雕塑创作借鉴卡通风格初探
2016-05-14刁秀国
刁秀国
摘 要 本文围绕中外近现代雕塑中具有卡通风格的创作展开研究讨论。一、论证了卡通最先在资本主义国家里出现的原因,卡通风格雕塑开始于杜米埃创作的一批头像雕塑;二、从张明山雕塑艺术引出国内外卡通风格雕塑的发展;三、通过归纳与概括、夸张与变形、体感对比的主题空间创造这些特点使卡通风格雕塑的艺术特点,得到了最大限度的发挥,并以实例来进行论证。第二节拟人化的创作技巧,对美国波普、超现实主义等相结合个性化创作方式,常常会特别吸引人们的眼球。第三节以实例阐述色彩修饰对于表现卡通风格雕塑创作性格的表达的重要性。
【关键词】卡通风格;雕塑;初探
1 卡通的出现
“卡通”这个词最先在英国语言中使用,指描写带有标注和幽默绘画的艺术。卡通指英译中“动画”的意思,现在泛指具有夸张、变形特征的动画和漫画。所以,卡通起源于西方。
14至15世纪的英国最先开始资产阶级革命,资产阶级革命的确立带来了社会阶层的变革,在城市里人民的出版,言论等各种自由得到一定的保证。随后,比较风趣、反映一系列社会问题的图画出现,到了十八世纪以卡通为主业的艺术家开始出现,这类艺术首次定型。英国的幽默讽刺画较同时期欧洲其他国家的图画含蓄。这个时候人们崇尚自由,慢慢从以前陈旧的思想中解脱出来,不再受宗教及其传统艺术的束缚,重视了就人性的思考。在欧洲艺术家的行列里面出现了一些创作卡通画的人,他们的创作主题大多反映当时社会的一系列问题并具有一定的讽刺作用。
2 卡通风格雕塑的初步探索
2.1 国外卡通风格雕塑
20世纪50年代,迪斯尼创办了迪斯尼乐园。他将米老鼠等卡通人物以雕塑形式置于主题公园中,甚至置身于中世纪的城堡,也可与他直接接触,他是卡通风格雕塑作品在美国最为集中的地方。迪斯尼乐园中将这些形象以立体的雕塑形式置于其中,不但使其创立的众多动画形象的影响力得到拓展和延伸,也同时促进了卡通风格雕塑创作在美国的发展。值得一提的是,在迪斯尼乐园中,不但有大量的动画形象的雕塑,更有动画片中诸多元素的场景雕塑展现。这些欧洲中世纪的城堡或者街道都仿照卡通形象的特征:线条柔和,形体稚拙,多使用雕刻和形体构成等装饰,都按照卡通造型的规律进行创作,在结构和比例上虽然是场景建筑,但是却包含了卡通雕塑的元素。时至今日,美国的卡通雕塑主要表现在当代艺术的创作上,美国波普艺术大师杰夫.昆斯的雕塑《气球狗》,狗的形态是一只巨大的气球扭曲形成的,在造型创作手法上吸收了卡通的手法,不但作为卡通雕塑被观众尤其孩子们喜爱,更是是一件表达创作观念的艺术作品。
日本当代艺术家村上隆的雕塑作品中保留了日本卡通文化的元素,除了色情、清纯、艳丽、可爱以外,他的作品中融进了更为疯狂、更为极端的元素—性与暴力,一个断裂而充满梦想和虚幻的危机世界通过“童真”与“残酷”的反差来表达。
2.2 国内卡通风格雕塑
中国的雕塑艺术史源远流长并且渗透在有着丰富雕塑资源的民间,中国丰厚的艺术底蕴为当代艺术家进行卡通风格雕塑创作提供了独特的美学依据和技法,我国的传统雕塑如炕头狮子等,这些雕塑为中国的雕塑创作提供了思路,在大众当中传播着有着夸张意思和充满童趣的民间雕塑,因此给我国在卡通雕塑创作提供了群众基础和得天独厚的创作条件。
上海美术电影制片厂上世纪使用雕塑手法创作了一系列偶动画,同时也为卡通风格雕塑的创作、发展起到了积极的推动作用。《神笔马良》创作者的木偶具有写实风格,是由平面动画向立体形象过渡的典范。20世纪卡通雕塑方面的探索上中国做了很大的努力,也取得了突出的成绩,纵观近几年的雕塑作品多借助卡通元素来完成。
雕塑家陈文令2008年创作的《物神》中为猪为原型,以雕塑法结合卡通元素,坦白的给人以不快的刺激。他的意思在于评判现在拜金主义风气,物质是幸福的唯一标准,似乎在向人们寻求什么是幸福,到底达到什么状态才是真正的幸福。都岩,2010年作品《米老鼠之爱》在创作题材上选择陪伴年青一代长大的经典卡通动画形象米老鼠为原型,呈现一半原型一半肌肉解剖的米老鼠形象。
不管艺术家的创作初衷是否与卡通有关,但是毋庸置疑,这些作品在造型手法上具备卡通雕塑的某些特征,同时卡通性雕塑有着深厚的美学意义和广大的市场我们坚信,我们的的卡通雕塑前景一片光明。
3 卡通风格雕塑创作
3.1 遵循艺术的创作风格
社会文化作品与卡通雕塑的创作都必须遵循艺术的创作风格,即归纳与概括、夸张与变形、体感对比的立体空间创造等。创作规律的总结与归纳方便了教学和创作手法的推行,对于创作是十分必要的。与写实性雕塑不同的是卡通性雕塑在造型上不注重物象客观结构为主的方式,而是侧重于形象的特征提炼,对物象提炼最主要的特征,前提是深入观察和研究的基础上进行取舍,忽略到繁杂的细节,使作品的造型既具备客观特征,线条流畅,又简洁概括,具备较为强烈的艺术表现力。
艺术创作的重要规律之一就是归纳与概括,同时也是艺术形态被转化成自然形态的重要方法。”艺术作品来源于生活而高于生活。就拿自然界的向日葵举例,它的自然形态是中间有果实和种子,而这些的形态是网格般的,周边的黄色花瓣一片一片的。对向日葵进行归纳与概括之后,很多多余的细节被主观删减掉了,比如说它有几片花?它的种子或有多少?恐怕不会有人记得。对于人物的塑造在卡通雕塑的创作中也多用归纳概括的艺术形式所表现。
中国当代雕塑《孔子—夹谷会齐》为例来阐述归纳与概括的艺术表现方式,这一作品通过选取这一历史事件,叙事方式异于往常的绘画形式,甚至采用雕塑的连环画形式来刻画了孔子以仁、义、勇服人的场面,讲的是孔子怒斥、齐侯惭愧、参与者各不相同的动作和表情。
作品中,孔子和大臣们的造型都进行了强烈的夸张,一改他们的传统的形象,比如以前孔子是“读书破万卷”的文人形象,而在这孔子的身体被塑造成大大的往前倾斜,孔子的头部更是靠前,而现实当中是无法摆出这样子的动作的,整个身体仿佛要往前倾倒,他的面部怒视前方,显得特别神圣,旁人决不可侵犯。大臣们身体胖与瘦、高与矮被创作者有意的夸张了。作品中的人物表情也被强烈的夸张了,里面的二十个人物的表情,无一人的表情是相同的,喜、怒、哀、乐,无不栩栩如生。
体感对比在指形体给人视觉感觉上的大与小、轻与重”。例如,大力士的形态设计一定是夸张魁梧的躯体、张扬的肌肉和大体量的形态,而在整体形态本身,也必然要夸张上半身、缩小下半身的。在影片《狮子王》中的主人公狮子王对头部和胸部也就是说上半身进行了夸张,而臀部的体量塑造的没那么大了。
3.2 创作技巧的个性化
动漫作品创作里面主人公动植物的拟人化处理要求卡通雕塑创作技巧的拟人化,拟人化顾名思义即是把所有动、植物等采用人类的行为、神态等手法进行刻画,进行形象塑造,进而表达动、植物的行为、思想意识等。例如作品《唐老鸭米老鼠》、《狮子王》等,作品里面的狮子王、米老鼠、唐老鸭都塑造成了人物形象,从而取得了非常好的艺术效果。雕塑艺术家在创作卡通雕塑过程当中也喜欢将美国的波普、超现实等艺术相结合,给人以意想不到的效果,例如,日本当代艺术家将绘画与雕塑相结合,俄罗斯艺术家游历大自然,将大自然游历过的地方废弃的材料通过艺术家的主观情感改造变成可供人们观赏、品味的雕塑装置艺术。
日本当代雕塑家菽内左斗司的圆雕作品将传统木雕与动漫元素相结合,成功的延续了日本当代传统雕塑艺术,菽内左斗司是一个佛教徒,故他的作品天生有超脱世俗的本领,带有某种宗教色彩意识的雕塑与日本卡通元素重新整合,合力使卡通性雕塑免于庸俗。奈良美智同时创作出了一系列立体的雕塑陶瓷作品,“眼角上扬,不怀好意”,是奈良美智作品的特点,儿童叛逆、不友善、可爱又无辜的正确表达,深受大众的喜爱。
3.3 色彩修饰对卡通风格雕塑性格的表达
由于现在生活节奏的加快、信息传播速度的加快和其方式的多样化,无论是绘画还是雕塑艺术,更直接、越强烈的视觉效果更易使现代人接受了。在卡通风格雕塑创作中,高明度、高纯度的色彩运用相当普遍,甚至有时为了突出角色性格,偏离角色原本的色彩,而使用能表达角色正确性格的色彩。
动画《狮子王》叙述了正义的狮子王辛巴成长过程中与阴险狡诈的刀疤为争夺荣耀国王位作斗争的故事。辛巴用橙红色来塑造辛巴的正义和勇敢;刀疤则是用灰暗色来塑造其阴险狡诈的形象。当观众每看到各个角色身上的颜色,就会马上联系到其性格特征。同时,卡通雕塑亦可借鉴此方式来表达创作客体性格。2010年世博会在上海举行,为了加强广大民众迎接世博会的高涨的意识和自信,在市中心热闹地段,置起了世博会吉祥物海宝的城市公共雕塑,该雕塑全部以亮蓝颜色着色,高饱和度的蓝色象征着青春和活力,宣扬了环保意识,从而带给观众丰富的想象空间。
参考文献
[1]唐愚程,聂鑫.动画立体造型[M].重庆:西南师范大学出版社,2008.
[2]潘东.各种艺术形式间的融合[D].北京:中央美术学院,2011.
[3]黄力夫.浅谈卡通雕塑而夸张的造型语言[J].艺术教育,2010.
[4]温洋.公共雕塑(第一版)[M].北京:机械工业出版社,2007.