浅谈高中声乐教学

张婷婷

[摘 要]歌唱是情感表达的艺术，歌唱艺术的特点在于通过美好的声音、清晰的语言，来表达真实的情感。根据高中学生这一群体的特殊性来分析学习声乐的步骤和方法。如果我们能从最基础的训练着手，从正确的基本功扎扎实实练起，才能达到理想高考的目的，为将来的演唱打下坚实的基础，为将来的教学工作提供有力的保障。

[关键词]和协统一；舞台实践

声乐，是以人声为乐器的一种特殊的极具魅力的艺术表演形式。按音域的高低和音色的差异，可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一种人声的音域，大约为二个八度。声乐以其独有的艺术魅力在音乐的发展中占据重要的地位，如今的高中都开设了特长班，为一些有艺术天分的学生提供了学习的机会，为他们能考一个适合自己的大学提前做准备。由于高中学生要同时兼顾专业课和文化课，声乐这门学科又有其自身的特殊性，如抽象性、个体性等。所以怎样能让高中学生学习好声乐，为高考打下一个良好的基础，这是做为高中声乐教师要思考的问题。国内外许多著名歌唱家所获得的成功，无不与他们所受的科学、系统、扎实的基础训练密不可分。在声乐教学中，如果我们能从最基础的训练着手，从正确的基本功扎扎实实练起，才能进行下一步的提高和深造，为将来的演唱打下坚实的基础，才能为将来的教学工作提供有力的保障。下面我就来谈谈自己在这几年的教授过程中的一些经验和想法。

一、建立一个有利于歌唱的站姿为良好的歌唱打下基础

歌唱中站立的姿势直接影响歌唱的效果。正确的歌唱姿势，同时也是歌唱发声的基础。前苏联声乐专家捷米采娃曾说过：“姿势是呼吸的源泉，呼吸是声音的源泉。”只有保持正确的歌唱姿势，才能获得呼吸的有力支持，才能获得正确的歌唱方法来进行训练，因为高中生总是坐着的时间多，在加上穿着比较宽松的校服，所以多数学生有驼背，耸肩的习惯。所以对于学习声乐专业的学生来说，首先最重要的就是要建立良好地站姿，也就是适合歌唱的站姿，要求：上半身挺胸、双肩平齐、舒展，双手放在身体两侧，腰部稳定；头正，两眼平视，下颌微收，脸部肌肉放松，表情自然、精神饱满，下半身双腿应靠拢，两脚的距离可以根据自身的身高自行调节，男生可以展开一些，女生的脚可以一前一后，双脚稍分开一些。注意，背部的脊椎骨始终要有向上、下两端延伸的感觉。使胸廓能保持稍向上、向前抬起，并向四周扩张，如芭蕾舞演员起舞时那样舒展的感觉。总之，不要允许身体任何与歌唱发声无关的部位有紧张感。这样的站姿可以找到气息最自然的状态，对于学生的歌唱气质也会慢慢的建立起来，树立歌唱自信。为此建立良好正确的歌唱站姿是高中学生学习声乐的第一步，也是至关重要的一个环节，它会对接下来的气息、发声的学习都会起到至关重要的作用。

二、建立歌唱的气息

古今中外的歌唱家们，对于气息在歌唱艺术与歌唱训练中的作用及其重要性都有十分精辟的论述，所以气息的运用已经成为决定歌者是否能演唱出好声音的重要因素。在我国唐代·段安节《乐府杂录》中就有“善歌者.必先调其气“的观点，清代陈颜衡《说谭》中也有“气者音之帅也”的说法。我国著名的声乐教育家沈湘先生说：“谁懂的气息谁就懂得歌唱”。 没有气息，我们就无法歌唱，更谈不上表现作品。但是怎样建立正确的气息，并不是一件容易的事情，好多学生都在研究，各种方法中说风云。在长期的声乐学习中我们也发现，凡是声音挤、卡，无力，虚，歌唱状态不自然、不放松的学生通常都没有正确的运用气息。怎样才是正确的运用气息呢？歌唱时不要用过分给气或者过分憋气，特别是在起音时，任何过分给气都会造成喉部肌肉过于松弛，唱出的声音空虚并且无力；任何的过分憋气会造成喉部肌肉紧张，声音挤和卡，无法正常发音。

下面我就来谈谈自己在演唱和教授过程中对气息的体会和认识。首先我认为要先让学生认识到什么才是歌唱的气息，气息的训练首先要掌握两个要素，即呼吸的方式、呼吸的方法。打开口腔用胸腔和腹腔联合运动而完成的呼吸动作。正确呼吸的要领是：操纵气息的部位在胸部和腹部的连接处，即横膈膜。吸气时，胸部放松，腰部周围明显扩张，两肺底部的横隔膜向下运动，气息自然充分地吸入身体。呼气时，胸腔扩张挺起，小腹向内向上收缩，横膈膜向上运动，将气息由肺部挤出，完成发声过程。这一过程叫做胸腹联合呼吸法。也是歌唱中最科学、最完美和最理想的呼吸方法。因为高中生从来没有经过专业的训练，让他们了解气息只能从生活中入手，所谓歌唱的气息就是我们平时睡觉时的吸气和呼气的过程，这是谁都会的，而且是每天必须要做的运动，睡觉时气息的特点：均匀、稳定、保持。这就是歌唱时气息的状态。选择“打嘟”来练习气息，在练习的过程中要保持均匀、稳定、保持。在通过一段时间的练习之后，在原来的练习音阶上加入母音。练习是一个漫长而枯燥的过程，要耐心坚持，同时还要动脑，反思自己的练习有没有达到要求。

除了平时的发声练习还要配合运动来练习气息是必不可少的，跑步、仰卧起坐等运动可以有效练习腰部的力量和肺活量。

三、建立气、声、字协调统一的运用

歌唱是感知、审美、传情的艺术，歌唱艺术的特点在于通过美好的声音、清晰的语言，来表达真实的情感。 在歌唱的共鸣腔体中，一种是可调节共鸣腔，如口咽腔、喉咽腔；一种是不可调节共鸣腔，如胸腔、鼻腔、头腔。但在我们歌唱主观意识上，都要把它们置于可调节的状态下，在意念上是可以调整控制的。这一点，是要经过长期的整体协调统一练习才能体会到的。在经过一段时间的发声练习后给学生处理一下简单的艺术歌曲。发声练习仅仅达到气息、腔体的协调统一是远远不够的。声乐形式表现音乐艺术的最大特点就是语言。声乐的语言表达，主要表现在咬字方面，它要求咬字清晰、语言准确、吐字优美、字声结合的完整歌唱咬字。要达到必须要经过严格的歌唱咬字训练，因为歌唱的咬字和语言的咬字是两回事。语言咬字就是一般的讲话，而歌唱咬字就需要和声音、气息、音色、音乐等歌唱技术密切配合并融为一体，才能达到理想的咬字效果。所以，科学、系统、严格的歌唱咬字练习，是整体协调的发声练习中必须而重要的。要求学生运用发声的腔体和通道进行咬字练习，在练习的过程中来体会气、声、字的协调统一。

总之，声乐是一门抽象高深的学科，要求学生既要有嗓音条件又要具备一定的音乐悟性，最重要的还要具备勤学苦练的精神，

对于教师而言要时时进行学习和研究，努力提高自身的义务素养，可以因材施教的教好每一位学生，让学生在科学正确的方法下不断的完善自己的声音，发挥出自身的个性。