中国传统声乐在茶艺表演活动中的运用

聂一波（南阳理工学院，河南南阳 473004）



中国传统声乐在茶艺表演活动中的运用

聂一波
（南阳理工学院，河南南阳 473004）

声乐是一种特殊而又原始的艺术形式，它十分常见，无论在日常生活还是大型舞台表演都可觑其身影。我国声乐起源较早，经过多年的精雕细琢，已发展成一个完整的体系，近现代流行乐的盛行，又为传统声乐画上浓墨重彩的一笔。茶艺表演即是茶道和艺术的统一体，它亦是我国传统文化瑰宝之一，我国传统声乐作为艺术表现形式的一类，与茶艺表演活动息息相关。本文将从传统声乐的起始、唱法组成和表演体裁等方面入手，再结合茶艺表演、茶道和艺术的关系，浅谈我国传统声乐在茶艺表演活动中所发挥的作用。

中国传统声乐；茶艺表演；作用

“声乐”实际上即为“声”和“乐”的合称，“声”即是“声音、声响”，“乐”即是“乐曲、音乐、器乐”，在古代泛指一切音乐和音乐活动，而在现代，“声乐”一词则专指歌唱艺术，可有或者没有器乐的伴奏。“声乐”在现代日常生活虽少被提及，但它其实无处不在。在广义上，它不仅仅是万物之灵与生俱来的本能，亦是世间生灵用来沟通感应的不二法门，譬如黄莺婉转歌唱，杜鹃声声泣血等，这是动物世界的“声乐”，而诗词歌赋、钟鸣鼎食又是人类世界的“声乐”。甚至可以说，在所有生物出生的那一刻，声乐就已经诞生了。但是在狭义的层次，也即是站在乐理学的角度上说，“声乐”仅仅指代用人的歌喉来进行演唱表演的一种音乐形式。因而在狭义的声乐看来，口腔、鼻腔、舌头、声带、各种气息调控运用的配合实乃重中之重，其比例调和不一，发声音色的好坏、音响的高低和节奏的良莠也不能统一。故在此基础上，狭义的声乐发展出形色各异的唱法和演唱体裁，唱法如美声唱法、民族唱法、通俗唱法和原生态唱法等，演唱体裁则如独唱、齐唱、合唱、领唱、对唱、重唱、轮唱、小组唱、表演唱、大联唱等等。而根据男性女性的生理特征差异，又可分为女高音、女中音、女低音和男高、中、低音，各种音域都用二个八度进行计算。这便是关于声乐最浅薄的定义。

1　我国传统声乐起始

我国是四大文明古国之一，追溯其历史，上下远不止世人常说的5000年。早在新石器时代，中华民族的原始始祖便已经创造出了简陋的乐舞，譬如现代桂赣闽地区还保留的傩舞便是从上古巫傩之舞衍化而来，他们又借助简单的乐器，敲点节奏，以叶片树枝充当管弦乐器，吹奏单调的曲子用以庆祝宣泄或用以祈福致雨、驱赶邪灵等。于是如此进展到上古传说时期，神州大地便出现了较为完善的声乐系统。实际上，音乐本和其他艺术形式一样，都来源于生活，故我国最早的声乐，其素材和曲律都来源于劳动人民的日常劳作，即使将他们在日常生活中的所感所想，都用声乐方式记录下来，在劳作时时歌时舞，在歇息时时唱时吟，这便印证了《乐记·乐本篇》中所说的“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。声相应，故生变，变成方，谓之音。比而乐之，及干戚羽旄。谓之乐。”这一段话，《乐记》又说到：“乐者，音之所由生也，其本在人心之感于物也。是故其哀心感者，其声噍以杀；其乐心感者，其声啴以缓；其喜心感者，其声发以散；其怒心感者，其声粗以厉；其敬心感者，其声直以廉；其爱心感者，其声和以柔。六者非性也，感于物而后动。”由此便可知道外在的事物和内在的心灵是音乐诞生的两大重要元素。

西周时期崇尚礼乐，这在春秋文学作品《诗经》中便可得到印证，其中《风》的部分便是广泛收集各地民曲歌谣汇编而成的。“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。”由此言可推知，最初的乐，拥有正人心、引人言、保国礼的作用，使民风淳朴，上下等级严明，不致国家逆乱。后虽春秋战国礼崩乐坏，但是音乐尤其是声乐却并未消亡，我们所学的成语“余音绕梁”，说的便是战国时期的歌者韩娥，她路过齐国之际，花光了盘缠，所以便在齐都临淄的雍门卖唱，她走了之后，歌声的余音还在房梁间缭绕，久久不去，其唱功可见一斑。

我们所熟知的《木兰诗》，便是南北朝时期的一首民歌，亦被收录进乐府。唐朝国力强盛自不用说，此时无论是在声乐还是歌舞方面都大有进展，甚至还建设了戏曲专辖机构——梨园，后宋元明清承袭其旧制，声乐的进步的确就只在戏曲上得到展示。而近现代以来，随着中西文化的交流和融合，新的音乐审美观也逐渐确立，五四运动推动了一切新潮流的发展，也为我国声乐的新生提供了新时机，如萧友梅大师以及其座下的高徒喻宜蓝、斯义桂等人，便是新一代声乐的领军人物。在新中国成立之后，因国家的安定和人民生活质量的提高，艺术的地位也愈发得到重视，国家设立了许多专门的声乐学校和声乐机构，引进外国先进的乐理技术，培养出了一批又一批的优秀音乐人才。

本文将要重点阐述的传统声乐，便指的是从五四运动以来所确立的一系列完善体系，因其吸取融汇了古音乐的特点，故稍有提及。

2　我国传统声乐在茶艺表演活动中发挥的作用

因声乐无处不在，在许多表演活动中也少不了它的身影。而茶艺又是茶文化和艺术文学相结合的产物，换言之，茶艺便是在品茶饮茶过程中对茶叶品种的鉴别和鉴赏技能，煮茶配茶培茶技能和围绕这些环节与茶相关联文学艺术技能的统称。茶艺内容包罗万象，既有对茶叶好坏的评判，有对煮茶之水的选择、茶具的挑选，还有对火候的掌握，对饮茶环境的布置陈设等。茶艺亦是艺术表演形式中特殊的一种，欲要淋漓尽致地展现茶艺的魅力，还需结合各种元素，如茶叶的品种、茶具、环境的布置编排、灯光的明暗、茶艺主角、人物穿着、场景情节穿插、人物动作和声乐等种种配合，才能构成完整的茶道艺术表演，才能真正给观众和看客带来视觉以致心灵上的震撼感动。而传统声乐又有不同的唱法和不同表演体裁，故而其在茶艺表演上起到的作用亦归于多样化。下文笔者就其中两方面进行浅述。

2.1主导现场气氛

传统声乐按性别生理差异可分男高、中、低音和女高、中、低音六种。男高音一般多强劲有力，通常适用于较为激烈而磅礴的情景剧中，也亦有用男高音来直抒胸臆的，如伯恩斯坦的音乐剧《西区故事》；而女高音同男高音一样，女性音色相对男性来说更为尖锐，故而在舞台上，演员常用女高音来阐发自己的感想，亦十分明晰，兼之声调娓娓动人，容易引人入胜，如冼星海《黄河大合唱》中的其中一段。若在茶艺表演活动的预备阶段，用女高音或者男高音唱出剧情前情提要，也实在是十分别致，能起到煽动观众情绪进而主导现场气氛的作用；而男中音和女中音音调介于高音和低音之间，正好充当了中间的角色，适用于一切表演的核心和主题部分，因而在茶艺表演活动中，男中音和女中音则可作为背景旁白，用民族或者美声唱法，以独唱或者对唱的方式将所进行之事平铺直叙，按序道来，更能为茶艺表演平添一种别致之感；最后便是男低音和女低音，此二者音调低沉稳重，若变动唱法和体裁，则又可流露出悲怆和凄然之感，在茶艺表演活动中可用于收尾，以体现其恋恋不舍，也可借它们表现出青稚男女说悄悄话的羞涩感。如此一来便可借助传统声乐，为茶艺表演锦上添花，起到主导现场气氛、引领观众情感流向的作用。

2.2丰富表演内容

传统的茶艺表演，程序十分复杂，艺人不仅要熟识每一种茶叶的品质优劣，还要懂得根据不同的茶品配备不同的茶具、水源以及各异的培茗方法。一旦表演开始，艺人便端坐场景一隅，手执器具，专心操作，方能体现茶道之专、茶德之淡和茶品之高。茶艺表演过程中往往伴随意趣相类的背景音乐，一则可以“先发制人”，二则可以同增趣味。近年来随着音乐表演形式的丰富，声乐才开始渗透于各种艺术表演之中，而对于传统茶艺表演来说，声乐并不是其中常见的组成元素，因此，若能在茶艺表演中添加声乐成分，的确能极大的丰富茶艺表演内容，同时亦能稍增加茶艺表演的艺术难度。

上文提及，我国传统声乐的表演体裁繁多，有独唱、齐唱、合唱、领唱、对唱、重唱、轮唱、小组唱、表演唱、大联唱等，而茶艺表演通常讲求量少质精，因而3人以上的合唱体裁较少涉及。常见的主要有独唱、对唱两种。初始时可令艺人以独唱形式唱出前情，在后续操作过程中，可令协助之人在旁以美声相和，歌词可涉及茶文化相关事务，亦可自编自导，自创场景，也可令艺人间对唱，来往之间表达对传统文化的热爱和对美好生活的由衷向往等。这实际上便在原始的基础上为茶艺表演增添了表演情节，故而能起到丰富茶艺表演内容的作用。

3　结束语

综上所述，我国传统声乐有着十分绵长悠远的历史，它是一种特殊而又原始的艺术形式，既可阳春白雪，又可下里巴人，其身影无处不在，是我国文化瑰宝之一。茶艺表演又本是茶道和艺术的统一体，亦是我国绮丽文化的精粹，我国传统声乐作为艺术表现形式的一类，与茶艺表演活动息息相关。本文介绍了我国传统声乐的起始，再从主导气氛和丰富内容两个方面浅述了声乐之于茶艺表演活动的作用，以期为研究者提供一些借鉴。

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聂一波（1983-），女，河南南阳人，硕士，讲师，研究方向：音乐学。

项目来源：河南省科技厅软科学项目（132400410548）