“激趣教学法”在音乐教学中的运用

韩斯琴

传统的音乐教育是建立在“一唱一随”的基础上，这种教学模式忽视了音乐艺术的趣味性和完整性，老師教学无法、学生学习无味。逐渐使学生失去学习兴趣。针对这种局面，我改变了以往的教学方法，在歌曲教学中强调教学的听赏作用，让学生在反复听赏的过程中，来揭示歌曲的艺术性及趣味性，从培养学生的学习兴趣入手，让学生在充分感受音乐和理解音乐的基础上来增加对音乐的学习兴趣。

一、培养学生的音乐情感，发挥学生想象能力

情感，是音乐教学“情感化”“审美化”的主要标志，音乐是情感的艺术。音乐给人的情感移入要比其他艺术有力得多，能更直接有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，使其用在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境，音乐审美活动，是对审美对象得感知开始的，在审美感知中，必须带有情感因素。

所以说，兴趣是能力的幼芽，只有在听赏歌曲的过程中，才能给学生一个完整的音乐艺术形象，激发学生产生强烈的求知欲，这既符合学生的年龄特点，又符合认知规律，使枯燥的学习过程变得生动、活泼、富有情趣。

二、认识的转

过去组织舞蹈队、合唱队一般吸收在这一方面有一定基础和特长的学生参加。这次音乐兴趣小组学生的组成，无论学生有无基础;只要他们喜欢愿意都可以参加进来。开始我还些想法，认为没基础的学生怎么教？认为不会有什么好的结果。经过一段时间的实践，站在学生的立场上思考：我们过去习惯选拔尖子，培养尖子。习惯看结果，而不注重过程。难道基础不好，就不能参加兴趣小组吗？通过学习新的课程标准，使我认识到：音乐教育首先不是教授技能技巧，不是造就一个提琴演奏家、一位歌唱高手，而是要借着具体的艺术欣赏活动。音乐教育目的是培养音乐听众、合格公民。而不是培养音乐的专门人才。初中阶段我们教师就是要为学生创造宽松的氛围，良好的音乐学习环境，提供给学生最好的音响资料，使他们有更多的机会学习接触和亲近音乐，从而培养起他们对音乐的兴趣和爱好。

爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。我的一切都来源于音乐的启发。”少年儿童的想象力是一把开启心灵的钥匙，通过它可以使灵感得到创造性的发挥。因此，音乐教学已 成为促进学生全身心健康发展、塑造“创造型”人才的一个重要途径。作为素质教育的音乐教学，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，必须是使受教育者 在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地实施的。学生们的好奇心强、想象力丰富。他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。要提高音乐课的教学质量，应根据学生好动、好游戏的心理特点，把音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来，把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练，转化成生动有趣的游戏、舞蹈，使之形象化、具体化，让少儿通过自身的活动，把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表 演、游戏、舞蹈等结合起来，从而把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也要动脑，蹦蹦跳跳地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能，培养思维能力，同时也受到美的熏陶。

21世纪是人才竞争的时代，教师在教学中要根据学生的特点，以学生为主体，为他们创造一个有利于创造思维发展的学习环境。在传授知识的同时，不失时机地进行创造性教育，为培养创造性的实用人才打下坚实的基础。