高中美术欣赏课教学的思考与探讨

王彦明

摘要：美术欣赏课作为高中学生的必修内容，现已列入学业水平考试的范畴，高中开设美术欣赏课有三方面的意义：其一适应了素质教育的需要；其二培养合格高中生的必要措施；其三促进了普通学校艺术教学体系的完善。要充分调动学生主动学习的积极性和参与性，发挥学生的潜力，让学生在轻松、愉悦的教学环境中去感受美、体验美、欣赏美、创造美，培养学生审美的能力，最大限度地强化学生的视觉审美感受。

关键词：素质教育；教学艺术；美术欣赏

中图分类号：G633.95 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2016）09-0225-02

在当今的教育教学体系下，美术欣赏课作为高中学生的必修内容，现已列入学业水平考试的范畴，高中开设美术欣赏课有三方面的意义，这在普通高级中学艺术欣赏课的教学参考中有提到，其一时适应了素质教育的需要；其二是培养合格高中生的必要措施；其三促进了普通学校艺术教学体系的完善。学生通过欣赏各种不同种类的美术作品，体验其内在意义及所涵盖的各种艺术表现形式，在不断欣赏总结中提高欣赏美、表现美的能力。教学中要体现新课标的精神，继承与发扬并重，要打造活跃新颖的课堂氛围，不断探索欣赏课教学方式方法。

一、营造良好的教学氛围，制定具体的教学内容和教学目标

生活中我们都有体验，在宽松愉快的环境里，会心情舒畅思维活跃，容易突发奇想，有利于个性的发挥。教师不仅是知识的传授者，同时也是学生的合作者，是共同学习的促进者、辅导者。在上课时，结合学生好奇及积极表现的潜意识心里，及时用生动风趣的语言来吸引学生，激起学生学习的兴趣，活跃课堂气氛，充分调动学生主动学习的积极性和参与性，让学生在轻松、愉悦的教学环境中去感受美、体验美、欣赏美、创造美，培养学生审美的能力，最大限度地强化学生的视觉审美感受。上课之前教师必须要吃透教材，并根据自己学生的特点结合学校的条件来制定具体的教学内容和教学目标。例如在《中国民间美术》一课中，重点是要让学生通过欣赏分析民间艺术作品，能够认识到不同种类的民间艺术的不同感受，并且培养学生热爱生活的能力和情感。首先上课开始我把班级的学生安排成剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑、地方美术组六个组，让他们用小组合作的方式，找出代表性作品，用创设情景的教学方式使学生初步了解本课的学习内容，让学生选出本组代表结合本组材料分别介绍，同时建议学生在课外通过电脑网络或各种书籍查找有关民间美术的资料，也可进行拍照、收集实物等准备工作，例如走进家里去寻宝，一把老木梳、一对绣花枕头、家具碗盘茶壶等，这是学生认识民间艺术一种最直接的途径；走向自然去寻找，带一双发现民间艺术的眼睛，随时用相机收集、记录蕴藏在民间的艺术，由点及面地深入理解民间美术作品。明确教学目标有利于教师对教学活动的控制，有利于提高教学设计的科学性。

二、合理安排课堂结构，讲究教学艺术，探索正确方法

教学艺术关系到课堂效果和学生对知识的掌握能力，在听课的过程中发现多数教师在讲授欣赏课时，教师讲授占用很长的时间，大部分超过30多分钟，有的甚至整节课讲授，学生参与的机会很少，这样的课教师讲得口干舌燥，学生学得也不轻松。作为一名美术教师结合自己的教学实践，我有自己的思考：课堂上不能是纯灌输型的行为，这种以教师为中心的教学方法容易陷入知识灌输型的模式之中。如果能在欣赏话题方面下功夫，对作品作出好的选择，无论是教师的解说、问答都有自己的技巧；在学生讨论分析环节，学生自由发挥，就可以克服上述缺点。对于我们教师而言，我们应根据每节课内容的欣赏要求，选择不同的教学方法，从而提高教学质量。

把音乐、文学、自然等学科引入美术课堂，不仅可以丰富美术课堂内容和知识，还能开阔学生视野。因为美术是视觉艺术，要想让学生轻松快捷地获取知识，最好的方法是利用直观教学原理，通过课件、实物等资料展示，让学生感受和体验，并在这一过程中不断启发和引导学生去认真观察和区别各种物象的具体特征，通过直观感受加强认识。我在上课前常布置学生收集有关资料，为教学提供更加丰富的信息和参考资料。学生在收集资料的过程中，一方面学习到收集资料的方法，另一方面加深了对知识的了解，这对教学起到很好的辅助作用。

利用现代多媒体教学手段，在网上下载相关的图片资料，作为制作课件的素材，尽量使课堂知识容量大些，知识面广些，知识点多些。例如在教学《美术作品的艺术语言》一课时，必须让学生亲自体验、感受诸如材质与肌理之美。教师可以自己制作相关的美术作品，在课堂上让学生去运用多种感官亲身体会，这不但更有效地增加了学生的兴趣，而且会对教师产生敬佩之情，能够更好地在教学活动中配合教师完成教学任务。一节课下来，不仅扩大了学生的知识层面，还引导他们进行探究性学习，为学生综合知识学习和探究性学习拓展了更为广阔的空间。

三、培养创新精神，提高美术鉴赏能力和艺术表达能力

教学艺术的本质在于合乎教学规律并具有独创性。欣赏教学应该是互动的，是师生之间的一次审美合作，是平等的参与和交流的过程。面对一幅绘画作品，该如何欣赏呢？在课堂中，我常用比赛、做游戏的方法，鼓励他们勇敢地表达自己所感所想，大胆地对一些事物进行联想，培养学生的创新精神。为了提高学生的想象力和表现力，让学生对我们身边的事物进行自由的创意联想，通过一连串创新思维的启发和形象思维表现的训练，培养学生的创新精神，提高他们的艺术表达能力。比如我在讲解《美术作品的形式美》这一课中，没有死扣课本内容，而是开动大脑思维，力争讲出自己的新意，首先充分利用了多媒体中的课件资源，边讲解边提问，除了名家美术作品欣赏外，我制作了达芬奇的幻灯片，讲述了他神奇的一生，学生对他充满了敬佩之情，调动了学生学习美术的兴趣。其次，还准备了相关的美术作品，让学生通过我的讲解，在教学课件的指引下逐一分析。我提问，让学生观察自己的周围有哪些作品存在着变化统一规律、对比与和谐、比例与尺度、对称与均衡、节奏与韵律等，学生情绪高涨，回答积极踊跃，取得了很好的课堂效果。我留的课下作业是：①挑选出课本中你认为有代表性的作品，从这几个角度进行分析，提高欣赏力。②把你身边的文具盒、书本等学习用品充分利用起来，摆出不同的造型，讲出思路，写上想法，希望同学们亲自实践操作，提高动手能力。在美术课堂教学中，要把传统的教师为中心转变为以学生为中心，把学生被动接受学习转变为探究学习，提升教学水平和教学质量。教师不仅要思考如何讲解作品，更重要的是要思考如何吸引学生来参与欣赏，体现以学生为主体、以教师为主导的原则。

四、增加实践学习，及时进行教学评价，实施对学生审美素质的培养

一堂生动活泼的美术欣赏课，除了需要教师有渊博的知识、丰富的阅历，更需要有教学的技巧，有能够加深学生印象的活动方式。只有让他们感受到欣赏课的生动、有趣、有意义，只有学生主动地参与到我们的课堂上来，美术欣赏课的教学目的才会得到真正意义上的实现，才能最大程度地满足学生对美的向往和渴望。美术欣赏课不仅有助于提高学生的审美能力和艺术修养，而且有助于发展学生的创造力和想象力，有助于培养学生高尚的情操和形成健康的审美观。我们的教学初衷，主要以加强学生的审美素质、培养学生健康的世界观为目的。如何提高鉴赏能力，一是需要增加美术鉴赏的基础知识，了解各门类美术的艺术特点及其艺术语言，二是多鉴赏美术作品，这也是高中生应具备的文化素养。重视学生在学习过程中的主动参与，积极思考、积极探究。以教师评与学生自评相结合的方式，考察学生在课堂上的表现，同时也充分体现出对学生创作成果的尊重。

以美术教师自评为主，校长、教师、学生、家长等共同参与的评价制度，使美术教师从多渠道获得反馈信息，不断改进教学，促进自己不断成长。传统的教学评价只有对美术作业的评价，是全部由我们教师实施的评价，而且整个过程都是由老师凭借个人的教学经验评判，对学生的成长而言处于一个即盲目又被动的地位，这显然已远远不能适应新的课程评价标准体系。新的课程评价要以学生的发展为标准，学生健康全面发展是我们教学的核心。

总之，要充分调动学生主动学习的积极性和参与性，发挥学生的潜力，让学生在轻松、愉悦的教学环境中去感受美、体验美、欣赏美、创造美，培养学生审美的能力，最大限度地强化学生的视觉审美感受。同时，还要尽量做到课堂欣赏教学与组织参观当地博物馆、美术作品展览等活动相结合，使美术欣赏教学与课外和校外的美术教育活动相衔接，达到提高学生的综合素质的作用。

美术欣赏教学作为高中美术教学中的一个重要学习领域，美术教师要积极研究、探索教学的规律和方法，在现阶段高考为重的情况下，美术鉴赏能力是一种特殊的能力，需要我们付出更多的智慧和精力，有效提高课堂效果，创新求变，实现高中美育的目的。