传统音乐在当代音乐操作中的重要性

满德拉

摘 要：随着全球经济一体化进程的不断推进和演变，我国绝大多数的当代音乐教育学者越来越意识到面对国际科技文化的相互融合，更加不能摒弃我国本民族博大精深的传统文化特色。受这样的时代背景影响下，大力弘扬民族传统文化，继承和发展传统民族音乐，对于我国当代音乐教育的发展起着至关重要的意义和作用。本文通过分析传统音乐在当代音乐操作中的作用，重点阐述二者之间相辅相成的内在联系。

关键词：传统音乐；当代音乐；重要性

中国传统民族音乐承载着几千年的悠久历史，已经成为中华民族优秀传统文化的一个重要组成成分，充分反映了我国民族文化教育的艺术特色。随着历史文化的迁移以及各个历史阶段下人们的意识形态的不断变化和革新，传统民族音乐也跟随着变化和发展，并且自古以来都在扮演着一个非常重要的角色。民族传统音乐不但反映了不同历史时阶段人们的各种精神面貌，同时也利用音乐这个特殊的表达方式记录着不同历史时期人们的日常生活和人文背景。因此，我们只有结合新时代的发展需求，不断传承和完善传统音乐的内在文化潜力，充分发挥传统音乐在现代音乐的有效应用，才能使中国传统音乐在当代音乐中的应用与时俱进，并且永葆生机和活力。

一、传统民族音乐与当代流行音乐的相互融合

当代社会这样一首利用中国传统乐器琵琶和二胡相融合弹奏的《东风破》，不但冲进了我国华语流行音乐风云榜，而且还备受广大外国使馆大使的欢迎和爱戴，，成为了外国人认识中国的标志。周杰伦的这首带有复古曲风的歌曲将古诗词与当代流行音乐相互融合，带人快速回忆古代唐诗宋词的境界和遐想，促进古诗词与当代歌词的相互借鉴和发展，使人能深切感受到时空交错的情景。《东风破》歌曲当中善用中国传统音乐当中的五声音阶来编制动听的旋律，使人们能够听到創新型的流行曲目，也使其深切地感受委婉含蓄的古典韵义和情怀。采用类似这样的古典歌词或古老的传说故事来表达和描述中国传统文化，能够充分确保民族传统音乐在当代音乐中的有效应用。

又比如充分结合悲哀的古典乐器二胡弹奏的曲目《离歌》，表达的是一种浓郁的离愁别绪，让人一听到沉闷的二胡声乐想起，就能立刻体会到一种世态炎凉的感受，从而深深地被歌曲和歌词的情境所感染。我国大多古代乐器和民乐主要注重旋律，轻视和声，善于表达含蓄的情感而不显张扬，因此也最能充分表达中国人的情感。

二、中国传统音乐在当代轻音乐中的有效运用

当代轻音乐给人们所带来的韵味和美感不同于我国古典音乐和流行音乐，它采用精彩的和声、动听的旋律、新颖的器材、浓郁的情调等，给人一种不一样的感受，充分体现出轻音乐特有的美感。比如在鉴赏陈刚和何占豪共同创作的小提琴协奏曲《梁祝》时，曲目从“草桥结拜”慢慢过度到“英台抗婚”，最后进展为“化蝶”等情节来展开，采用大提琴和小提琴相呼應的音乐模式使人们深刻地体会到梁祝二人缠绵而真挚的感情。

又比如由詹姆士.拉斯特乐队演奏的《莫斯科郊外的晚上》，曲目利用吉他轻播几个和弦，接着在伴随着乐器打击奏出愉快节奏的帮衬下，加入三角琴舒缓地弹奏出歌曲的主旋律，最后伴着弦乐的延续逐渐融入动人的混声合唱，时强时弱，忽远忽近，给欣赏者感受一种在俄罗斯夜晚充满温馨浪漫情调的意境，令人心旷神怡，赏心悦目。

三、中国民族戏曲音乐与当代流行音乐的巧妙结合

在新时代背景下，中国流行歌坛逐渐掀起了容纳中国古老戏曲和曲风的热潮。例如风靡一时的《将军令》、《说唱脸谱》、《梨园英雄》、《花田错》、《霸王别姬》、《盖世英雄》、《新贵妃醉酒》、《深夜走过长安街》等经典曲目。民族戏曲当中蕴含着很多古代民族文化的资源和精髓，其韵味也让人回味无穷，因此我国现代流行音乐与我国传统古老戏曲也开始碰撞出了火花。比如陈升和信乐团成功演绎的《北京一夜》就是采用摇滚与京剧进行巧妙地结合，成为当代音乐的经典。该歌曲的旋律本身蕴含着浓厚的京剧韵味，歌手陈升利用嘶哑但真实的音调音色来有效地融合刘佳慧采取京剧花旦和老旦两种唱腔相结合的音色。歌曲中合理添加专业戏曲演员如花旦、小生等的唱腔，同时演唱歌手掺入京剧老生的唱腔，他们的腔调都遵循着京剧演唱中的发音规律。他们共同配合演绎一种凄凉、彷徨的音乐意境，让欣赏者伴着音乐联想到悲凉沧桑的老北京午夜的情景，使人流连忘返。

又比如零点乐队的《粉墨人生》当中充分吸收生旦净末丑的特点，融入千姿百态的花脸脸谱、武生的精彩打斗、小丑的绝妙功底和优雅的青衣水袖。将整个祖先的玩艺表现得淋漓尽致。歌曲中主唱周晓欧利用自己独有的沙哑粗狂的嗓音来与传统京剧旦角清脆响亮的声音形成鲜明的对比，同时在乐曲过程中还穿插京剧锣鼓的敲击声引来传统的京胡独奏曲目《夜深沉》的旋律，充分渲染了一种演员粉墨登场的环境和气氛。这种艺术表达形式有利于将传统京剧的锣鼓器材巧妙渗透到当代摇滚性的伴奏乐队音乐当中去，从而完美地完成整个曲目。这种在当代音乐中添加戏曲元素的创作无疑给现代音乐学者带来更多的启发和灵感，促进现代音乐不断改革和创新的同时，而且还一定程度上继承和发展了优秀的传统音乐。

总而言之，我国古老的民族传统音乐通过上千年的积累和沉淀，使其蕴涵一种无比丰富的内涵和鲜明的特性。我国民族传统音乐的传承和发展一直以来都是优秀民族文化发展的重要部分，其中的人文、艺术和历史价值都明显高于我国当代音乐。中国民族传统音乐语言的呈现往往最能够准确地反映中国人的思维方式和状态，中国的当代流行音乐只有深深地扎根于中国民族传统音乐的土壤中才能使其保留更为顽强的生命力。

因此，为了使当代音乐教育的发展能够在新的时代背景下独出心裁、永葆生机和活力，音乐学者们必须要不断继承和采纳中国传统音乐的独特内涵和精髓，通过将传统民族声乐与现代音乐进行巧妙结合，才能使中国传统音乐潜移默化地融入到世界音乐文化发展体系当中，从而促进我国音乐事业的长远发展和进步。

参考文献：

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