人生若只如初见

王元

纳兰性德，本名成德，字容若，清初著名滿族词人。纳兰性德（以下简称纳兰）勤于笔耕，在其短暂的31年的人生岁月中创作了大量的作品，诗、词、文、书法等方面都有很高造诣，代表作是《通志堂集》。

诗为真情何宗唐宋

《庄子？渔父》云：“真者，精诚之至也，不精不诚，不能动人……是所以贵真也。”老庄哲学中的这种“贵真”思想对历代文学创作产生了重大影响。

纳兰十分看重诗词创作中的真实性，他认识到这份“真”不仅决定了作品的价值，而且是作品能否感人的关键所在。同时，纳兰对“真”的理解中蕴含着北方少数民族性格的成分，真挚豪爽、畅叙真情的特征对纳兰文学创作主张有着重要影响。兼具民族特性与诗学传统的抒情主张，纳兰的诗学理论呈现出流泉天籁般的真切自然。在纳兰的文学作品中，词作成就最高，也最为人所称道。纳兰词的主题很广泛，有边塞词、友情词、悼亡词。这些词或豪放，看尽“万里阴山万里沙”；或凄切，卧看“几叶萧萧雨”；或悲凉，敢问“谁念西风独自凉”；或感伤，愿“人生若只如初见”。虽然涉及的主题众多且风格多彩，但根本的畅叙真情、直抒真意这条红线始终贯穿始终，让人与其同悲同喜同感慨。讲求独创的主张使得纳兰词真实自然，而真实自然使得纳兰词感人至深，纳兰词的境界和格调自然也就非同一般。在《通志堂集？原诗》一文中，纳兰列举明朝文人钱饮光震怒的例子，旨在强调创作中个性的重要作用。“近时龙眠钱饮光以能诗称，有人誉其诗为剑南，饮光怒；复誉之为香山，饮光愈怒；人知其意不慊，竟誉之为浣花，饮光更大怒，曰：‘我自为钱饮光之诗耳，何浣花为？”钱饮光不希望别人将自己和白居易、晏殊相比，实际上也就是说创作中的个性成分是没有可比性的，那是一种真实的自我存在。

烟水迷离含蓄之美

文学是语言的艺术，而语言的表现力是有限的，“言不尽意”是很好的创作选择。纳兰在《通志堂集？渌水亭杂识四》中说：“花间之词如古玉器，贵重而不适用。宋词适用而少贵重。李后主兼有其美，更饶烟水迷离之致。”这里纳兰通过谈论对花间词、宋词及李煜词的看法，不仅标举了他关于词作的规范和标准，同时也反映出他关于文学风格的一些立场。他要求作词不仅要“贵重”“适用”“兼有其美”，而且最好能富函“烟水迷离之致”。这里“贵重”“适用”的含义是非常宽泛的，如果从诗教的角度看，它可以理解为词也应“载道”，肩负起传承经学的历史重任。如果从抒情的角度看，它可以理解为词的“言志”、“缘情”功能，将情感的底色真实自然地表达出来，而不是矫揉造作、无病呻吟。所谓“烟水迷离”，就是指朦胧营造的韵味，就是言在意外、意在言外、回味无穷的含蓄美。在《通志堂集？与梁药亭书》中，他说：“仆少知操觚，即爱花间致语，以其言情入微，且音调铿锵，自然协律。唐诗非不整齐工丽，然置之红牙银拨间，未免病其版槢矣。从来苦无善选，惟花间与中兴绝妙词差能蕴藉。”《花间集》的词风具有香软婉约、含蓄雅致、秀丽清新、情思真切等特点，开婉约词风之先河。纳兰对花间词还是比较钟爱的，对于其独特的言情手法和灵活的音调组合更是偏爱有加。纳兰通过将花间词与唐诗在形式上作比较，认为花间词的言情形式约束较小，更有利于“蕴藉”功能的发挥，从而使得词这种文学样式在表现情意的时候更具张力。这与《诗品序》中所说的“文已尽而意有余”的主张有异曲同工之妙。

在中原传统文化和北方少数民族文化性格的双重影响下，纳兰不仅接受了“诗缘情”的思想实质，而且从创作原则的角度阐述了如何才能更好地抒情。纳兰认为诗是“心声”，是“性情”的外在物态化表达，这是关于诗歌本质观的认识，他对诗歌抒情属性的把握可以说是抓住了诗歌创作的灵魂。。

（作者单位：省体育局）