小学美术课堂应该是真实的和有效的

赵超

在小学教育阶段，美术课堂是对学生进行美学教育的主阵地。课改已经实施了很多年，不少教师还在沿用师讲生听的传统教学方式，课堂上一味的让儿童进行临摹，儿童被动地机械再现，很少有自由的发挥，教学环节简单到只剩下教师讲解和学生作业两个环节，没有给学生情感体验和创造想象的时间和空间。在这几年的新课程改革推广之中，还出现了许多的“示范课，展示课，汇报课”。从制作教具到多媒体课件以及教室布置，教师可谓尽心尽力，40分钟的一节课往往准备一个星期甚至一个月。上课时，每一个环节都异常顺畅，像一台精心排演过的舞台剧。这样的课表面上热热闹闹，但给人的感觉是不真实的。这样的课无疑也是无效的。

教育观念的改变和课改的深入，要求美术教师要给学生一个真实的，能给学生带来切身感受的，能够让学生体验美、创造美的课堂。如何把新的教学理念运用到小学美术课堂教学中去，做到小学美术课堂教学的真实性和有效性并存，我觉得应做到以下几点：

一 、有效地教学准备

有效的教学，必须有有效的教学准备环节。教学准备是指教师在制定教学方案时所要做的工作地总和，包括教学目标的设定、教材的处理、方法的选择、教学组织形式的确定、教学环节的设计、以及教学方案的形成等。只有认真做好课前准备，才可能提高教学活动的质量和效率，才可能更好地实现美术教育的功能。

（一）教学目标统领课堂

教学目标是教学的核心和灵魂，是教学活动中所有环节展开的依据。所以，教学目标的设定必须对整个教学活动具有统领作用。针对教学内容设定教学目标时要达到以下要求：

（1）教学目标的确定要明确、突出。目标的确立要紧紧围绕教学内容，抓住教学内容的关键点，不能偏离。

（2）教学目标的设计要贴近学生实际。教学目标的设计要贴近学生实际。既要考虑不同学段学生的特征，又要考虑学生的实际水平，只有贴近学生实际的目标，才是有效的目标。

（二）创造性的使用教材

新课程考虑到城市孩子和农村孩子所处环境的差异性，但在教材的编排上往往很难做到两全其美，新课标提出“指导学生利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等等来美化自己的生活或开展其它活动。”这就要求教师在教学过程中要多开发教学内容，因地制宜，就地取材，多点本地乡土气息。

二、采用开放性的教学模式

小学美术教学的真实性和有效性必要条件是有一个好的教学模式。有效的教学模式对学生掌握学习方法，促进计划教学是有力的保障。在实际教学过程中，学生的认知水平、思维特征和发展意向都会因学生的个性差异而呈不确定性，从而生成一些教学矛盾和问题有待课堂解决。解决的过程和能力便能反映教学目标的达成度。对一件美术作品的理解或创作一件美术作品，学生的想法可能千差万别，我们大多时候不能说哪个更好。学生在作画或者手工时，也难免会有失败，教师不要要求学生整齐划一，也不要求全求完美，失败本身也是一种体验，他们会在失败中吸取经验教训。我们要做的就是启发学生的思维，让学生之间多合作，多交流，师生之间也多交流，使学生在交流合作中感受到艺术之美，使美术成为学生生活的一部分。

三、教学方法要灵活适用

真实有效教学不仅取决于教师的能力，学生的参与程度也是其必要条件。如何调动学生的学习积极性，让学生主动参与到教学活动中来，这就要求教師在教学中采取灵活适用的教学方法。

（一）调动学生的学习积极性

教师能用心进行组织教学的话，学生很容易就投入到教学情境中，学生能投入，就可以跟着教学的内容进行学习。用心进行组织教学，让学生投入到教学情境中，就少有学生不专心的现象。对教学内容让孩子先观察，再描绘，再创作，给孩子足够的自由发挥空间，把握重难点，教师要学会放手，有放手才会有创新。 （二）教学方法要多样性

每课的教学都不要千篇一律，那样学生会产生听课疲劳。教师用心组织学生进行多样的课堂活动，充分调动学生学习积极性。可创设一些情境，让学生参与其中，可分组选学生进行擂台赛，调动学生参与课堂教学的积极性。总之，不能千课一面。

（三）引导学生思维开放

传统的课堂教学都是不管任务的难易，前半节课教师讲，后半节课学生做，这样很不利于学生创作出优秀的作品。教师不能为传授技法而教技法，在传授技法的同时要鼓励学生举一反三。对于一个主题，鼓励学生从多角度去表现，把简单的技法变成丰富的思维创造工具，来发展学生的思维创造。要从学生的身心特征及认知规律出发，结合分步教学法由浅入深，由简到繁，层层深入，层层扩散，层层启智。

四、评价方式多样化

真实、客观的评价也是美术课堂有效教学的关键。以往的评价只重结果不重过程，美术课堂评价经常出现只有个别学生作品得以展示作品、评价还存在教师一言谈的情况，展示、评价的全体性、全面性不够，这是不符合课改精神的。课堂中要多使用师生集体互评，生生互评等手段。这样有助于学生自主意识的培养。在评价中弱化评价的甄别与选拔，以激励学生学习美术的兴趣，促进学生的发展，让学生体验到成功的快乐为主。

（一）重视学生的自我评价

儿童绘画创作的是反映儿童自己的所见、所闻、所想，从某种程度上讲，只有儿童自己才最了解他的作品。儿童更易从细小的事物中挖掘题材，表现生活，抒发自己不同于成人的世界观、人生观。要正确评价一幅儿童画，就要了解儿童，要以他们的方式和角度去观察生活，放手让儿童自己来说说自己的画，多问问学生“画了些什么？”“你是怎样想的？”“你觉得画得怎样呢？”等等。

（二）加强学生间的相互评价

学生与学生之间更了解彼此的兴趣、爱好，更容易沟通情感，更能读懂其美术作品的内涵。因此，在儿童绘画评价中我们可以在学生自我评价的基础上，充分调动其他学生共同评价，让同学之间互相学习，取长补短，对作业中存在的问题，可以得到及时的解决。让学生相互评价，用学生的眼光欣赏学生的作品，是美术老师不可替代的。

（三）关注学生参与学习过程的评价

有些教师误认为学生的作业漂亮美观，教学就算成功了。其实不然，他们只看到了作业完成后的效果，忽视了儿童的作画过程。在教小朋友绘画时，不能要求学生“依葫芦画瓢”，应当给孩子想象的空间，让他们在画中完全自由地流露自己的思想感情，表达自己的意愿。教师在帮助、指导、评价时，要理解孩子的绘画语言，尊重儿童创作自主性，切莫过分注重画面效果而轻创作过程，使得一些极富想象而画的不像的孩子，由于得不到理解和肯定而失去信心。应让每个学生都能通过评价活动，找到自己身上的“闪光点”，增强学习自信心，更好地激发他们的创造热情。

五、教学延展

教学延展即教学的拓展和延伸，是美术教学不可分割的一部分。学生美术知识的习得、美术技能的使用，不可因教学活动的结束而结束。美术教学活动中的情感、态度、价值观的发展更是一个长期的过程。在教学结束后，要让学生对内容继续保持探索兴趣，对技能方法创造性地加以应用，对美术教学形成持久的兴趣与爱好，这才是美术教学的真正目的。

要做到小学美术课堂的真实性和有效性，关键是落实新课程理念，做到以学生发展为本，尊重学生、热爱学生，让学生学得轻松、学得快乐。这不仅仅是美术教师应该做到的，也是学校、家庭和社会应该做到的。还孩子们一片真实的天空，才会有真正有效的课堂。