谈节奏在幼儿音乐启蒙教育中的重要性

付珊珊

【摘 要】节奏是音乐的基础，也是旋律的骨架，它在音乐中的价值是无可取代的。音乐中时间的变化主要体现在节奏的变化中。人们常常把它比作音乐的呼吸和脉搏，它让音乐更有生命力，是音乐发展的力量源泉。而多数人往往只重视对旋律的训练而忽略了节奏的训练，忽视了节奏在音乐表现中的重要性，缺乏对节奏的控制能力，直接影响了音乐的表现。

【关键词】节奏；幼儿教育；启蒙

在当今时代经济与科技高速发展的背景之下，国民教育早已提前到幼儿阶段。人民物质文化生活水平的不断提高，对当前的幼儿教育给予了更多的希望，提出了更高的要求。重视幼儿教育，即是关注未来的国民素质，有利于幼儿综合素质和个人能力的整体提升，符合当前时代发展的基本要求。而音乐节奏能够唤起和激发人的情感，带动人的主观情绪跟着节奏的变化而跌宕起伏。在音乐教学中，节奏的此种特性能够有效地激发学生的内心情感，帮助其树立正确的价值观和审美观，从而认识音乐的内在美，建立起对音乐学习的热情和兴趣。

幼儿教育，是当前我国国民教育的基础阶段，是提高国民整体素质的核心策略。幼儿音乐启蒙，在幼儿教学以及幼儿成长过程中占据着举足轻重的地位。音乐，作为一种艺术表现形式，可以陶冶人的情操，磨炼人的心性。节奏作为音乐中的重要组成部分，是音乐学习的基础与核心。节奏，在幼儿音乐启蒙教育中本文由论文联盟http：//wWw.LWlM.com收集整理具有重要的现实意义。首先，在幼儿音乐启蒙教学中渗透节奏教学，可以有效培养幼儿的音乐节奏感，让幼儿在动态的节奏感中感受音乐的魅力与美好。通过在幼儿音乐启蒙教学中进行节奏训练，可以有效激发幼儿对音乐学习的兴趣与热情，让幼儿在音乐的节奏中细细品味其中蕴含的作者深厚情感。其次，节奏，不仅仅表现在音乐乐曲之中，在自然现象与日常生活中，如雨滴声、走路，都或多或少的体现着有规律或者无规律的节奏。由于幼儿的整体年龄普遍偏小，对理论知识教学的理解能力有限，更谈不上幼儿课堂教学规范的形成，这都在无形中增加了课堂教学的难度。

在幼儿音乐启蒙教育中运用节奏教学法，要求音乐教师在音乐启蒙课堂教学中丰富教学方式，灵活运用多种教学方式配合节奏进行音乐启蒙教学。随着人民物质生活水平的提高，精神文明生活的不断进步，传统的幼儿音乐启蒙教学方式的弊端逐渐显露出来，已经不能满足当前幼儿对于音乐学习的需要。传统的幼儿音乐教学，教学方式单一，家长与幼儿音乐教师并不注重对幼儿音乐学习兴趣与热情的培养，甚至存在一些家长为了让孩子不输在人生起跑线上，而随意提高幼儿音乐学习的深度和难度，非但没有达到既定目标，反而打消了幼儿对音乐学习的兴趣与爱好，适得其反。因此，在幼儿音乐启蒙教学中，音乐教师应注重对幼儿音乐学习兴趣的激发与培养，在课堂教学中灵活运用多种教学方式，注重幼儿素质的全面培养与幼儿能力的全面提升。

将节奏运用在幼儿音乐启蒙教育中，音乐教师应注意根据幼儿年龄的不同，选择不同的教学方式。幼儿处在对世界不断认识的快速成长发育过程中，各年龄段的幼儿有着各自不同的年龄特征和心理特征，因此，音乐教师应当注重对不同年龄的幼儿的心理特征进行深入研究与学习，并根据不同年龄段的学生的不同特点，选择不同的教学模式。例如，小学低年级阶段的学生刚刚步入正规的校园生活，在学校的学习中尚处于学习课堂规范的过程中，因此，音乐教师在教学中应当选用具有简单节奏的歌曲，在快乐轻松中培养幼儿对音乐的基本认知。对于稍微大一些的学生而言，理解能力较强，也有了进一步的课堂规范意识，因此，音乐教师可以通过游戏的方式让学生感知音乐节奏的魅力。

幼儿教育是国民教育的基础，音乐与节奏的教学是幼儿教育的重要组成部分，对于培养幼儿的综合素质与能力具有重要的意义。音乐教师在音乐启蒙教学中应用节奏教学，可以有效激发幼儿学生对音乐学习的兴趣与热情。

（一）随着音乐做动作

让学生在教室里散开，老师弹奏由二分音符构成的音乐，学生随着音乐边走边做青蛙游泳的动作。做完青蛙游泳的动作后，随着由八分音符构成的音乐，边跑边模仿小狗的“狗刨”式游泳动作。根据情况，还可以把音乐变换成由十六分音符、四分音符、全音符等基本节奏构成，动作也可以有所变化。这种对动作的模仿，既可以使学生分辨一些基本节奏，又可以提高学生的动作反应能力。

（二）模仿声音并做动作

对于儿童来说，熟悉的事物更容易感知。所以，模仿声音的题材应该来自于儿童的生活。把周围生活中的各种事物带到节奏教学活动中去，如动物、自然现象、交通工具、体育活动等等，这种模仿声音并做动作的方法，既进行了节奏型的练习，又培养了学生的节奏感。

（三）把节奏带入游戏

模仿“挑水”的游戏来练习一组不同的节奏，拿着小桶跑步到水边的节奏，用八分音符组成的节奏乐句；水杯盛水到水桶里的节奏，用一个四分音符和一个四分休止符交叉进行组成的节奏乐句；挑起水桶迈步的节奏，用四分音符组成的节奏乐句；走了一段路有点累了，脚步放慢的节奏，用二分音符组成的节奏乐句；终于到家了，放下水桶高兴欢呼的节奏，用十六分音符组成的节奏乐句 。如此练习，既提高了学生学习的兴趣，又练习了节奏型，是一种很好的训练方法。

体态律动不单是用耳朵听音乐，同时是用身体来表现音乐，它能调动学生全部的感官，增强学生的节奏感，协调学生的身体动作，把它带入节奏训练中，更能激发学生的学习兴趣，创造良好的学习气氛。

综上所述，在节奏感训练中要深入到音乐作品中，去感受音乐的情感起伏。带入体态律动的训练则要用一些灵活多样的、有趣的活动，激发学者的学习兴趣，使他们在训练时不会感到枯燥乏味。在训练中既要提高训练者对节奏的感知、理解能力，又要增强他们的创作和表现能力。并要多关注音乐作品中新颖的、富有个性化的节奏型，同时还要注意节奏与旋律、内容、情感表达相统一。节奏是音乐的基础，也是音乐的生命，在音乐中的价值无可取代，音乐中时间的变化主要体现在节奏的变化中。所以，我们必须刻苦的练习并掌握它，才能更好的表现音乐。

注释：

（1）缪力编著《体态律动课例》人民音乐出版社，2001年，第6页第一段。

参考文献：

[1]李重光《基本乐理通用教材》北京：高等教育出版社，2004.9。

[2]缪力编著《体态律动课例》人民音乐出版社，2001.3。

[3]尹爱青主编《学校音乐教育导论与教材教法》北京：人民音乐出版社，2007.9。

[4]张林、王凤桐《中国音乐节拍法》中国文联出版公司，1992.12。