互联网+电影业：电影业产业链优化升级之路

刘金典

摘要：互联网和电影业的融合，形成传统影视企业和新生的互联网影视业并存的竞合格局，电影产业链各环节都打上了互联网的烙印。深度推进互联网和电影业融合，找到互联网企业的平台优势和传统电影企业的电影制作优势契合点，成为推进电影产业链升级的路径。

关键词：大数据；产业链；互联网

近年来，网民规模和网络设备剧增推进互联网的普及，伴随网络普及成长的“网生带”形成网上购物、娱乐、社交的网络化生活方式。网生带的消费潜力和观影偏好被互联网电影挖掘和开发，传统电影业受到新兴互联网电影业的强势进攻，影视业的产业组织形态和竞合格局发生改变，而电影业产业链也逐渐打上了互联网烙印。

一、电影业产业链的优化升级

互联网对电影产业链的各个环节影响深刻，观影大数据分析可以精准定位消费者偏好；电影众筹融资成为融资新模式；电影的营销得益于观影者大数据分析实现精准化营销，矩阵化营销方式把传统电影营销模式和互联网营销结合起来；电影发行转变为线上线下互动模式；电影后产品逐渐开发，电影价值链得到延长。电影放映逐渐走向多屏放映；观影者可在网上发表观影评论，并可与其他观影者互动交流。消费者观影反馈为大数据分析提供数据支持。所以，从市场分析到电影发行再到消费者反馈，形成一个闭合的产业链条，互联网起到和核心和链接作用。电影业产业链的互联网基因植入促进产业链的升级。

（一）市场分析的大数据化

“网生代”网络化生活方式会留下大体量、碎片化、低价值数据，通过大数据挖掘技术分析用户的点击、浏览等行为，捕捉潜在用户的消费习惯、年龄分层、职业、偏好，甚至是喜好、性格和情绪。大数据分析技术在影视行业成功应用，产生了大获成功的互联网影视作品。美国Netflix公司基于大数据分析投拍的电视剧《纸牌屋》是大数据影视制作的成功典型。Netflix分析2700万订阅用户的3000多万个用户行为，包括用户观看视频时的暂停、回放、快进、评论和搜索请求都被记录和分析。通过群体共性行为分析，探索观众的心理和偏好，把握他们的观影偏好和需求。剧情设置、演员选择和导演阵容等，都以用户互联网大数据做支撑，成为大数据影视制作的首次成功试水。

（二）融资众筹化

电影业经历四次融资浪潮，依次是外部资本投资、机构投资者、电影投资基金和众筹融资。互联网众筹融资是在互联网金融崛起的背景下产生的。众筹融资较之传统融资模式具有明显优势。电影业投资具有前期投入巨大、收益不确定性强、投资风险高的特点，迫切需要创新融资模式以分散风险，提高收益。众筹融资降低了电影业投资门槛，通过快捷的网络支付方式，把普通投资者小额资金吸引到影视行业。网络众筹平台是电影投资项目的风险和收益更加透明，使投资者和电影融资项目之间信息对称。众筹融资的投资者的小额化和多主体分散了投资风险。并且筹资项目通过分析投资者特点和电影投资偏好，能起到预测未来电影票房收入的作用。“娱乐宝”和 “百发有戏”两个电影众筹项目备受关注。Alibaba推出“娱乐宝”让投资者最低支付100元即可投资影视剧，首期四个项目吸引10万名投资者的参与，筹资额高达7300万元。Baidu推出的“百发有戏”把投资门槛降为10元，并采取票房与投资收益挂钩的模式，第一期融资项目《黄金时代》筹集资金高达1800 万元。

（三）内容制作

互联网电影制作会基于观众喜好来调整剧本元素、人物配置、情节设定和结尾走向等，体现出草根性、原创性、互动性等特质。UGC（User Generated Content）模式把用户关注热点变为电影剧情。大量用户在互联网平台分享、传播、互动、交流热门内容，文本、图片、音频、视频都可以通过互联网迅速传播。网络传播的快速、开放、交互特点使得热门内容迅速博取众多网友的眼球，围绕该内容的话题迅速发酵。在流量决定票房的互联网大电影时代，热门内容引起影视公司的关注，对内容的影视化制作和放映带来票房收入。UGC模式模糊了影视作品内容的提供者和观影者的界限，用户的观影偏好和表达欲望得到重视，编剧和导演往往会对电影剧情做出让步。传统的B2C模式（编剧制作电影给观众）变为C2B模式（用户影响电影内容），互联网用户和体验至上的理念体现在互联网影视制作中，用户的表达欲望、心理诉求，兴趣和关注都会在电影剧情中得到体现。

（四）矩阵化营销模式

传统媒体营销让位于新媒体营销，形成新媒体主导的“矩阵化营销模式”。传统营销是单向推送营销信息给未加区分的受众，受众处于被动接受信息的地位，信息传播是一对多的单向关系。新媒体营销是利用受众碎片化的时间，让其参与到信息的分享传播中的营销模式。受众从被动接受变为主动搜索和分享。传统营销注重受众的体量和广度，把信息推送到大量未加区分的受众。新媒体营销致力于吸引潜在受众的关注，并且利用互联网传播特点实现核裂变式快速传播，降级电影营销费用，提高营销效果。但是传统营销仍是新媒体营销的有益补充，二者线上到线下相结合的营销模式效果更佳。

乐视网投资的电影《小时代》取得5亿元票房佳绩得益于新媒体为主导的矩阵化营销模式。乐视影业在消费者细分的基础上采取精准营销，把30%的白领作为营销重点，把40%的高中生作为主要引导对象，把20%的大学生作为次重点。最终把《小时代》定位为以19～29岁高中及以上学历者为主要营销对象，主打青春、奢华、回忆、时代主题，并在最大程度上融合时尚、明星、品牌、友情、爱情等现代元素，以最大限度满足受众的多元需求。新媒体营销线上营销包括微博和时代宣言话题营销，线下首映嘉年华的抢票活动都增进了《小时代》的人气和关注度，实现线上线下相结合。

（五）电影发行在线化和放映多屏化

以猫眼电影、格瓦拉、微信电影为代表的网络售票业务逐步逼近传统电影发行业务，中国电影发行格局正悄然改变。2015年第1季度，中国在线电影票务市场份额已经达63.42%，较2014年年底增长38.47%，增长的主要原因体现在猫眼、格瓦拉等垂直票务厂商的市场份额在逐渐增大，由此也拉动在线选座占比快速提升，而猫眼电影、格瓦拉、微信电影票分别以35.90%、21.55%和8.45%占据中国电影在线选座票务市场前三位。互联网售票优化了影片放映信息的传递渠道，灵活调整影片场次和时间，方便消费者购片和观影体验。在线电影售票数据分析也能高效率把握影片的热度，预测电影的票房。

电影放映从单一影院放映走向多屏放映。为最大化电影放映收益，电影企业探索多种放映模式，缩短从影院放映到多屏放映的周期。移动端屏幕不拘泥于时间和地点的限制，伴随着的高速网络的推广，电影移动屏放映利用消费者碎片化时间，随时随地满足其观影需求，是待开发的巨大市场。随着家庭网络电视占比增大，探索家庭vip收费模式也是发展方向。头戴型观影设备给消费者影院外更好的观影体验，也对电影放映模式形成冲击。目前，电影放映以影院放映为主，移动端、PC端、电视等多屏放映为辅的多屏放映模式。

（六）电影后产品开发

后产品开发是指对影片中相关内容展开的多形式的开发。互联网的参与使后产品开发形成多层次。低层次的包括书籍、录影带、原声音乐的销售，高层次包括玩具、电子游戏、主题公园的开发和运营。后产品开发是电影产业链附加值较高的一环，对资金前期投入的回收影响很大。发达国家注重电影后产品的开发和价值链的延伸，票房收入和后产品开发收益比一般保持在1：3左右。影视业与旅游、服装、娱乐等产业产生联动发展，据统计韩国每100$的文化产品输出拉动412$相关出口。每100万$的文化产品出口能创造14到15个就业岗位。

（七）消费者反馈及互动

从广义上来讲包括观影前营销活动参与、观影中互动交流、观影后的评论和分享。观影前营销活动有诸如粉丝见面会、发布会、话题营销等多种形式；观影中的弹幕服务正快速发展；观影后的影评写作、打分及与他人的交流都属于反馈内容。电影成为一种社会化、交际化的文化作品。例如豆瓣网就定位为最受欢迎的影评网站，影片影评信息可能对消费者观影选择产生影响。

二、结语

互联网+电影业使电影产业链打上了互联网的烙印，然而二者的融合还不够成熟。基于大数据市场分析过度迎合消费者偏好，造成电影题材的同质化和庸俗化。互联网众筹仍不够规范和成熟，对粉丝经济的依赖性强，未能从根本上改变电影融资模式。互联网电影未能在电影的艺术性、思想性和娱乐性、商业化找到最佳平衡点，虽能制作出低投入-高盈利的商业化电影，但也被业内电影人批评为“不像电影的电影”和“碎片化情节的杂糅”。网上售票平台采取的折扣策略，可能扰乱电影票价的价格体系。而多屏化放映收费模式也处于探索阶段。深度推进互联网和电影业融合，找到互联网企业的平台优势和传统电影企业的电影制作优势契合点，成为推进电影产业链升级的路径。

参考文献：

[1]司若，姜鹏亮.“互联网+”时代电影的新媒体发行[J].当代电影，2015（09）.

[2]饶曙光，鲜佳.“互联网+”与中国电影格局的提升[J].当代电影，2015（07）.

[3]裴菁宇.“网生代”电影发展现状及运作模式分析[J].中国电影市场，2015（02）.

[4]侯光明.“互联网+”与中国电影投融资的创新发展[J].中国国情国力，2015（07）.

[5]唐黎标.新媒体背景下的电影营销策略[J].中国电影市场，2015（03）.

[6]肖萌竹.新媒体时代的电影营销策略——以《小时代》系列为例[J].中国电影市场，2013（10）.

[7]张文.大数据分析对中国影视业运营的意义[J].新闻世界，2015（04）.

[8]尹鸿，朱辉龙，王旭东，等.“网生代”电影与互联网[J].当代电影，2014（11）.

（作者单位：上海理工大学管理学院）