浅析岭南采茶音乐的调式

孙英，王萍（燕山大学艺术与设计学院，河北秦皇岛066004）



浅析岭南采茶音乐的调式

孙英，王萍
（燕山大学艺术与设计学院，河北秦皇岛066004）

摘要：岭南的采茶音乐旋律、腔式变化较多，变化自由没有特殊和严格的限定，它们主要是根据采茶音乐歌词以及表现的需要，进行音乐调式的自由处理。岭南采茶音乐有不同的构成元素和种类，继承和保留有采茶音乐元素的精髓与内涵，它的舞台表演具有灵活性和即兴性，也有独特的地域特色和语言特色，给人以轻松、丰富多彩的审美享受，岭南采茶音乐的清新、质朴、淳厚特色，体现了丰富、灵活多变的调式思维，在它与旋律相融合的过程中，塑造出了千姿百态的音乐内容。

关键词：岭南；采茶音乐；调式；旋律

孙英（1982-），女，河北秦皇岛人，硕士研究生，讲师，研究方向：音乐欣赏与钢琴教学。

王萍（1982-），女，辽宁海城人，大学本科，馆员，研究方向：音乐欣赏与钢琴教学。

岭南是广东客家人的聚居地，这里不仅出产茶叶，而且还有纯朴、清新、生活气息浓郁的客家采茶戏，岭南采茶音乐旋律活泼、曲调清新，且歌且舞，音乐艺术形象清新而独特，富于深厚的现实生活气息，成为了岭南极具地方音韵和艺术特色的戏曲种类，它与赣南采茶戏一脉相承，并在发展和传承的过程中，显现出岭南地方韵味的采茶音乐内容、唱腔、调式以及表演方式，代表了客家文化的茶文化内涵，具有独特的客家文化风采。

1 岭南采茶音乐的音韵探讨

岭南采茶音乐最早源于赣南九龙山的民间歌舞，在简单的乐器伴奏形式下，表演者以上山、下山、种植茶叶、采摘茶叶、炒茶等劳动，结合当地的山歌、民谣、小调等，创作出了具有雏形意义的采茶戏，它的艺术表演形式主要以“三脚班”的形式显现，由生、旦、丑三个角色为内容，用二胡和打击乐器伴奏，逐渐发展成流传广泛的采茶戏。采茶音乐的“曲牌”是当地山歌、民谣、小调的定型，在发展过程中，岭南采茶戏受赣南采茶戏的影响较深，逐渐产生了岭南采茶戏，如：《睄妹子》、《补皮鞋》、《阿三戏公爷》等。

1.1 具有客家方言为基础的社会性方言音韵特点

在岭南采茶音乐之中，客家文化色彩浓厚，它主要采用客家方言演唱，唱腔音乐主要以当地民俗音乐和民间小戏为主，在“一唱众和”的形式下，且歌且舞，以客家方言为基调，并配以生动活泼的客家俚语衬词，显现出深厚的地域风情。其唱腔主要有采茶调、灯调、彩调、路调、小调、山歌等不同种类，采用曲牌联缀的唱腔结构。

1.2 具有字调与乐调统一的音韵特点

岭南采茶音乐的音韵特点要将其声母和韵母相联结，构成独特的、具有一定韵味的字调和乐调关联，从而使岭南采茶音乐字正腔圆，显得流畅而有艺术美感，尤其在岭南音乐的曲调之中，要统一其声母、韵母、声调三个基本要素，以音律的协调统一为标准，进行岭南音乐的编排和设计。

1.3 具有“官话化”和“书面语化”的音韵特点

岭南采茶音乐以客家话为语言基础，但是为了追求采茶音乐的流畅和字正腔圆，需要将客家话的语言变得书面化，而不是口语化。同时，还要注重将岭南采茶音乐转变成普通话，也即“官话化”，这样，才能够充分表达出剧目中充沛的情感内涵，引领岭南采茶音乐向“去俗趋雅”的方向发展。

1.4 具有普通话与方言特色互为融合的音韵特点

岭南采茶音乐经历了由盛到衰的历程，在时代的发展进程中，它需要变革和创新，要在传承艺术精髓的前提下，将岭南采茶音乐符合现代人的审美要求，在岭南采茶音乐趋于普通话的同时，还要保留其固有的方言特色，使这些岭南采茶音乐具有地域风格和魅力，增强地方剧目的吸引力和生命力。

2 岭南采茶音乐的调式

岭南采茶音乐的调式思维总体而言，有单一和复合两种调式：

2.1 单一调式

采茶音乐的乐曲中主音只有一个的调式称为单一调式，在不同的徵种、宫种、羽种、商种、角种的单一调式下，会产生不同的音阶变化和音级音程，显现出岭南采茶音乐音调的特性差异。在不同的五种单一调式之下，共有二十一个音乐样式，其中：一、徵种的音乐样式。即：五声徵调式，如《十买》；变宫六声徵调式，如《酒调》；缺角四声徵调式，如《月姐歌·老采茶》；缺商四声徵调式，如《月姐歌·海棠花》；清角六声徵调式，如《卖杂货路调》；七声徵调式，如《摇兰花》。二、宫种的音乐样式。即：五声宫调式，如《绣花调》；缺羽四声宫调式，如《双娘带子》；变宫六声宫调式，如《梳妆调》；羽宫商三声宫调式，如《尝红调》。三、羽种的音乐样式。即：变宫六声羽调式，如《十双鞋》；缺角四声羽调式，如《缺角四声羽调式“龙船歌”》；缺徵四声羽调式，如《路马调》；七声羽调式，如《哭皇天》。四、商种的音乐样式。即：清角六声商调式，如《商调式“马灯调”》；变宫六声商调式，如《商调式商音起“出门调”》；五声商调式，如《双牵手》；七声商调式，如《八仙调》。五、角种的音乐样式。即：五声角调式，如《角调式“马灯调”》；缺商四声角调式，如《十样锦》。

在这五种不同的单一调式中，它们的排位顺序也各有不同，分别是：徵调式、宫调式、羽调式、商调式、角调式。在这五种调式中五声徵调式是岭南采茶音乐中最为常用的调式样式。同时，在岭南采茶音乐的调式之中，它不同于其他地方戏曲，岭南采茶音乐的五声较六声、七声的样式多，这是由于岭南采茶音乐多来源于山歌、民谣、小调的缘故，这是岭南采茶音乐区别于其他地方戏曲的特点之一。

2.2 复合调式

复合调式是指在岭南采茶音乐中的乐曲音调构成中，其主音不只有一个，在同一个调上五声音阶中的五个音之间的联系是极为紧密的，它没有固定的规律或习惯，而带有较大的随意性，在岭南采茶音乐的调式得到了生动的体现和反映。它们可以是某一个明确的主音，可以是混合音组合在一起，它们围绕主音而运转，具有与主音相对应的调式功能，形成了调式的交替，这种交替的调式独具风貌，在岭南采茶音乐之中具有构造的“随意性”，如：羽音和商音两种调式，可以将羽音作为主音，也可以作为属音；商音可以作为下属音，也可以作为主音。在这些混合的调式之中，掺入的调式功能越多，其功能越复杂，可以诠释的角度也越多。这种混合调式显现出岭南采茶音乐色彩斑斓的调式思维，如岭南采茶音乐《摇船歌》、《饮茶调》等。

3 岭南采茶音乐的发展与创新

3.1 融合中西音乐的技法，创新岭南采茶音乐

在岭南采茶音乐之中，可以有机地融合新的作曲技术、和声、复调和曲式形式，在时代发展的进程中，可以根据听众的审美需求，在岭南采茶音乐的旋律创作中表达出复杂的人物情感和矛盾冲突，可以采用成熟的板腔音乐手法，使采茶音乐不受句式的限制，改变岭南采茶音乐节奏单一平直的缺陷，创新采茶音乐的曲式结构。如：《人生路》中的唱段“千羞万愧返家园”便引入了成熟的板腔音乐，用跌宕起伏的华彩唱腔表现出高加林内心的愧疚心情。另外还有《青山水东流》、《霜雪山梅红》等采茶音乐也在不断探索新的调式和旋律技法。还可以运用民族复调手法以及音乐贯串的手法，如：引入大的跳进、旋律线的上下行融合等，为岭南采茶音乐增添亮色。同时，在音乐的配器之中还可以选用西洋的作曲技法，对传统民族和声元素进行创新，用现代的电声乐器伴奏，以增强岭南采茶音乐的艺术感染力。如传统采茶音乐《阿三戏公爷》就进行了创新，在保留传统茶山山野风格的同时，还运用合唱与伴唱的和声复调处理方式，具有现代创新意义。还如《人生路》中的唱段“寻梦”、“皇亲国戚”也运用了多元化的演唱形式，拓展了岭南采茶音乐的表现形式。

3.2 注重传统艺术传承与发展创新的关系

在岭南采茶音乐的艺术传承过程中，我们要正确对待传统艺术的传承和发展创新，不能一味地强调传承，那会使岭南采茶音乐陷入边缘化的境地，直至衰败、凋谢。同时，也不能盲目地对岭南采茶音乐进行创新，而不顾其生长的土壤和环境，这样，会使岭南采茶音乐丧失其地域风格和特色，失去其原汁原味的艺术价值和意义。要注重伴奏对采茶音乐唱腔的影响，在采茶音乐中的胡琴伴奏极有特色，它可以表现出不同的音域，时而优美抒情，时而悲昂激越，它可以表达出高低自如的感觉。还要使几近消失的“勾筒”重现舞台，赋予岭南采茶音乐浓厚的“山味”和“茶味”。这是因为“勾筒”的音量大、音色甜润，具有朴实淳厚的质感，类似于采茶调的声音。因此，我们要准确把握岭南采茶音乐的传承与创新，要大胆摆脱固有思维的束缚，用创新的思维给传统艺术添加养分，创作出具有时尚感和时代感的全新艺术作品。

4 结束语

总而言之，岭南采茶音乐是岭南客家人民生活实践和艺术创作的结晶，体现了历史的记忆和延续，具有独特的民族风味和语言音韵特点。因而，我们要立足地域特色风格，表现出岭南采茶音乐中字正腔圆的审美特点，力求声情并茂的艺术效果，要在具有民族特色的五声调式的基础上，丰富和创新其表现技法，在坚持岭南山区客家乡土味的音乐调式和音韵的同时，融入现代多元化的音乐表现元素，体现出岭南采茶音乐的传承与创新的统一与协调，进一步增强岭南采茶音乐的艺术表现力，赋予岭南采茶音乐以更为丰富的内涵，更好地传承和弘扬岭南采茶音乐的精髓，创作出清新、质朴、淳厚而丰富多彩的岭南采茶音乐。

参考文献

［1］冯光钰.采茶戏音乐的生发、传播与变异［J］.天津音乐学院学报，2002（4）：5-14.

［2］王群英，曹广涛.粤北采茶戏的艺术特色、生态环境与发展走向［J］.戏剧文学，2012（2）：108-113.

［3］刘廷新.桂南采茶戏的艺术形态释析［J］.音乐创作，2012（10）：148-150.

［4］李永祥，曾华美.岭南民间舞蹈的道具文化初探［J］.民间文化论坛，2012（6）：78-86.

［5］梁艺红.试论客家音乐文化的传承［J］.嘉应学院学报，2011（6）：5-11.

［6］黎丹.岭南木鱼歌与江南宣卷比较研究［J］.中国音乐，2015（2）：107-111.

［7］刘震星.论南昌采茶戏的唱腔艺术［D］.杭州师范大学，2011.

作者简介：