谈油画创作中的色彩表达

刘世伟

摘 要：油画是从西方传来的画种，传入中国以后已发展有自己的民族特色和文化传统。油画创作需要极强的专业性及学术含量，尤其具象写实绘画，包括严格的形、体积塑造、色彩调配、边缘线处理、质感透视、解剖、层次问题、韵律、节奏等等，在这个过程中不再仅仅是简单的再现大自然，而且要经过主观提炼、酿造、把一切都融进清沁而温馨的色调中，在绘制过程中力求将人物的情感表达出来，而让人体会到一种潜在的诗意以及来自东方的艺术修养，以呼之欲出的真实感过滤掉我们意识里的杂质而成为一种纯粹的静观，追求整体风格呈现出“精神性”的审美意蕴。

关键词：油画创作；色彩；表达

中图分类号：J213 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）21-0045-01

色彩的存在，让我们的生活不再单调和乏味，不仅美化了我们的生活，还在一定程度上提升了人类的审美价值。随着社会文明的不断发展，西方油画创作中对于色彩的运用愈发的广泛和普遍。色彩的出现，立即就成为了艺术创作者表达情感和意念的方式和载体，也同时成为了油画创作者主要运用的表达方式。在日常生活中，我们可以利用色彩去表达我们的心情、见闻、感受等等，与此同时，在油画创作过程中，成为了表现作者自身情感以及浓烈感染力的重要手段。在绘画中，油画创作者可以利用不同的色彩，去吸引大众的注意力；此外，大众可以通过对色彩的理解，充分感受作品所要传达的思想和感情，理解创作者在绘画创作时的情绪。因此，色彩的运用，构成了创作者和大众欣赏者之间的沟通桥梁，极大地丰富了大众的文化生活和艺术体验。

色彩的表现特征

也有很多不同的区分标准，包括在色相上、纯度上、明度上以及冷暖上都存在不同。不同的色相给人的感受也是不一样的，比如红色代表的是温暖而热情的色彩，蓝色则有一种忧郁、冷漠的情感，白色有纯净的意思，黑色表示压抑等等。根据不同的色彩的搭配，也会形成不同的感受。比如鲜艳而明快的色调给人的感觉具有艳丽、新鲜而且具有浓厚的激烈特征；和谐的色彩搭配给人以柔和、典雅的美学感受；而对比强烈的色彩搭配给人一种刺激、冲突以及不稳定的感受。

在对色彩的表现特征进行基本掌握之后，经过一点一滴的实际运用和千锤百炼，丰富自己的绘画技巧，灵活使用色彩的特点，去表达自己想要表达的情感和内心想法。在油画创作中，将色彩与创作者的内心相互融合，并产生反应，让色彩在绘画中发挥最大的作用。充分表达创作者的内心世界，同时丰富作品的内涵，使作品更具感染力和表现力。后印象派代表画家凡？高将色彩视为生命，以其短暂的一生创造出多部艺术作品。在凡？高的作品中，它所使用的色彩基本上没有进行配比和调色，以此表达了他浓烈的情感以及对生命的渴望和感悟。以他的作品《向日葵》为例，该画面中出现的那个花瓶，里面一簇有一簇的向日葵蓬勃的生长着、怒放着，犹如一团火焰熊熊燃烧，光芒万丈。纵观整个画面，面前的向日葵和背景想成了较为鲜明的对比，色彩上的运用产生了强烈的冲击力以及美的感受，使整幅画具有极强的生命力和表现力，让我们深切感受到了凡？高对于生活有着美好的追求和热爱。

油画创作中色彩的运用

在油画创作中“形色结合，形色传神”，假如我们的油画技巧能达到这八个字，那么画起油画来，又多么痛快啊！工作起来多么方便啊！这就是我们所需要的油画最好的技巧。形与色结合即“素描与色彩的结合”，是油画最基本的技巧。形与色结合，也不是很容易做到的，有不少画家有形而色不好，又有些画家色好而无形，前者旧而后者空，这都不是好油画。要解决形与色结合，处处结合，笔笔结合，可以采用这样一种方法，就是在观察对象时，靠感觉，多注意色彩，心要热；但色彩找到，要画到画布上去，就马上转过来靠理智，多注意素描，多注意形，脑子要冷。形与色结合以后，还要看是否传神，是不是笔中有神，色中有气。这是我们学习油画技巧中最根本的东西。关于如何达到形神俱备的磨练过程，齐白石曾说过一个很宝贵的经验。他在64岁画的《雉鸡小鱼》那幅画上写着：“善写意者专言其神，工写生者只重其形，要写生而后写意，写意而后复写生，自能神形俱见，非偶然可得也。”白石老人这条经验告诉我们，要达到形神俱见，必须从写生和写意的反复磨练中才能达到。这条经验对画油画来说，我看很有用，特别对画风景有用，对画大幅的人物创作也适用

真正的油画家应该是美的发现者，同时也必须是美的创造者。因为艺术不是生活的翻版，而是心灵的创造。即便是对景写生也不是自然主义的照抄对象，总要有所选择、有所取舍。“艺术家对于自然有着双重的关系：它既是自然的主宰，又是自然的奴隶。他是自然的奴隶，因为他必须用人世的材料来工作，才能使人了解；他也是自然的主宰，因为他使这引进人世的材料服从他的较高的意旨，为这较高的意旨服务（歌德语）。”黑格尔也曾说过，艺术作品中形成内容核心的毕竟不是这些题材本身，而是艺术家主体方面的构思和创作所灌注的生气和灵魂，是反映在作品里的艺术家的心灵。

参考文献：

[1]孙韬.古典大师油画技法[M].南昌：江西美术出版社，2007.