杂技表演艺术的舞台效果与发展
2016-05-14李明
李明
摘 要:本文首先阐述了杂技技术在我国艺术宝库里的价值,其后对杂技艺术赢得观众的技巧作出细致入微的解读,最后以诠释当代杂技的市场化发展终篇,一纸管见,临笔踟蹰,宋人献曝,敬请同仁匡误扶正。
关键词:杂技;表演艺术;舞台效果;市场发展;当代杂技
一、杂技技术是我国的艺术瑰宝
杂技技术是我国艺术宝库里的一颗璀璨的明珠。悠久的历史文化、超绝的艺术技巧,使得杂技艺术千百年来经久不衰。然而随着社会的发展,各种传统艺术都面临这一个抉择。对于杂技艺术而言,创新是保证杂技艺术青春活力的最好方法。本文简单介绍了杂技艺术,并探究了杂技艺术的创新问题。
杂技是我国古老的艺术品种之一,已经有几千年的历史,深受广大人民群众的喜爱,艺术生命力十分顽强。改革开放以来,杂技艺术跟随时代的发展,始终保持了良好的发展势头。近几年来,杂技艺术向着创新的路子发展。所谓创新,是在原有的基础上加上现代元素,使之能够更好地贴近人们的生活。最近这些年,我国的杂技艺术在国际杂技比赛中揽获得各种大奖,每一个节目都是集合无数人力的心血之作,让观众叹为观止。这也充分说明我国的杂技艺术家们在重新中取得的艺术成就。杂技技巧越来越精华,艺术品位也越来越高尚,我国的杂技艺术正焕发着无穷的青春活力。杂技艺术是我国古老的一门肢体表演节目,已经有四千多年的历史,在发展的过程中积累了大量的经验和素材,对于社会、经济、人文科学有着很大的影响。在漫长的发展过程中,杂技艺术不断吸取各种精华,已经发展成为一门技艺完善、表现丰富的传统艺术。我国的杂技艺术主要包括平衡、魔术、健身、翻腾与抛接等种类,其中每一种都有一个传统将之淋漓表现,现在我们看到的杂技表演一般都是其中几种的结合。
二、杂技艺术赢得观众的技巧
杂技艺术要想赢得观众的青睐和掌声,就必须将新、难、美三个要素体现出来。一个成功的杂技节目,在保证拥有必要的新创意和美观之外,还必须拥有比较难的技巧动作。技巧动作的难主要有三方面的意思:一是杂技艺术的表演动作要让人产生一种超乎想象和能力范围的感觉,杂技演员完成了普通人认为根本不可能实现的事情,自然会获得观众的掌声和青睐;二是指杂技演员应该要不屈于现状,要对自我发起挑战,冲击极限,不断的刷新极限动作的难度,从而使节目增加一种险峻的效果,让人们在惊心动魄的氛围中获得美的享受;三是指杂技演员虽然做的动作是非常高难度,具备一定的危险性,但是通过一定的表现形式和艺术功底,将这种危险表现的非常的舒展和优美,将美观的外衣披盖在惊险性上,让观众的心灵在激动惊愕之时,也可以获得美的享受。
台上一分钟,台下十年功;任何一项艺术的成功都需要付出非常艰辛的努力,并且成功的道路上也是充满着坎坷和曲折;杂技艺术的成功在拥有同类艺术的艰辛之外,还因为其对于杂技表演人员的特殊要求,而增加了一些难度。因为它除了掌握杂技艺术表演的技巧和驾驭一些基本的表演道具,还应该通过柔韧的身体和坚韧的意志等创造出形体美,并且将强大的精神力量赋予在舞台表演之中,使柔韧的身体作为精神力量的直观表现符号,从而获得观众的掌声和青睐。杂技和其他剧种的不同就在于杂技人员是通过自己身体的变化以及道具的运用完成一系列具有高难度的技巧和动作,将力量、灵巧、平衡和勇敢的艺术美具体表现为人体的美。人体美的理想境界就是实现身材匀称、动作协调和敏捷优雅,要想达到这个目的,就需要采用现代科学合理的训练方法,从而改善演员的身体条件。所以,要想提高杂技艺术的表演质量,杂技艺术的表演人员就应该努力完善自己的外表形态,因为外表臃肿、行动迟钝以及骨瘦如柴和干瘪无力的体型是不会将杂技艺术的美感表现出来的,自然也就无法得到大家的掌声和鼓励,再说,这样的体型条件也很难完成比较高难度的杂技动作,更别说将杂技表演的艺术价值体现出来。而一个具有相当程度形体美的杂技表演人员在舞台上进行高难度技巧动作的时候,就可以有效的实现技巧性和艺术性的统一,塑造一个完美的舞台形象,从而给观众留下深刻的印象和美的享受。
三、当代杂技的市场化发展
杂技是中华民族的宝贵遗产,是经久不衰、代代相传的艺术形式。当代杂技的发展有其特定的背景和环境,积极推动杂技的市场化发展不仅是必要的,也是非常迫切的。
随着人们物质生活水平的提高,文化审美意识增强,杂技更加为人们所欣赏,这是其发展的需求所在。同时还应看到,辽阔的幅员中不乏杂技发展的低迷景象。首先,我国虽然杂技之乡众多,历史积淀深厚,但目前主要是深圳欢乐谷、上海马戏城、北京保利剧院等有限几个场所进行长期杂技演出,具备较大的演出规模,很多省市的杂技演出并不是长期进行,只是根据不同的节目需要、文化节日庆祝需要等而进行表演,因而当代杂技不免显得有些萧条。其次,中国杂技艺术风格独特,备受世界瞩目,这从古往今来的国际交流成果就能得到证明。然而在当今的世界杂技表演中,中国杂技特有的资源不仅开发利用不尽合理,更没有形成强大的市场优势。比如在国际市场上竞相压低价格,演出费用很低,声势和知名度不及国际大型艺术团等,都给中国杂技的国际市场开拓带来巨大压力。因此,市场化是中国当代杂技发展的必由之路。
市场化离不开政府部门的指导和支持。各大杂技艺术之乡应当在政府的指导下,积极筹建文化传媒公司,作为开展国内外市场拓展的基础,并建立规模化、产业化的杂技演出基地。公司化运作、组织、业务拓展是中国杂技从推销向营销转变的创新之路。很多杂技之乡人才辈出,并且具备长期的流派传承,文化艺术结晶具有强劲的发展动能,但缺乏市场化发展的道路,只能被动接受演出邀约,或是推销自己的节目。久而久之,演员的积极性也受到影响,并会影响到后备人才的积累。
综上所述,在现代审美高度发展,各类艺术形式相互融合的今天,杂技艺术为丰富自己艺术本体,极大地满足当代观众的审美取向,适可而止的向舞蹈艺术借鉴,丰富自身的艺术感。所以要从根本上改变杂技现状,还是要从杂技演员的训练,改变杂技演员外部形体和提高杂技演员自身的艺术素质着手,吸收和借鉴舞蹈科学的训练方法无疑是正确的途径。