琵琶演奏中气息气韵分析

徐晓佩

摘 要：琵琶演奏过程中，将神和韵有机地结合在一起，才能达到琵琶演奏的最高境界。随着物质生活水平的不断提高，人们开始了更深层次的追求，因为音乐不仅表现我们的生活和自然，更表现人们的憧憬和愿望。中国的民族音乐，乃至世界名曲都气韵生动、内涵丰富。演奏者要想将音乐内涵表现得淋漓尽致，就必须达到“神气”俱佳的演奏境界。

关键词：琵琶演奏；气息；气韵

在琵琶演奏中，指法的熟练程度和技巧对演奏效果意义重大，然而只是把注意力停留在这个层面还是不够的，要想更好的表现音乐、感受音乐，气息的运用尤为重要。接下来，结合本人多年的琵琶演奏和教学实践，简单谈一下怎样才能更好地把握琵琶演奏中的气息与气韵。

一、琵琶演奏中气息气韵的重要性

（一）“气息”是力量源泉

气息能够决定演奏声音的大小，手指将力量作用在弦上产生振幅，力量越大，振幅就越大，那么演奏的声音就越大，反之亦然。琵琶演奏亦是如此，呼吸急促，然后手指快速地拨动琴弦，进而产生具有爆发力的音乐；呼吸缓慢，手指拨动琴弦的速度减慢，自然可以产生舒缓、柔美的音乐。实践中，我们经常使用这两种方法进行强力度的音乐演奏：一是加大重力；二是加大支撑力。前者需要加强气息，而后者需要加大体腔内的气压。例如：演奏《十面埋伏》就需要强大的气力，进而产生强大的音乐爆发力，将古代激烈的群体战争表现得淋漓尽致。由此可知，合理运用气息，加强力量的释放，使我们演奏的音乐更加具有感染力。音乐是变化的，气息亦是如此，合理运用气息，有助于演奏者更好地控制音乐的力度、速度以及音色，正确地把握演奏，使演奏技巧和演奏心理合二为一，进而演奏出更加美妙的音乐。

（二）气韵——掌握气息表现音乐美

魏晋时代的音乐非常发达，这一时期在音乐演奏方面的关键词是“气韵”，不但在音乐方面，玄学中也非常在意“气韵”一词。南北朝时期著名的画家谢赫提出“六法”的思想，而“气韵生动”就是他的首要观点，实现了哲学思想和美学思想的结合。他强调无论是自然美还是艺术美，都必须是富有生机和活力的，僵死不变、毫无新意和创造力，是不会给人以美感的。在中国，无论是古代艺术还是现代艺术，都必须气韵流畅、具有韵律感。

二、琵琶演奏中的气息与气韵掌握

（一）正确把握句逗和气息的关系

在琵琶的演奏过程中，气息的应用通常和句逗关系密切，在一定程度上，句逗的划分直接影响着气息的形成。为了能够更好地展现琵琶演奏的气息和气韵，琵琶演奏者应该正确把握句逗和气息的关系，从以下几个方面入手：首先，顺应句逗的划分。在琵琶演奏中，遇到句逗，要用合适的气息进行换气，同时要有情感的体现，实现气息与气韵的相互融合；其次，要做到句逗与气息的融合。在演奏中，切记把句逗和气息孤立起来，要做到句逗与气息演奏的连贯性，确保乐曲的韵味。

（二）正确处理乐句与气息的关系

首先，要对乐曲进行划分。要理解乐句，应该对乐曲进行划分，只有理解了语句才能够更好地把握乐曲；其次，要对乐曲进行理解。在琵琶演奏之前，应该对乐曲有着充分的了解，演奏者应该仔细体会乐曲中所蕴含的韵味和情感，用内心体会乐曲，这样才能够演奏出乐曲所想要表达出的气息和气韵；再次，要对特殊音节进行处理，在演奏中我们对一些特殊的音节如顿音、跳音、大跳音程等要加以重视，这些音有时候虽然不想连，但是他们的句逗的划分不能简答的被分为一个乐句，在具体的琵琶演奏过程中，要注意特殊音律下情感所释放出的气息和气韵；第四，要掌握乐曲的基本情绪。在琵琶演奏的过程中，明确乐曲基本情绪的总定位，例如：在演奏《十面埋伏》的过程中，要用内心的情绪进行演奏，体现生存的张力、达到对力量的一种宣泄，从而表达士兵征战沙场的精神风貌

（三）正确采用气息应用的方法

首先，要学会划分乐句。在琵琶演奏中，只有对乐句进行正确的划分，才能够掌握整个乐曲所蕴含的情感，正确划分每个音律和音调的发音，整个琵琶演奏才更为准确和完整；其次，要确保气息使用的顺畅。琵琶演奏中，要明确气息的应用方法，保证气息的顺畅，保证音乐的频率和流动相互融合、浑然一体。与此同时，要保证气息的流畅，一定要加强对气息的联系，通过换气训练保证对气息的自如控制，只有这样，在演奏过程中才能够放松，才能够演奏出美妙的乐曲。

三、音乐审美判断力的提高

提高音乐审美判断力是琵琶演奏基本功训练的重要方面，也是演奏者更好地表达音乐作品的重要保证，但学习者往往不知从何处着手？对此，笔者提出以下建议：首先应培养良好的听觉习惯。“良好的音乐听觉能力是提高音乐审美能力的前提，也是从事一切音乐实践活动如音乐欣赏、表演和创作的基础”。许多琵琶演奏学习者，只单纯地进行手指动作的模仿训练，而没有在练习的同时仔细聆听音色的变化，这样练习的效果不仅有限，而且不利于提高自己的音乐听觉能力。因此，应当在练习手指动作时注意音色的变化，训练耳朵的判断力，以养成良好的听觉习惯。其次应培养良好的音乐美感。一是可挑选一些具有代表性的乐曲段落，选择合适的方法加以训练。不同的乐曲段落中，音色的要求和情感的表达都是有差异的。选择这些乐曲段落加以练习，既可以在乐曲情境中体会正确的音色，又有助于培养良好的音乐美感。二是可选用刘德海先生所著的《每日必弹》一类的优秀练习曲集，这些练习曲旋律优美流畅、情感丰富自然，不但符合手指的练习规律，而且趣味十足，是提高学习者音乐美感和手指机能的佳作。

四、结束语

一个演奏者能否合理的运用气息与其心理状态、艺术修养、内在的精神、情感以及个性气质等密切相关。因此全面提高艺术修养，注重人生体验，对于合理运用气息有着潜移默化的作用。在琵琶演奏中，只有正确把握琵琶演奏中的气息与气韵，才能够弹奏出美妙的乐章。

参考文献：

[1]卓雅静.浅谈琵琶演奏中的气息与气韵[J].戏剧之家，2014，09：82.

[2]康巍.琵琶曲《诉》的演奏气息探究[D].天津音乐学院，2014.

[3]杨帆.论琵琶演奏中气息的重要性[J].北方音乐，2015，22：60+75.