针对动漫造型在服装设计中的应用进行探讨。

关键词：动漫造型；服装设计；应用

随着服装设计行业的不断进步，动漫造型凭借其可爱的造型和灵活的表现形式，成为服装设计中必不可少的元素，并为其提供更多与艺术相关的表现手法。在服装的设计中加入动漫造型，不仅可以将服装和动漫之间的联系进行渗透，同时也可以增添服装设计的色彩和造型样式，带动群众的审美。

1动漫造型的艺术特征

1.1形象较为夸张

动漫造型首要的特征是夸张和变形，其原始的形象一般源于现实，但不是对大自然或现实生活的生硬模仿，而是将现实的事物進行抽象的创作。通过更加可爱或简单的造型将现实的形象进行抽象化的处理，使动漫的形象更加易于群众接受，写实类的漫画同样也进行一定的夸张和变形。

1.2拟人化的创作手法

一般的动画设计采用的是拟人化的创作手法，使得人物的形象具备人类的外表和情感，并将其运用到故事发展的情节中去，表现漫画的人物特征。在动漫的世界中，人物形象和情节的设计一般采用的是天马行空的想象，赋予动漫人物情节鲜活的生命以及灵动的姿态。例如，大家较为熟悉的《猫和老鼠》，就是通过拟人化的手法进行处理，在动漫中它们可以穿衣服，和人类一样进行交流，拥有自己的思想，这样的表现手法更加容易引起观众的共鸣。

1.3形成独立的动漫文化

动漫艺术不断地发展，逐渐地形成动漫的文化。动漫文化主要由动画、漫画和游戏为主要的表现形式。动漫造型不仅仅运用视觉效果吸引观众的注意力，同时其表现形式也代表了一类人或者是一类群体的共同认知，通过简练的语言和相关的情节将信息进行传达，使其形成最直接的动漫文化符号。

2服装设计中引入动漫形象的特点

2.1动漫形象在服装设计中凸显时尚

动漫造型本身具有独特的艺术表现形式，在艺术领域具有自身的魅力和巨大的发展潜力。主要表现在：动漫造型的表现力较强，其自身的动漫人物设计和动漫场景设计更加具有视觉的吸引力，相较于真实的生活环境来讲更加理想化，符合观众对美好生活的向往。其次，漫画形象更加具有亲和力，漫画造型一般经过一定的加工，在造型方面会更加符合观众的审美，因此，在进行服装设计的过程中运用动漫造型可以使服装具有亲切感。最后，其时尚性较强，动漫形象一般代表的是年轻一代，富有朝气和创造力，体现在服装设计中可以使服装更加时尚。

2.2动漫形象受众范围较为集中

动漫形象在服装设计中并不是对每一个年龄层都适用，其适用范围受到一定的制约。就现阶段的服装设计领域来讲，动漫造型运用最多的年龄层集中在儿童和青少年群体，而在成人中使用的较少。同时，动漫造型在服装设计中的使用阶层也受到一定的限制，一般来讲女性服装的设计偏向于可爱甜美，而男性的服装偏向于热血刚强的造型。但是以典雅为主要表现形式的服装和职场服装不宜使用带有动漫造型的服装。

3动漫形象在服装设计中的表现手法

3.1运用动漫造型对服装进行直接装饰

直接装饰是服装设计中较为常用的手法，将原版的动漫造型在服装上完全再现，对动漫造型的形态、神态、色彩进行全盘的模仿，这种对动漫造型的直接使用随处可见。例如，在女性群体中较为受欢迎的Hello-kitty造型，因为其粉红色的色彩使用、纯情可爱的形象，在服装中使用频率较高，但是研究其使用的方法，可以看出服装设计中其形象基本上没有变化，都是直接的进行使用，仅仅是简单的复制就会吸引大众的关注（见图1）。

3.2服装设计中对动漫造型重构

服装设计者对动漫造型的设计还可以进行一定的改良，对动漫造型进行一定的加工或者是进行分解重构。一般在形体结构上表现为对动漫形象进行处理，将色彩和线条进行简化，使衣服的设计更加符合服装的色彩构成，与服装整体色调相适应。同时，对动漫造型进行一定的象征意义的使用，用来凸显服装的个性。例如，骷髅头的造型，在原本的造型中并没有受到大众群体的欢迎，只是一种彰显个性的标志，但是将其使用到服装中就给服装的设计增添了个性和时尚，并且将其表现的恐怖感减少，受到大众的欢迎（见图2）。

4小结

伴随着动漫在中国的不断发展，服装市场中发展的空间较为广阔，而作为深受动漫文化影响的80后、90后不断成长，成为消费的主力军，认知水平和审美观念也不断地发生变化，动漫不再是儿童和青少年的专利，它可以适应不同年龄层的需要。因此，在以后的服装设计中动漫造型的使用将不再受到年龄层的限制，而向成人领域扩展。在今后的发展中，将动漫造型和服装设计进行有机结合，发展空间会更加广阔。