论音乐教育对本土资源的运用
2016-03-18李鹏飞甘肃中医药大学定西校区学前教育学院甘肃定西743000
李鹏飞(甘肃中医药大学定西校区学前教育学院,甘肃定西743000)
论音乐教育对本土资源的运用
李鹏飞
(甘肃中医药大学定西校区学前教育学院,甘肃定西743000)
摘要:音乐领域内的本土资源,是某一地域内具有该地特色的音乐资源,在音乐教育中加强对本土资源的有效利用,能够弘扬我国本土音乐,传承各地方音乐文化,对于拓展学生视野、提高学生音乐素养有着极大帮助。文章旨在通过对本土化音乐资源的了解,探究其珍贵价值,结合当前本土化音乐资源在音乐教育中出现的问题,进一步找到将本土化音乐资源和当前音乐教育结合的有效途径。
关键词:音乐教育;本土化资源;运用途径
Abstract:The local resources in the field of music are music resources having the characteristic of the local region.To strengthen the effective use of local resources in music education can promote the local music in our country and inherit music culture of different places,and it is also good forstudents to broaden their horizons andimprove their music accomplishment.This paper aims to explain local music resources,explore their value,and combined with the problems occurred inthe current local music resources in music education,find out an effective way to combine the local music resources and the current music education.
Keywords:music education;local resources;effective way
一、本土化资源在音乐教育中的价值
(一)地方音乐的有效普及
随着世界一体化发展,新媒体时代的到来,我们的生活所能触及到的领域越来越多宽泛,对于不同类型音乐的接触也越来越多,对于不同音乐类型的接受程度越来越深。对于学生来说,平日繁重的学习压力和单一的社交群体使得他们接触音乐的方向更偏向于流行音乐,流行音乐可以让学生在课余时间更有效的放松,加之学生们互相推荐或者跟风欣赏等因素的影响,大家对于中国传统音乐文化知之甚少,对自己家乡本土音乐的接受程度也偏低,学生对于传统音乐、本土音乐的审美习惯尚未建立甚至带有抵触情绪,所以,我们将本土音乐资源融入音乐教育是很有必要的,它能够帮助人们更多的了解自己本区域、家乡特有的音乐文化,并通过本土音乐的深入了解向大家普及本土文化传统,让学生真正感受本土音乐文化的魅力所在。
(二)拉近学生与地方音乐的距离
我们对于一项事务从认识、接受到了解再到喜欢需要一个漫长的过程,很多情况下不能一蹴而就,所以,我们要将本土音乐资源慢慢渗透入我们的音乐教育事业中,从而才能让学生不断接触到本土音乐,才能有机会真正喜欢上这一本土艺术形式。当前,许多学生并没有许多机会接触本土音乐,所以他们与本土音乐的各种资源距离较远,正如当前电视节目中,本土音乐的集中体现——戏曲类节目从编排到播出质量都不算高,深受学生喜爱的音乐节目本土音乐元素较少,多是模仿国外音乐形式,所以,没有接触就更谈不上喜爱,很多学生因为缺少这样与本土音乐接触的机会而不能领悟到本土音乐资源的博大精深。所以,将本土音乐资源的利用与音乐教育结合,是拉近学生与地方音乐的机会,也是向下一代传承民族文化的良好途径。
(三)提高学生的人文素质
人文素养,是指人在社会中处事的基本德行、价值观和人生哲学的集中体现,不仅仅是一种能力,更是一种具有人为关怀的综合素质,对于个人发展有着重要作用。而人文素养的形成,主要依赖于后天的人文教育事业,人们是在接受了教育和培训之后才可以达到的一种内在综合品质,这种人文素质的养成,更是一个时代下一代人的精神体现。教育事业离不开对于人的素质的培养,它更是提升学生文化修养和审美情趣的重要措施。当前,我们许多音乐专业的学生一味追求个性,对于另类的、西方的都认为是好的,对于音乐学习的目标不够明确,导致缺乏对于自身纪律的把控,很容易出现人文价值迷失的现象。我们将本土化音乐资源融入当前音乐教学中,能够帮助学生提高自身人文素质,因为在日常学习音乐的过程中,我们通过对地方、区域内不同文化的把握,来学习不同音乐,让学生在潜移默化中了解了不同地区的特色文化,亲身感受每一个地区每一种文化的冲击,让学生在充分感受与了解的过程中树立起“主人翁”意识,对于音乐或者生活的各个方面更具有责任感。
二、本土化资源在音乐教育中运用现状与问题
(一)学校教育的不足
作为传承音乐事业的主力部门,学校教育在这个改革的过程中凸显出许多不足值得我们反思。
第一,学校对于本土化资源重视不够。虽然我们在音乐教育中不断开发新的音乐资源,学生在课堂上接触到的音乐类型越来越多,但是从整体上来看,学校对于音乐课的重视远不如其他课程,对于如何将本土化音乐资源融入教学体系、如何进行课程安排等内容都不能进行妥善安排。除此之外,学校对于音乐教育事业的投入远远不够,例如在本土音乐资源库的建设中还不到位,学生无法在音乐教学中更多的感受本土音乐资源的魅力,这也是影响本土资源在音乐教育事业进一步发展的阻碍因素,也成为我国本土音乐发展与传承的羁绊。当然,这些问题的解决有赖于社会各方的合力,我们需要通过协调社会有关机构进行资源配置,已完成音乐教育事业的本土化资源利用事业。
第二,音乐教材关于本土音乐资源的内容较少。音乐教材是音乐学习的重要工具,当前我们运用的音乐教材在内容上涉及道德本土音乐文化较少,学校并没有根据地区发展特点选用合适的教材,各个领域并没有真正根据自身地域音乐文化和特点编写出符合当地特色的音乐教材,市面上的音乐教育类书籍往往是千篇一律,这种现实状况很不利于学生接触本土音乐资源,对于本土化音乐资源融入音乐教育是一个羁绊。
第三,学校对于教师的培养欠缺。音乐教育工作者的能力,影响到了音乐教育在学生中间学习的效果,学校在对音乐教师的培训过程中,比较少涉及本土音乐,所以,许多教师在这方面能力不足,直接影响到了本土音乐教育的效果。
(二)教师本土化音乐素质偏低
第一,教师并未树立起传承本土音乐的观念和意识,对于本土音乐在音乐事业中的重要性没有深刻的认识,在教学实践中,也很少涉及这方面的知识,所以,教师本身的本土音乐素养欠缺也使得这种传承无法继续。
从2015学年始,我在本校开设了《楹联的欣赏和创作》校本课程教学,三年来积累了一些经验,认识也有所深化。
第二,教师在课堂中,由于自身经验、文化构成上的不足,对于本土音乐资源不能更好地向学生表达。现在的音乐课堂主要是继承了传统的“满堂灌”教学模式,教师通过口述将所要表达的音乐文化向学生传达,没有更多能力去采取更多的教学形式,对于本土化音乐资源也没有能够继续探索更新的领域,使得学生无法对此产生兴趣。
(三)学生积极性不高
学生对于利用本土资源学习音乐的积极性不高,这主要是由于常年处在以“西方音乐教学”模式中,不能打破对于传统音乐学习模式的束缚,对于本土音乐的共鸣较少,在学习过程中产生了“西方音乐是先进流行的,本土音乐是老土落后的”错误观念,导致了学生在接受本土音乐的学习过程中积极性不高。
三、本土化资源与音乐教育有效融合途径
(一)学校方面
第一,学校应大力推广本土音乐教学课程体系。中国音乐教育事业在发展过程中,对于课程的设置较为零散,没有能够很好地从宏观把握音乐文化,对于音乐教育的认知停留在技术能力的培养上,例如,唱歌技巧、识谱能力等。对于音乐深层次的文化,尤其是本土音乐资源的利用十分忽视,阻碍了学生综合素质的提升。所以,学校在音乐课程的设置上应当对本土资源加以更多的利用,在课程设置上增加音乐文化累的课程,让学生能够在文化层面上把握音乐内涵,更多的了解自己本土的音乐特色,不仅能够提升学生的音乐素养,更能够增强学生的民族自豪感。
第二,学校应加强对于教师团队的培训工作。音乐教学团队的师资力量决定了其教学水平,所以,学校应当在教师选拔和培训工作上进行探索,通过开展优秀教师经验交流会或者定期举办本土音乐人讲座等活动,培养出一支具有本土音乐素养的专业教师队伍,让教师的专业感染学生的学习积极性。
第三,加强对于音乐教材的开发与把控。学校应当着力建设符合本校特色的音乐教材,其内容要考虑到学生们的价值观、文化习俗等特点,贴近学生的日常生活,让学生在音乐学习中感到亲切,逐渐加深对本民族、本地区文化的认识和认同感,能够成熟的对待不同音乐文化,尊重各种音乐上的差异。
(二)教师方面
教师是学生学习的组织者和领路人,音乐教师是否具备专业的音乐素质、能否正确对待本土音乐,在一定程度上决定了本土音乐资源在音乐教育事业上的应用,所以,我们要从各个方面提高音乐教师的综合素质,让教师能够切实带领学生感受本土音乐资源的魅力。
第一,思想意识的更新。当前,我们许多音乐教育工作者并未真正认识到发展本土音乐的重要性,并不懂得利用本土资源进行音乐教育事业,长期以来,音乐教育无论是在那个阶段,对于本土资源的利用几乎都处于空白,以此,教师本身应当逐渐树立起利用本土资源优势的概念,不断将本土资源加以琢磨与创新,形成更具吸引力的音乐学习内容。
第二,文化素质的提升。教师在教学过程中,不仅要向同学传授音乐基本知识例如乐理、乐谱、创编等,更要具备对本土音乐的认知理解能力,让教师能够运用自身强大的文化内涵感染学生进行音乐学习,让学生在掌握音乐基础的同时能够从更高层次接受音乐文化强大内涵,最大程度地激发学生接触本土音乐资源的热情。
第三,教育内容方法的更新。首先,教师在进行本土音乐知识普及时,要切合同学们的实际生活,让同学们以此为出发点对本土音乐资源产生兴趣。其次,我们对于音乐教育事业的方式也要进行更新,鼓励学生“走出去”,真正将自身投入至民间本土生活,引导学生学习传统乐器、民间舞蹈等等,不仅能够帮助学生感受真实的本土音乐资源,更能让枯燥的学习变得有趣起来,劳逸结合,学习效率也会大大提高。最后,教师牵头组织各种音乐活动,充分发挥学生的能动性,让他们运用自己的创意对本土音乐资源进行探究。
(三)学生自身
学生本身要树立一种正确的文化观,增强对于本土音乐的关注,提高自身音乐文化素养,发挥自身的学习能动性,主动探索本土音乐知识,将事业拓展到课外生活中。同时,踊跃参加学校、老师或者社团举办的各种音乐活动,在活动中切身感受本土音乐的魅力。
毋庸置疑,本土音乐资源是宝贵的非物质文化财富,对我国音乐教育事业产生重大影响,所以,我们要不断提高对于本土音乐资源的重视和利用,从学校、社会各个方面采取有效措施加强音乐教育事业对本土坏资源的利用。诚然,我们当前在音乐教育事业中出现许多问题与漏洞,但我们仍要不断探寻,把利用本土资源作为立足点,为实现全面的素质教育做出贡献。
参考文献
[1]朱玉江.反思:全球化时代本土音乐教育的困惑[J].艺术百家,2005(3).
[2]刘金喜.本土音乐教育探索[J].艺术教育,2009(6).
中图分类号:G642
文献标志码:A
文章编号:2096-000X(2016)12-0097-02
作者简介:李鹏飞(1962,04-),男,民族:汉族,籍贯:甘肃省陇西县,职称:副教授,学历:大学本科,研究方向:高师钢琴教学及民族民间音乐。