茶馆设计中后现代与古典艺术对比的应用分析

张杰

（开封大学，河南开封 475004）

茶馆设计中后现代与古典艺术对比的应用分析

张杰

（开封大学，河南开封 475004）

茶叶起源于中国，茶文化源远流长，茶馆是中国文化的独特产物。本文基于茶馆设计为切入点，重点探讨了茶馆的外在布局、内在装饰以及整体的设计风格，对古典艺术与后现代艺术在茶馆设计中的应用进行了深入的对比分析，对两种审美范畴在茶馆艺术设计中的不同应用，提供了一定的理论依据。

茶馆设计；后现代；古典艺术

茶馆作为人们喝茶聊天的休闲场所，越来越多的出现在大街小巷。茶馆给人带来的享受，一方面，是对品茶，得到味觉上的享受；另一方面，茶馆环境上的消费。茶馆的设计需要遵循一定的设计理念，中国传统古典风格对于茶馆的设计具有重要的影响，“以人为本”的设计理念也影响着茶馆的设计。特别是在数字时代的大环境下，古典主义与后现代主义设计风格的碰撞，这对茶馆设计产生了不容小觑的影响。

1　茶馆的设计

茶馆环境的布局问题，是设计者首先要解决的问题。茶馆是一个喝茶的场所，同时也是一个可供展示的空间。因此，在环境的布局上，需要增添和茶叶相关的装饰物。茶叶起源于中国，茶文化源远流长。在空间的布局上，要展示中华民族的传统文化以及本地域的风俗。

1.1当代茶馆的空间设计

在中国古代的文学作品中，我们可以看到，茶馆往往是和评书、戏曲相结合的。在茶馆的空间设计方面，也要给这些内容留下设计空间。另外，茶馆也越来越成为部分人洽谈生意、沟通情感的场所。因此，茶馆的私密性就变得很重要。在茶馆的设计中，可以通过雅间、包厢、屏风等形式，搭建私密空间，以满足人们日益多样的需求。此外，还应该考虑到工作人员活动的区域，以及收银、操作、办公室的安排等。

1.2茶馆设计思想概述

茶馆的设计，需要有一定的思想作为指引，形成茶馆独有的风格特色。茶馆是中国茶文化发展的产物，带有着浓浓的中国特色。中国元素渗透其中，中国是文化底蕴繁荣的国家。因此，在茶馆的设计当中，就很好地融入传统文化的思想。传统的儒家思想，讲究“和”字。在茶馆的设计当中，空间布局到茶馆整体界面的装饰，茶馆颜色搭配到陈设品的选择。都讲究和谐，讲究整体风格的一致。再者，道家“清净自然、清心寡欲”的思想在茶馆的设计中，为了重点彰显，这就要求茶馆设计的空间氛围要清净、淡雅。

茶馆是伴随茶叶商品化而发展起来的，茶馆文化的发展也不断在进步。消费者的需求，是茶馆设计重要的参考资料。坚持以人为本的设计理念，满足消费者的需求为设计指南，在满足消费者物质需求的基础上，充分考虑消费者的精神需求。随着文学艺术的不断发展，新的艺术理念不断涌现，古典艺术、现代艺术以及在发展中的后现代艺术正在悄然改变着茶馆的设计，对茶馆的发展产生了重要的影响。

2　古典艺术与后现代艺术

艺术的发展经历了古典艺术、现代艺术、后现代艺术几个重要的分期。而其中，古典艺术与后现代艺术风格在茶馆设计中的作用最为显著。

2.1后现代艺术与古典艺术概述

古典艺术是建立在朴素的实在论基础之上的，艺术与现实生活有着密切的关联，是建立在现实生活的基础之上的，人们往往会通过现实生活中的经验来解释一些符号和意义。后现代艺术则是在现代艺术之后发展起来的，后现代艺术将那些本来不相关，甚至不属于传统意义上的艺术形式结合在一起，或者是将那些风格各异的形式混合在一起。后现代艺术的形象不是现实的反映，而是根据自己的逻辑体系，复制出来的一系列复制品。后现代主义艺术在沟通高雅艺术和大众艺术方面有着重要的作用，是艺术大众化的一种有效形式。

古典艺术、现代艺术与后现代艺术是西方艺术史当中的概念，在中国文化当中，也经历了类似的艺术发展阶段。先秦时期的文学作品，他们以写实的手法，再现了我国古代人们的生活，新文化运动之后，那些较为大众化的文学艺术作品，则是现代艺术作用的结果。

2.2古典艺术与后现代艺术的应用

古典艺术作为一种起源较早的文学艺术形式。在文学艺术领域，起到了非常重要的作用。在文学、美术、雕塑等方面都有体现。在西方，古典艺术的代表是古希腊和古罗马文明，和谐、善、整一、崇高是古典艺术的标识。在中国，古典艺术则是以魏晋、隋唐、五代、两宋的正规绘画为代表。古典艺术讲求的是按照一定的标准来塑造一定的艺术形式，内容与形式在一定程度上达到统一。后现代艺术则是近几年来才出现的一种艺术形式，后现代艺术主要特征便是大众化，同样，这种艺术在传媒界、美术领域都得到了较为广泛的应用。例如：在当下的社会中，对于《蒙娜丽莎》的调侃与戏弄，都是在消费文化，而失去了对于艺术的那种敬畏之心。

在当下茶馆设计之中，古典艺术与后现代艺术交融丛生。中国古典艺术设计风格独特韵味，尤其注重对于茶文化的传承和发扬。后现代艺术中，一些幽默风趣、贴近生活的风格，都可以服务于茶馆的设计，引起大众的共鸣。

3　茶馆设计中古典艺术与后现代艺术的对比

古典艺术作为一种较为严肃的艺术形式，在茶馆的设计中体现得淋漓尽致。后现代艺术形式，也在潜移默化之中改变着茶馆的设计，古典与后现代艺术设计风格在茶馆的室外布局、室内装饰以及整体风格方面，都存在着差异。

3.1茶馆的室外布局

茶馆首先呈现给消费者的是室外的布局，能留住顾客目光的茶馆，室外装饰肯定别具一格。因此，在茶馆的室外布局方面尤为重要。茶起源于中国，茶文化是中国文化的独特产物，因此，茶文化在传承中国传统文化方面发挥着重要的作用，茶馆的设计体现中国传统文化的独特内涵。古典主义在茶馆的室外布局方面发挥着重要的作用，比如，茶馆的命名方面，一般都会给茶馆命名一个比较具有文化气息的名字，比如“茶苑”、“茶轩”等等，并且这些名字的题写都会采用中国古典书法作品的形式，来体现传统文化的韵味，来体现那份古典美。茶馆的室外设计有一定的价值主导性，都是按照一定的价值标准来设计的，这些都是古典艺术在茶馆的室外布局方面的体现。

茶馆发展到今天，设计必然也会随着历史的发展而进步。因此，茶馆的发展，也会受到后现代主义艺术的影响。在茶馆的室外设计方面，众多流行元素的出现，都是后现代艺术作用于茶馆设计的产物。比如：在室外张贴众多的、具有特色的体现后现代艺术的宣传标语。各种文化节日的元素，像万圣节、圣诞节、情人节等等，这些后现代艺术元素的应用，给茶馆设计增添了不少的时尚感。

3.2茶馆的内在装饰

相较于茶馆室外布局，茶馆的内在装饰是茶馆设计者尤为关注的问题。茶馆的内在装饰，体现着茶馆的风格特色和茶馆主人的审美品位。在内部装饰方面，古典主义艺术与后现代主义艺术，发挥着不可忽视的作用。在茶馆的功能性设备上，比如：茶馆中陈列的家具、摆设、织物等。在设计时，一般会采用比较传统的木雕、木刻制品，目的是显示其较为悠久的历史感，体现古典文化的独特韵味。在器物的材质方面，木质、石质的材料应用会比较多，并且这些应用一般都会和当地的气候特点、风土人情相关联。与此同时，也会围绕一定的价值取向来展开，这些都是古典艺术在茶馆设计中的应用的具体表现。

后现代艺术在茶馆的内在装饰也有体现。在茶馆装饰材料的材质方面，古典主义主张符合整体的价值标准，所以在材质方面，往往采用木质和石质的材料，在茶馆的家具陈列上，为了迎合茶文化的要求，一般会陈列与传统文化相关联的具有古香古色的一些物品。但是，后现代艺术为我们展现了更加与众不同的陈设理念，一些当下流行的陈设品应用于茶馆的内在装饰方面，如：具有象征意义的吉祥物，现代化的工艺字体，这些都是后现代艺术应用于茶馆设计的产物。

3.3茶馆的整体风格

茶馆的古典主义艺术讲究茶馆有自己的风格，比如：室外布局，室内的装饰，都要为自己特定的艺术风格服务，其总体上是和谐一致的。因此，在古典主义的引领下，如果一家茶馆想呈现复古的艺术风格，那么这家茶馆在设计上就会格外注意：名人字画的摆设、吉祥图案甚至建筑构件的摆设方面，都会按照统一的风格呈现给消费者，甚至在茶馆中播放的歌曲都是一些比较高雅的古筝、琵琶等古典名曲。这样便使得茶馆在整体风格上保持一致。

后现代艺术则不尽相同，后现代艺术讲究的是大众效应、新闻效应，后现代艺术应用于茶馆设计，便是茶馆设计的各个方面都要能够迎合消费者，能最大限度的产生轰动效应，吸引更多人的眼球。因此，在这种艺术风格的驱动下，我们很有可能在古香古色的茶馆之中听到《小苹果》、《最炫民族风》，这一类比较火爆的网络歌曲，也可能看到诸如“happy new year”这样的宣传标语。后现代艺术作用下的茶馆设计，在设计的整体风格方面显得比较流行化、时代化。

4　结语

茶馆作为茶文化的载体，是传承中国传统文化的媒介，茶馆的设计无论是外在布局还是内在装饰，以及整体风格方面，都体现了一定的艺术审美，而古典主义与后现代主义艺术，作为应用较为普及的艺术形式，在茶馆的设计当中应用比较普遍。对比古典主义与后现代主义艺术在茶馆设计当中的应用，可以帮助茶馆的设计者在设计的过程中更好的体现茶文化的韵味，更好的设计出满足消费者的需求的风格。

［1］唐孝祥，王永志.中国传统建筑与传统绘画的审美共通性［J］.艺术百家，2010（3）：44-46.

［2］王均委，沈辉.我国当代建筑对传统建筑文化的继承和发展［J］.福建论坛（社科教育版），2010（4）：129-131.

［3］张建羽.中国传统文化元素在当代中式茶馆空间设计中的运用［J］.美术教育研究，2012（16）：234-236.

张杰（1981-），男，河南开封人，大学本科，讲师，研究方向：室内设计。