唐诗苑林中的“小花”

◎文/山东·王化清

唐诗苑林中的“小花”

◎文/山东·王化清

唐诗是我国诗歌发展的一个巅峰，它不仅拥有灿若星辰的众多诗人，有数量庞大的作品，仅《全唐诗》就收录了48900多首，而且艺术成就上也达到了前无古人，后无来者的高度，是世界文学宝库中一颗璀璨夺目的明珠。唐诗中以吟咏春天为题材的诗，即咏春诗，则是散发于这片园地中的朵朵芬芳的小花，它们在诗歌王国的春天里竞相绽放，色彩缤纷，香气四溢，成为一道独特而亮丽的风景线。

将唐诗中的咏春诗称为“小花”，是从它的体裁形式和内容而言的。唐人的咏春诗多为近体诗，即绝句和律诗，具体而言有五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗等，长度分别不过四句或八句，一般很少采用篇幅较长容量较大的古体诗，如乐府诗和歌行体等。“形式决定内容”，反过来，咏春诗短小的诗歌形式也是由其吟咏的内容所决定的。

春天为一年之始，古人认为春天属乾，阳性。汉乐府中这样赞美春天：“阳春布德泽，万物生光辉。”春的足迹所至之处，冰雪消融，万物复苏，欣欣向荣，这和草木凋零、昆虫销声匿迹、死气沉沉的秋冬形成了鲜明的对比，在北国瑟缩了一冬的人们怎能不对它格外地盼望、喜爱和珍惜呢？英国诗人雪莱的名句：“冬天来了，春天还会远吗？”就准确形象地道出了人们对春天的盼望之情。所以立春过后，江北大地上虽然春寒料峭，但人们已迫不及待地寻觅春的信息：所谓“一候东风解冻，二候蛰虫始振，三候鱼陟负冰”（我国古代将立春节气的15天分为三候，每5天为一候），就是对早春的形象描述。而诗人们的心思是最为敏感细腻的，悄然而至的春的脚步又怎能逃过他们的眼睛？于是在发现那柳条上探出来的芽苞、那似雪非雪的腊梅花、那一场春雨过后跃跃欲出的小草、那枝头呼朋引伴的小鸟等春天的音符后，诗人们便挥毫写下了这样的佳句：

闻道春还未相识，走傍寒梅访消息。（李白《早春寄王汉阳》）

寒雪梅中尽，春风柳上归。（李白《宫中行乐府八首》）

二月湖水清，家家春鸟鸣。（孟浩然《春中喜王九相寻》）

侵陵雪色还萱草，漏泄春光有柳条。（杜甫《腊日》）

诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀。（杨巨源《城东早春》）

东风好作阳和使，逢草逢花报发生。（钱起《春郊》）

草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。（韩愈《晚归》）

东风何时至，一绿湖上山。（丘为《题农父庐舍》）

诸如此类的诗句，是诗人们在捕捉到春天的消息后情动于中的产物。因而咏春诗多为即兴之作，旨在传达对春天的欣喜之情，故无须鸿篇巨制，“辞达而已矣”。

从艺术上看，在唐人的咏春诗中，描写初春景象最美的一首当属韩愈的《早春呈水部张十八员外》：

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

其中“草色遥看近却无”一句，可谓神来之笔，极准确地抓住了初春小草刚刚萌发的季节特征，“状不可描摹之物于眼前”。

在描摹盛春景象的诗中，白居易的《钱塘湖春行》较为突出：

孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。

诗中的“争”“啄”“渐”“才”四字，用的极为妥帖，准确地抓住了仲春的季节特征。

在吟咏暮春的诗中，王驾的《春晴》最为可喜：

雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。蜂蝶纷纷过墙去，却疑春色在邻家。其中一个“疑”字，淋漓尽致地道出了诗人对即将逝去的春的留恋。

在盼春、惜春的诗作中，韩愈的《春雪》：“新年都未有芳华，二月初惊见草芽。白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花”；孟浩然的《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少”，分别为翘楚之作。

在唐人的咏春诗中，柳、梅、草、东风、春雪、春雨、春鸟、春虫等是几个最常用的意象。其中，咏“柳”和“雨”的又最多，其代表作分别是贺知章《咏柳》和杜甫的《春夜喜雨》。

从总体上看，唐人的咏春诗虽然数量众多，艺术上也不乏精品乃至经典之作，亦鲜明体现了唐诗重感性的艺术特色，但毕竟是诗人触景生情、即兴而为的艺术小品，咏春诗在唐诗苑林中的角色意义，也就像其吟咏的对象——花草虫鱼等一样，是点缀和附丽，绝不是主角和栋梁。而且，比之早已自立门户的盛唐山水田园诗和盛唐边塞诗，它还缺少一支稳定的创作队伍，这不能不说是一种遗憾。此外，从我国传统的审美习惯看，“诗穷而后工”（欧阳修语），“文章宜秋气”（清人张潮语），而咏春诗春气旺盛，花开富贵，因而也很难追求深刻。好在造物主关闭了一扇门，同时又开了一扇窗，唐人咏春诗的清新、绮丽、可人的风格，则是其它题材的诗歌难以比拟的。