浅谈艾轩油画中边缘线的表达规律

敖久丽?龙云

【摘 要】 本文对艾轩的油画作了简介，剖析了艾轩油画中对边缘线的表达规律。体现在：明确各个部位，不同的部位边缘线有一定的区别；单一部位里面边缘线也会表达各异，各不相同；宏观大气，相得益彰，核心是把握好虚实关系。

【关键词】 写实油画；边缘线；虚实；表达规律；艾轩

画家艾轩是中国最受美术爱好者欢迎的艺术家，他的作品深受广大美术爱好者追捧和研究。本文主要介绍艾轩对油画中边缘线的表达规律，以供美术爱好者同仁鉴赏。

一、艾轩油画简介

艾轩，生于1947年，是我国著名的写实人物画家，擅长于画西藏高原人物，以刻画小女孩居多。1967年毕业于中央美术学院附中。1980年以来，六次参加全国性美展。创作了大量的西藏题材的写实油画人物作品，是享益海内外的画家。艾轩的写实人物画，长以写实小女孩为主，描绘高原灵动地带的女孩形象。展现的是她们的内心世界，她们或者倚墙而坐、或者独立旷野。艾轩创作了一系列的高原作品，抒发作者想表达的一种孤独的情结，主要是抒发自己内心世界的感情。因此，他的作品与其说是西藏风情画，毋宁说是他内心的独白。艾轩的写实油画创作，将绘画的各个要素表达的都很突出，比如人物造型、肤色的处理、质感的表达以及边缘线的把握，每一样都经过作者仔细的推敲。细观艾轩的油画，在所有技巧中，对边缘线的表达很吸引观赏者的眼球，也很值得广大美术爱好者借鉴。

二、艾轩油画中对边缘线的表达规律

1、明确各个部位，不同的部位边缘线有一定的区别

观察艾轩的写实油画人物，会发现画面中每个部位的边缘线都被画家区分的很精确，没有一丝的混淆感。在有些美术爱好者看来，不同部位的边缘线同属一类，所以在描绘的时候很容易按同类去描绘。显得较呆板，以至于使写实油画达不到更高的层面，而艾轩则区分准确，表达到位。以艾轩写实油画人物为例，正面的小女孩可以分成这些部位：面部轮廓线、五官的内外边缘线、头发的外边缘线、服装的边缘线等。每一部位的边缘线都有其独特性与独立性，与其他部位的边缘线不尽相同。这里试以脸部边缘线和嘴部边缘线来做比较，脸部边缘线要比嘴的边缘线相对清楚、明晰。嘴的边缘线分三个部位，指上下唇相合呈“一”字的部分，和上唇线以及下唇线部位，这三个部位中间那条线最清楚（以嘴唇合拢为例），下唇线次之，上唇线相对最轻。通过观察到这些微妙的区别还需将其理解准确的描绘出来，画家艾轩对边缘线的理解运用达到的境界可以说在八九十年代的中国是屈指可数的几位写实画家的一员。画写实油画有很多时候在于悟，悟到哪里境界就在哪里。模特是相同的模特，在写实画家冷军的笔下的风格是超越了照相机的写实，在画家艾轩的笔下，是一种凄凉的唯美的写实，而在写实画家王沂东的笔下是一种带有民族风味的唯美写实。都是因为他们对绘画的每一种要素的独具一格的理解和把握，包括对边缘线的理解和把握。和王沂东相比，艾轩更愿意将边缘线处理的对比技巧明显而张扬，而王沂东则更愿意将边缘线描绘的含蓄而内敛。在我国有很多初学者甚至将边缘线处理的与明暗交界线相混淆，这是非常明显的错误，更是一种常见的现象。解读艾轩的油画，能够从中学到他绘画的精髓，从而为自己的创作获得更高的感悟。

2、单一部位里面边缘线也会表达各异，各不相同

观察艾轩的写实油画，发现单一部位里面存在虚实对比，整体的部位与部位之间也有虚实对比，并将宏观虚实对比与局部虚实对比的区别表达做得很到位。由于边缘线是有一定的长度，如果将边缘线的虚实画成一样就表现不出画面的空间感。在艾轩的油画中，我们会观察到其表达单一部位里的虚实变化总是分出层次感：最实、最虚、次实、次虚这几个层面。比如：脸部边缘线分出最实、最虚、次实、次虚变化，眼睛的边缘线也分出最实、最虚、次实、次虚变化，头发、衣服等都会分出几个层次变化。但从整个人物来观察，面部以及头发等仅属于局部的范畴，中国写实派大家都强调整体对画面效果的重要性要超过局部虚实的对比的重要程度。整体的虚实对比，即整体的部位与部位之间的综合虚实对比，与单一部位的虚实对比的不同之处相当于主体与副主题、旋律与副旋律。一首曲子总会有高潮的迭起，也会有最舒缓的清音，但每种旋律中又有高潮与低谷的局部差别。在艺术面前，理论与实践就如同凿冰，一旦凿通便一通百通。在艾轩油画中我们能够窥见其对整体虚实的处理规律也是分清最实、最虚与次实次虚的层次变化。虽然这种层次变化规律与局部虚实层次规律的理论相同，但在实际中却有宏观与微观的变化与区别。在整个画面中，是将人物的头发画的最实，还是将脸部画的最实，或者将服装画的最实，画家都会仔细推敲、精细考察，总会表达的整个画面和谐完美。这好比构图中的疏密对比法则，整体的疏密对比和局部的疏密对比应结合起来运用，只有这样，才能如指挥千军万马的将军，运筹于帷幄之中而决胜于千里之外。

3、宏观大气，相得益彰，核心是把握好虚实

在整个人物的边缘线中，我们很容易辨别出画家将那里画的较实，将那里画的较虚。能够观察到几种、几十种甚至几百种虚实变化，也会轻松驾驭表达这些虚实变化。但这会让初学者头疼，只有找到其中的宏观虚实把握规律和局部虚实把握规律中的脉络，才能真正了解虚实的对比的理论知识与实践知识。通常人们的判断是先需注意整体的虚实，然后在整体既定虚实部位的前提下划分局部的虚实层次变化，这样一来，整个虚实的思路就会很明晰。顺着这种思路去理解艾轩的油画就会有很大的共鸣。

艾轩油画无论从技法经营上亦或造型处理上以及色彩的运用方面都远远地超出同代的其他画家，他对边缘线的表达尤其引人注目，当今社会的美术爱好初学者们，对于学习大师们的美术作品，或许会找不到合理的理解思路，希望通过本文介绍，使大家能对油画中的边缘线表达规律加深理解，从而把握油画的绘画技巧。

【参考文献】

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[6] 许以冠.正法·真意——李铁夫油画语言研究[D].中国艺术研究院博士论文.2013.

【作者简介】

敖久丽（1973-）女，蒙古族，河北平泉人，河北民族师范学院美术系讲师，艺术学硕士，研究方向：油画研究.

龙 云（1968-）男，汉族，河北平泉人，河北民族师范学院美术系讲师，艺术学硕士，研究方向：国画研究.