大圣来也——郑派悟空戏系列展演于2016年全年开启

2016年上海京剧院将隆重推出由第三代郑（法祥）派传人严庆谷领衔主演跨度为期一年的悟空戏系列展演。此次展演将分为吉祥篇、励志篇和功德篇三个篇章。分别是元旦吉祥篇《齐天大圣》（花果山、弼马温、偷桃盗丹、八卦炉、十八罗汉斗悟空），以齐天大圣花果山水帘洞时期为开端，寓意金猴迎春；五月和九月档期励志篇《真假美猴王》，演出西行路上的悟空戏，降妖伏魔。年末功德篇《闹天宫》、《借扇》、《金刀阵》，以郑派代表作《金刀阵》作为封箱戏，寓意功成正果，为一年的演出画上圆满句号。

郑法祥先生是上海京剧院的元老之一，由他开创的郑派悟空戏威武大气、亦庄亦谐、独具一格。1929年资本家黄楚九斥资建造齐天舞台（现延安剧场），请郑老演悟空戏，长达数年。郑老不仅在南方雄踞舞台多年，就连在北方也影响深远。其徒弟有李仲林、刘云龙、陈正柱、李可、侯正仁等。

近年郑老的嫡传弟子相继离世，如今唯有严庆谷是仍然活跃于舞台的郑派第三代传人。上海京剧院表示郑法祥是上海京剧院建院之初的五大流派创始人之一。郑派悟空戏是上海独具特色、风格鲜明的流派，理当继承发扬，这是上海京剧院的使命。严庆谷表示：作为第三代传人，我有责任把继承和发展工作承担起来，不仅自己要多实践，整理排演更多的剧目，同时也要培养第四、第五代传人，使郑派悟空戏不断发扬光大。

除了传承、弘扬前辈郑老的郑派艺术，从另一个层面上说，上海京剧院整理排演此次系列演出也有激活传统市场、深化体制改革等诸多关于院团发展层面的深度考量。剧院特地为此项目成立了80后年轻制作人团队，用年轻人的思维、资源及方式传播、制作此次演出项目。上海京剧院院长单跃进表示：我们希望通过此次项目建立的制作人团队制度的探索与尝试，激活相对传统的戏曲演出项目制作的现状，打破以往惯性的传播方式，更为有效的组织各类资源、最大可能去激发艺术的生产力和艺术的创造力。以往以行政架构为主的运行机制正面临着挑战，院团体制改革已进入深水区、攻坚阶段，这不是一句空话，我们必须要换思路，有作为。

相关链接：郑法祥（1892－1965）,京剧武生演员，10岁在上海随父郑长泰学艺，11岁便登台串演小猴。郑法祥继承父亲衣钵，也曾有“小活猴”的美誉。可是郑老并不满足自己所演的孙悟空形象，他认为跟父亲学的那些戏，还是存留了一些梆子的痕迹，并非京剧正统。他非常希望根据自身的条件，博采众长，创出自己的风格。

他认真研读《西游记》，广泛观摩各种悟空戏流派的演出，到处寻师访友，虚心向前辈艺人请教。他素来称自己演的悟空戏为“大圣戏”，忌讳别人说“猴儿戏”。他认为孙悟空是上闹天宫，下闹地府，一跺脚地动山摇的齐天大圣，非一般的小猢狲，不能把他演“小”了。郑法祥身材伟岸，有一米八零的个头，如果按可爱的猕猴来演也不合适。他觉得刻画孙悟空这一人物应该借鉴猿猴、黑猩猩那种大型灵长类动物的举止动作，为此还专程到动物园去观察过，他独创的“登云步”、“踏云步”以及“二拳三掌”就是在那里获得了艺术灵感。

为了搜寻与孙悟空相关的表演素材，郑法祥还造访了许多寺庙。一日，他在福建齐天寺偶遇孙悟空塑像，但见浓眉巨目，口如大泽，头戴金冠，身着蟒袍，项挂佛珠，腰横玉带，斜跨宝剑，足踏战靴。郑老顿时眼前一亮，感到这尊塑像极其威严，气度非凡，与他追求多年的大圣形象极其吻合。随即，请画师将塑像临摹下来，请回家中顶礼膜拜，以此作为表演和形体的创造蓝本，潜心研究。他在屋里摆放四面镜子，从各个角度反复揣摩各种表情与形体。另外，广州大佛寺供奉有八十八佛，其中的斗战胜佛是猿面，使郑老很受启发，根据这尊佛像创造了桃子形的脸谱，蝶形鼻窝和眼圈上的三道黑纹非常有代表性。

郑法祥使的金箍棒与众不同，中间粗，两头细，形似擀面杖，高过头顶，所谓“齐眉为棍，过头为棒”，而且分量很沉，他觉得这才像重一万三千五百斤的如意金箍棒。用此棒摆出“指山望林”、“蹲行探穴”、“羊场路影”等棒式，既威又美，特别有张力。同时，他还从武术中汲取养分，把内家拳、外家拳、形意拳等诸多元素运用于悟空的表演与武打中。经过长年的钻研、探索和舞台实践，终于开创出个性鲜明，威武大气，亦庄亦谐，风格独特的悟空流派。