晚枫诗话

程家玉

“诗话”之源

按“诗话”的命名，当自欧阳修的《六一诗话》始。所谓“诗话”，即是闲谈诗的“故事”。而将“故事”称为“话”的，则在唐朝早已有之。元稹《酬白学士代书一百韵》诗，曾自注与乐天说“一枝花话”。可见“话”即“故事”。

从历代众多的“诗话”来看，多以“劄记”（zhájì，同“札记”）的形式出现，偏重阐述古代诗歌的理论。具体说来，即对诗歌的本质论、风格论、创造论、作家论、鉴赏论、批评论等，抒发个人的某些见解。

其表现手法，最醒目的、最受欢迎的一种，是以三言两语点评的形式出现（谈到“点评”，它曾普及小说、戏曲、诗歌诸领域。有总评、眉批、夹批、旁批、圈点等等）。其形式生动活泼，丰富多彩，可以发掘作品的内涵，启迪读者的思路，提高鉴赏水平。所以说，“诗话”是作者和读者沟通心曲的桥梁，对年轻一代人，理解和学习祖国传统的格律诗词，很有裨益。

刍议“剽窃”和“祖述”

从写诗的角度上来讲，所谓“剽窃”，是抄袭他人名句，毫无新意可言；而“祖述”，则是在尊崇前人诗句的基础上，经过“创新”后的名句，其诗味公认为更浓。

旷观古今，“诗人发兴造语，往往不约而合。如‘雨中山果落，灯下草虫鸣，王维诗也。‘树初黄叶日，人欲白头时，白乐天诗也。司空曙有云：‘雨中黄叶树，灯下白头人。意法王而句参白，然诗家不以为袭也”（车若水《脚气集》）。

司马光的“杯深酒过花”名句，南宋吕居仁加工为“蜡尽堆盘酒过花”后，则将醉眼朦胧之态，描述得淋漓尽致。

更有趣的是，唐戴叔伦客中更岁的绝唱：“一年将尽夜，万里未归人！”却是一字未改地取自梁武帝的“一年夜将尽，万里人未归”的原句。只不过将句子的词序，倒置一下而已。可这一改，却点石成金，唤起了读者一连串的联想：除夕之夜，客舍孤灯的游子凄然独处的景象，蓦上心头。上呼下应，通过乐境与悲思的鲜明对比，其弦外之音，更耐人寻味。在受到千古文人赞叹时，竟将原诗的作者，抛到九霄云外。

至于模仿句式的，古今更不乏人。如《春江花月夜》，原为南朝陈后主（陈叔宝）所作艳曲之一。隋炀帝（杨广）曾仿作此曲。至唐张若虚，将《春江花月夜》命题作诗，颇负盛名，却非原有曲调。后人因爱诗中句句有花有月，模仿者屡见不鲜。

苏轼咏《花影》后两句：“刚被太阳收拾去，却将明月送将来。”我深爱其意境之悠然，在咏《落叶》诗中写道：“秋风飒飒挟惊雷，败叶萧萧落九垓。刚被道夫清扫尽，却教风又送将来。”末两句句式，乃是模仿苏诗而得。这是在创新上，我有意探索的一条新路，正确与否？将等时间证明。

王英的绝句

“初看点点白沙鸥，眨眼平湖荡绿洲。一笑未成山不见，朦胧仙境鸟啼悠。”这是王英的《山雾》诗。此诗以时间的推移为线索，逐步展开，层层递进。以“白鸥”“平湖”为喻体，采用类比手法纵情刻画。初看：出岫之雾如点点白鸥；复又结成一片，状若平湖；一笑未成，却全山尽隐。但在雾锁全山之后，并不是一片虚无的，仍能听到悠扬鸟鸣之声，朦胧有若仙境。有动有静，有声有色，步步深入，诗在画中。

“千年古画梦离奇，世代山家未解迷。云上骄阳云下雨，一条牛背隔东西。”这是王英的《山雨》诗。此诗布局更巧。采用倒装笔法，先用浓墨重笔，设置悬念，引人注目；后再描绘景物以显其神奇。首句说山间的雷阵雨，似一幅千年古画，像梦般的离奇。次句加重语气，即使世代山家，也难窥测它的奥秘，以加深悬念，为后文造势。后两句却突然一转，道出离奇之景，又各不相同。从山上往下看，则云上晴，云下雨。平视，则一条牛背两边，一晴一雨，景象却各异。作者从不同方位，不同角度，描述山雨之景，富有立体形象。特别是尾句巧妙地借用谚语（阵头雨隔牛背）、民歌（东边日出西边雨），解释山雨的奇观，更显得情趣悠悠。这与《山雾》一诗的结构，又各具千秋，美态纷呈。

读贺全斋先生《偶感》诗后

“双瞳伴我未偷闲，书报诗文样样贪。最怕浮云遮视线，糊涂一刻不心甘。”此诗是贺全斋先生《雪鸿诗集》最后一首，堪称压卷之作。末尾既是直接指事，也是间接抒情。旨意高卓，弦外之音，耐人寻味。

题飞来石

“疑是飞来石，云来石又飞。山风知客意，驱雾石重归。”这是郭希扬先生的诗。诗，全从“飞”字着墨，反复咏叹。静中有动，动中有静，飘逸别致，妙趣横生。

（作者系湖北省黄冈水利电力学校高级讲师，著有《野草闲吟》《晚枫诗话》等。主编《陈沆状元卷（选译）》《陈沆诗文选》等）