高职院校美术教育中听障学生的视觉素养培养

亓建人　高黎

摘 要：在高职院校中的美术教育有一个较为特殊的群体，就是听障学生。在听障学生的世界中，他们都是通过自己的视觉来感受世界的，所以为了有效提高听障学生的美术专业能力，最为关键的就是培养视觉素养，通过对美术史和视觉史的“看”和“临摹”、“参与”为听障学生提供有效的美术学习帮助。

关键词：美术教育；听障学生；视觉素养

中图分类号： G762 文献标识码： A 文章编号： 1673-1069（2016）13-104-2

0 引言

有听力障碍的人只能够通过视觉来感知整个世界，生活在图像之中，所以在观看的过程中他们会融入自己的情感，并通过体力付出来“触碰”世界。听力障碍的人们对世界万物和自己的认识都是利用图像来展开的。在高职院校的美术教育当中，要想有效的提高听障学生的美术学习水平，就要不断的提高他们的视觉素养。视觉素养不仅仅包括有文化知识，还包括艺术专业方面的知识，在平常人的世界当中，艺术理论和艺术创作以及艺术史都是视觉素养学习的有效资源，但是在听障学生的世界中，只有艺术创作和艺术史的学习是相对轻松的，要想充分的理解艺术理论十分的困难，只有通过“视觉化”的艺术理论才能够帮助他们展开理解，在这个过程中只有将文字呈现模式进行转换，变为视觉传达模式，让听障学生利用“视觉思维”来表达视觉的素养。但是对于听障学生而言，视觉素养的提高需要长时间的学习，只有不断的提高自身的视觉素养才能够体现出个人美术作品的品质。在现如今的高职院校美术教育当中，听障学生大部分都是对人美术的框架的参考来展开教学活动的，而这种教学的方式无法有效的帮助听障学生展开美术学习，只重视技巧而忽视了视觉方面的教授。若是美术教育中的听障学生没有达到基本的视觉学习需求，那么其视觉素养无法达到艺术学习的要求，就无法创作出高品格的艺术品。

1 通过以看代读来理解美术史

听障学生在高中阶段的美术学习当中就会受到文化水平和教学硬件等因素的影响，但是在自身与环境的磨合中展开美术学习能够培养出一定程度的图像素养，具有琐碎和片面的特性，因此无法深入的展开连贯性的视觉素养知识学习。但是在高职院校的美术教育中，利用以看代读的方式加深对美术史的理解，不断提高听障学生的视觉读写能力，通过自身的视觉传播能力来理解和创造美术作品。当今时代图像技术越来越发达，要想有效的提高听障学生的视觉素养能力，就需要让听障学生了解自己需要看的目标，如何去看，看到了要怎么去用等，展开连续的视觉思维活动，听障学生只有独立的完成才能够提高自己的美术创作水平。但是在高职院校中，大部分的听障学生仍然放不下高考色彩书的学习，而美术史之中每一张图像都比色彩书中的图像精彩，美术教师在教学的时候需要引领听障学生接受美术史，观看美术史，最终理解美术史中的内容。

美术史在一定的角度上可以理解为视觉史和审美史，听障学生在进行美术学习的时候，若是能够有效的吸收美术史中的视觉影像，对现如今的文化影响进行准确的视觉判断，那么在美术领域其听力障碍就等于不存在。例如《最后的晚餐》这一幅画的主题包含有沉重的宗教含义，但是居住在丛林中的人民在观看这幅画的时候，只会发现这是一场晚餐聚会，并没有特殊的含义，他们无法将这幅画与宗教联系在一起，在他们的视觉中，只能体现出本能的视觉图像——“吃饭”，主要的原因有两个方面：一个方面是丛林居民的世界中从未出现过美术史这门视觉素养课程；另一个方面是当地居民的视觉中大部分是原始森林等大自然的事物。而这两个方面就是土著人的视觉素养。因此在高职院校的美术教育当中，要想培养听障学生的视觉素养，首先就需要从美术视觉史为起点，将审美作为基础。

2 视觉素养的动态方式

通过以看代读的方式来理解美术史是一种静态且简单的视觉素养培养过程，而对美术史进行“临摹”就是动态且复杂的一个过程，由于临摹这个动作的产生需要利用到眼、脑和手，通过三者的互相作用来展开临摹行为。听障学生若是没有经过临摹这一环节那么就无法对优秀的美术作品技法进行有效的学习，有利于继承优秀的传统文化。听障学生在临摹美术史中的艺术作品时，需要依据自己的喜好进行主观的动作，由于艺术作品的临摹是一个主观的行为，大部分的视觉感官受到自身心理因素的影响，因此听障学生需要依靠个体的先期条件和智力因素及身心状态对视觉图像进行合理的解读。听力障碍的程度高低也会影响到其与正常人的交流水平，大部分听力障碍程度较轻的学生能够更加容易的与正常人进行沟通交流，并且其文字水平比常人高，所以能够更加主观的选择临摹的作品，但是听力障碍程度较重的学生在选择临摹作品的时候比较被动，也受到个人经历、态度和兴趣等多方面的影响。

每一位美术工作者都需要完成最后一步的视觉创作，一个人的艺术品质直接受到视觉审美的影响，因此高职院校的美术教育中需要培养听障学生的视觉审美素养。由于听障学生的视觉敏感性较强，所以其作品的水平会受到视觉素养环境的影响，教师在展开美术教育的时候，大多数是通过生活照片的临摹创作来展开教学活动的，但是教师也要不断的鼓励听障学生主动地，随着自己的想法来创作静物，临摹的图式是被动的，学生容易受到时间惯性的影响形成一元的思维模式，而超级写实激发和步骤是提高专业视觉的唯一来源，所以听障学生不能仅仅临摹静态的事物，也需要通过临摹美术史来提高自身的动态视觉素养，培养视觉审美素养。

3 以读图的方式融入社会

在当前丰富的视觉背景下，能够有效的促进听障学生的快速发展，由于现代网络虚拟媒体十分的发达，一切事物都能够通过视觉来表达，所以听障学生可以通过互联网来了解整个世界，世界各个时代中的优秀艺术作品都能够通过互联网来欣赏，大众化和多种多样的艺术形式能够同时存在，所以在高职院校的美术教育中，教师要想帮助听障学生培养视觉素养，就可以依据学生的特点，将学生的长处最大程度的发挥出来，选择最有利的生存环境和具体的视觉艺术来引导听障学生对具象进行理解，通过照片式的具象让听障学生更加直接的体验世界。

美术创作具有时代性的特征，但是也无法脱离传统单独存在，教师需要构建当代的图像，帮助听障学生与当代社会相结合，融入古代艺术文化创造艺术作品的生命力，只有加强听障学生的视觉参与，才能够更加接近现实社会，而这需要听障学生不断的摸索实践。教师在培养课堂理论素养的时候，也要培养校外的多元视觉素养，通过对中国和他国的当代艺术视觉史的参与，利用读图的方式来拓宽听障学生的艺术世界。大多数的听障学生都在学习传统的美术技法和图式、审美，传授最为基础的美术理论，但是听障学生无法通过基础学习结合主观意识寻找适合自己的审美技法和图式，面对抽象的美术学习，听障学生受到理解能力的限制无法完全掌握美术学科的知识体系，并且由于听障学生的文字能力不足导致教师的美术教学难度较大，教师需要做的是在课堂教学中将自身的审美意识以及学术方向等信息传递给学生，听障学生能够有意识的吸收专业教师的知识点，将自身的主观能动性与教师传递的多元艺术视觉素养相结合，依照自己的方式培养视觉素养，而这种方式还能够促进听障学生的个体人格发展，丰富听障学生的表达技巧，增加其艺术创作语言，最终真正的融入到正常人的社会当中。

4 结束语

要想培养听障学生的视觉素养需要经历较长的时间，不仅需要学校不断的努力，听障学生也需要在走出校园后进行自我的提高，通过继续教育来提升自己的美术创作能力，虽然视觉素养的培养是高职院校美术教育中最为关键的一个环节，但是短期的教育再有效也难免存在知识体系的漏洞，所以要想帮助听障人群的健康发展，就需要创建整体的视觉素养培养结构，通过幼儿园教育、小学教育、初高中教育到大学教育以及今后的继续教育将视觉素养的培养方式不断完善，帮助听障人士更快的融入到社会当中。

参 考 文 献

[1] 丁宁.图像缤纷——视觉艺术的文化维度[M].北京：中国人民大学出版社，2010.

[2] 鲁道夫·阿恩海姆.视觉思维[M].成都：四川人民出版社，1998.

[3] 阿瑟·阿萨·伯杰.张蕊，译.眼见为实——视觉传播导论[M].南京：江苏美术出版社，2008.