从中庸美学管窥王献之《洛神赋十三行》之中和美

2016-04-07程立斌

书画世界 2016年1期

文/程立斌

文/程立斌

内容提要：《中庸》是儒家的经典著作。中庸思想中的“中和”观不仅指导着人们的为人处世，也对中国古代的艺术思想具有着渗透和指导作用。魏晋时期的美学思想在继承传统的“中和论”美育观的基础上又有所发展，在“去质朴”“求新妍”等书学思潮的激荡中，“二王”脱颖而出，于动荡的东晋时代，创造出了书法史上永久的辉煌。成长于“巨人”（书圣）怀抱的王献之凭借其超拔出众的才情和渊源深厚的家学亦成就大名。其小楷《洛神赋十三行》亦秉持“中和”的美学宗旨，以温润如玉的用笔、天真自然的结构、灿烂和谐的章法赢得了历代书家的青睐。

中庸；中和观；王献之；小楷；中和美

一、儒家的中庸思想和中庸美学艺术观

《中庸》是儒家的经典著作，“中庸”思想既是孔子思想的基本内容，也是儒家思想的重要代表之一。“中”字在先秦古籍中有三层意义：一是指中间或两者之间；二是指适宜、合适、合乎标准；三是指人心、内心的和谐境界。“中”既是内在的辩证规定，又有外在的超越性。［1］“中”表征为一个恰好的“度”，是在面对复杂对象时精确把握事情的“分寸”。［2］它就如同艺术中的一个很重要的审美定律，即0.618黄金分割法，黄金分割率合乎人的视觉感受性，能给人以美感。“庸”一般解释为平常、日常。徐复观认为：“完全的说法，应该是所谓‘庸’者，乃指‘平常的行为’而言。所谓平常的行为，是指随时随地，为每一个人所应实践，所能实现的行为。”［3］王岳川教授说：“庸”者，乃“真实的人生应该把握合适的‘度’，在做生命的‘减法’中得其本真之‘度’—做事不偏不倚，不去做‘怪力乱神’之事，依循正常的生活规律去做。”［4］

由此可见，中庸是儒家重要的道德准则，它是儒家所追求的为人处世的最高规范，是一种人人需要遵守的用世处世原则。然而，“中庸”的魅力还不仅于此，中国古代艺术思想中也始终离不开“中庸”的身影。众所周知，中国古代艺术思想所关心的中心问题就是艺术对于社会，以及艺术对于人生的作用。这一中心问题，在孔子以前的人们便已有定论。当时，人们谈论最多的是乐、诗与德、礼，乐、诗与政治的关系。而另一个被反复论及的议题便是各种艺术与“和”的关系。“和”即和谐，即中和，而“中和”则是“中庸”可表述的内涵。孔子曾说：“中庸之为德也，其至矣夫！”［5］“这一思想用之于艺术领域，便是对艺术中存在的各种矛盾进行调和，达到对立因素的和谐统一。”［6］子思认为：“喜怒哀乐之未发，谓之中；发而皆中节，谓之和。中也者，天下之大本也；和也者，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”［7］因此也可以说，《中庸》全书的主旨是“致中和”。

《中庸》的这种“中和观”对我国传统艺术有着深刻的影响，它可以直接影响并制约着我们民族的审美情趣。“中和之美”是一种和谐状态，“它表示的是事物之间的平衡稳定的状态和协调有序的关系”［8］。中国古代美育思想的发展一直贯穿着这种“中和”观念。曾繁仁先生提出了“中和论”美育观的概念，他认为中国古代美育思想的核心是“致中和”，是一种建立在“天人合一”文化理念基础之上的“中和论”美育观。所以说“中和”既是中国古代美育的重要内容，也是古代美育的重要手段和目标。由此可知，“中和之美”是一种具有普泛性的美学境界，“美是和谐”是人类在一切审美领域上的共识。

二、魏晋时期“中和”艺术观及“王氏”家族书法的辉煌

魏晋时期，社会动乱。随着汉代经学的奔溃，“至魏晋时，乃尚老庄”［9］由此玄学开始盛行。魏晋时期的玄学通过各个方面向美育领域渗透，它不仅影响了当时人们的精神状态，也深深地影响了人们审美趣味的变化。但是“中庸之道”毕竟是儒、释、道的共性，“儒、释、道都以‘中’为大本，以‘和’为目标。”［10］因此，魏晋时期的美学思想虽然受到玄学等时代思潮的深刻影响，将美育关注的中心由社会转向了个体，但它仍然以传统文化的“天人合一”式的自然、和谐为依归，其最终的指向依然是“人之生命的和谐与充盈”。

东晋文化融合南北，“既恪守北学雅正渊博的品格，又得南学清通简要之致，兼容释道两家，洞达玄理。”［11］其本质依然是“中和”，即“人之生命的和谐与充盈”。与此同时，“东晋士大夫南下，王、谢、郗诸豪门大族，以翰墨相标榜，同时南朝诸帝倡导于上，文士风从，甚至君臣的奏答，也品评钟、王诸家作品之高下、真伪。”［12］“在尚新奇、好妍美、以风姿绰约、超然拔俗为高的品藻之风的影响下，书法在创造性上获得了巨大的发展。”［13］于是，在“去质朴”“求新妍”等书学思潮的激荡中，“二王”脱颖而出。王羲之家族“琅琊王氏家风博雅好文，于书法素有家学”［14］，因而羲之凭借得天独厚的的条件，“博采众长，精研体势……增损古法，一变汉、魏朴质书风，创造妍美流便的今体。”［15］其守“中”创新而形成的中庸、中和、刚柔相济的书法，获得“龙跳天门、虎卧凤阙”之美誉。

三、王献之小楷《洛神赋十三行》之中和美

楷书萌芽于后汉，形成于魏。目前发现最早的楷书作品，都是以小楷呈现的。小楷的奠基人是三国时期的钟繇。《宣和书谱》曾说：“降至三国钟繇者，乃有《贺克捷表》，备尽法度，为正书之祖。”［16］在西晋时期，士族阶层生活优裕，经常以玩弄翰墨为乐事，加之书法理论的发展和师承关系的逐渐被重视，晋代的小楷开始成熟，并迅速达到很高的水平。

晋代小楷的艺术成就主要以“二王”为代表。据传王羲之学书受其姨母卫夫人启蒙，后转益多师，博采众长而创出新体。其小楷代表作《乐毅论》以较完备的楷书笔法和中和流美的艺术风格被后世誉为“千古楷法之祖”。而王羲之之子王献之的小楷在师承“钟”“王”的基础上又有所创新，开创了清秀流丽的书法派系。

王献之，字子敬，王羲之第七子。生于晋康帝建元元年（公元343年），卒于晋孝武帝太元十一年（公元386年）。献之曾官至中书令，世称王大令。献之出生时，王羲之时年四十二，正赋闲在家，当时也正值羲之书名正盛之时。献之幼时即天资聪颖，对书法亦有浓厚的兴趣，其父自当倾力教其书法。最终，王献之凭借其超拔出众的才情和渊源深厚的家学不负众望，成就了大名，与其父羲之并称“二王”，为后世书家所顶礼膜拜。

《洛神赋》为魏文帝黄初四年（公元223）曹植所作。该赋多方着墨，描绘洛神之美，生动传神，故王献之尤喜书《洛神赋》。相传其所书小楷《洛神赋》原有数本，自宋代以后仅残存中间十三行，现真迹已佚。世传石刻本有二：一为“碧玉版本”，一为“白玉版本”，一般以“碧玉版本”为优。传世刻本《洛神赋十三行》笔画沉着有力，用笔娟秀入骨、温润如玉，结体天真自然，章法疏密得当，历来为后世书家之所重。

1.点画的珠圆玉润美。刘俊坤认为：“中庸的哲学意象是‘圆’”。［17］圆无棱角、内敛趋中，具有含蓄之美。而玉的特性也颇具中庸之美。玉汇聚多种美德于一身，它既有一种自然美、内在美的特性，也能给人一种温润的感觉。因此，玉的硬不是脆硬，而是坚韧，如同用笔中刚柔相济、圆转含蓄的韧性美。当然，玉也是通灵剔透的，在日光下，我们可以感觉到它的内在肌理和层次，而这种感觉又是朦胧的、含蓄的。《中庸》曾说：“君子之道，暗然而日章……君子之道，淡而不厌，简而文，温而理。”［18］这句话的大意是说，作为君子，应该有含蓄而温润的品性。

《洛神赋十三行》的点画小巧，圆润玲珑，运笔精到。例如：“晋”“无”，其撇点、挑点起笔圆润，出锋含蓄，而“余”字下部左右两点则珠圆玉润，明如玉滴，珊珊可爱。其横画则多平直，如“晋”“书”等字入笔较浅，中间略微上拱，收笔轻顿且略上提圆收。“长”字上部之中的两个短横起收、粗细、角度都一样，写得柔美而圆润。其钩画写得也非常有味道，如“余”字的竖钩先蓄势后微顿再圆转，而后向左勾出，别有一番润泽含蓄之美。而“ ”“感”等字的戈钩写法是逆锋向上，折锋蓄势，然后陡然写下，出钩时驻笔向上折锋，神完气足。其折笔，无论“多”“汉”字的方折，还是“论”“书”等字的圆转，都筋骨内敛、圆浑而有韧性，契合中庸的美学思想。

2.结体的平衡自然美。平衡是美。平衡了，“系统才会稳定，对立的两面才会相容和相安。”［19］《中庸》说：“执其两端，用其中于民”［20］两端就是两个极端，这两个极端就是过和不及。“执其两端”，就是要在两端之间去寻找一个恰到好处的平衡点，并且对这个平衡点掌握得非常精妙，如同找到0.618黄金分割点一样的精妙，同时，这所有的精妙之点又必须把握得自然之极。无独有偶，西方美学亦从古希腊庙堂的结构里抽象出了美的规律，比如均衡、比例、对称、和谐等等。可见，中庸里的平衡、和谐之美早已是人类的共识。

《洛神赋十三行》中的字字形多变，随形布势。繁则大，简则小，揖让向背分明，曲直俯仰自如。于结体中尽显疏放自然之态，于平衡稳定中又尽露流美多姿之势。如“合”“余”“吟”结体流美，撇、捺伸展拉长，如舞女轻舒裙摆，给人以幻美的遐想。“甫”“长”“轻”等字舒放开朗，横画向左下伸展，而“汉”字的点捺、“感”字的戈钩向右下舒展，给人以舒朗又气定神闲之感。通观此帖，我们若将帖中的任一字放大或缩小，都不失其本来面目，其原因就是王献之娴熟地运用了结字规律，亦如其早已把0.618黄金分割率烂熟于胸，其看似随意的构体结字，均能给人以飘逸而又不失其平正自然的“中和”之美。

3.章法的和谐统一美。中庸的核心是“中”与“和”。“和”就是相安与和谐，在一篇书法作品中，字形有长有扁，点画有伸有缩。然“古人作字，其方圆平直之法必先得于心手，合乎规矩，唯变所适，无非法者。是以或左或右、或伸或缩，无不笔笔卓立，各不相乱；字字相错，各不相妨；行行不排比，而莫不自如，全神相应”［21］。“美是和谐”是人类在审美领域的同感。

村里的乡亲们都知道，在他父亲得病的五年多里，兄弟姐妹中阿强是回来探望最勤的，医疗费用也都是阿强一个人担的……父亲去世那几天，他更是没合眼，忙前忙后顾不上休息，好不容易有闲工夫却只是坐在一边两眼直直地愣神儿。乡亲们都说，王家是攒了八辈子的福生了个这么个有孝心的儿子。

《洛神赋十三行》在吸收了钟繇和王羲之小楷章法特点的同时又稍作变化，即纵有行、横无列基础上的错落有致。其章法依据字形上下大小不一，参差有别；字距忽大忽小，气势连贯，上下左右顾盼有态；行与行之间，其距离亦或大或小，行间之字揖让有序，顾盼有姿。通篇无一分桎梏束缚，亦无一丝的尘土之气，整体效果是那么的自然贴切、和谐统一。如“感交甫之弃言兮，怅犹豫而狐疑。收和颜而静志兮，申礼防以自持”，“或戏清流，或翔神渚，或采明珠，或拾翠羽”，“愿诚素之先达兮，解玉佩以要之”等句。字在一行之中有大有小，有长有短，左伸右展，在匀称布白中寓婀娜跌宕之姿。宛如美女插花，在全篇之中又左顾右盼，浑然一体，可谓疏可走马，潇洒自然，具有如翠珠散落玉盘般的跳宕、铿锵、和谐的音乐般的美感，充分体现了这位大书家匠心独运的布白之妙。清人蒋骥在他的《论章法》中将《玉版十三行》评为章法第一，成后世书家追求的理想布局。

注释：

［1］［2］王岳川.大学中庸讲演录［M］.桂林：广西师范大学出版社，2008：87.

［3］徐复观.中国人性论史［M］.上海：华东师范大学出版社，2005：70.

［4］王岳川.大学中庸讲演录［M］.桂林：广西师范大学出版社，2008：9.

［5］王国轩，译.大学·中庸［M］.北京：中华书局，2006：57.

［6］李希凡.中华艺术通史简编［M］.北京：北京师范大学出版社，2013：370.

［7］王国轩，译.大学·中庸［M］.北京：中华书局，2006：46.

［9］夏曾佑.中国古代史［M］.北京：东方出版社，2012.

［10］刘俊坤.中国人性格的秘密［M］.北京：当代中国出版社，2010：234.

［11］李希凡.中华艺术通史简编·第一卷［M］.北京：北京师范大学出版社，2013：314.

［12］杨仁恺.中国书画［M］.上海：上海古籍出版社，2001：27.

［13］张永婷.挥毫落纸如云烟：书法卷［M］.北京：北京工业大学出版社，2013：121.