从电影《永生羊》看民族题材电影的创作新思路

2016-03-02赵倩楠

西部广播电视 2016年7期

关键词：电影

赵倩楠

赵倩楠

摘要：近年来，民族题材电影打破了以往的模式，在多方面取得了新的突破。电影《永生羊》作为我国第一部哈萨克语同期声彩色故事片，其在创作中取得的突破，有很大的代表性和借鉴意义。本文以电影《永生羊》为例，从主题选择、电影意境、制作团队三个角度，对民族题材电影的创作新思路进行分析。

关键词：永生羊；创作新思路、民族题材；电影

少数民族题材电影有自己的发展历程，在这段变化发展中，少数民族题材电影受时代、受众需求、文化认同等多方面因素的影响，在电影创作上，取得了新的突破。

1 少数民族题材电影的主题选择

在少数民族题材早期影片中，侧重于以过去的生活经历为主题。通常展现反对阶级压迫的主题，被压迫阶级反对压迫阶级的斗争，并最终取得胜利，翻身成为主人。或者是展现少数民族与汉族之间的民族团结与民族融合，反对破坏者的挑拨离间。早年民族题材电影在主题选择上之所以呈现出这样一种样态，是和社会背景、时代背景、历史背景紧密相关，不可分割的。

随着社会的发展，进入新时期以后，民族题材的电影在主题选择上有了新的突破。开始从关注过去的经历转变为关注当下的生活，从以政治为主，转变为对人文情怀的关注。《永生羊》以年迈的老人哈利的视角，以乌库巴拉的爱情生活为主线，以羊和骆驼的生死存亡为辅线，演绎出哈萨克女人的生命历程，同时，也展现出哈萨克民族对于其民族文化的坚守，对生灵的敬畏，对责任与命运的担当。这种变化，打破了过去以政治理念为主导的模式，题材选择开始关注人物命运，关注宗教信仰，关注生灵以及生命的轮回。

2 少数民族题材电影意境美与含蓄叙事

民族题材电影是以民族性为主导的电影，试图通过该类型电影的制作播出，展现一个民族的民族特色。90年代以来，民族题材电影开始关注电影的艺术性表达，注重意境美与人文性的结合。“生命如诗、爱情如诗、人性如诗”，这是中央戏剧学院教授路海波对影片《永生羊》的描述。在电影《永生羊》中，无论是对爱情的描述，还是对人性的解读，以及对于羊、骆驼等的表达，都采用了诗化的处理方式，采用了一种极其含蓄的意境表达方式，将影片的意境美推向了一个哲学高度。

民族题材电影离不开对少数民族特色的融入。而在电影《永生羊》中，对于民族色彩的刻画不再是长篇直白的展现，不是刻意的摆拍，而是将其融入到叙事之中，含蓄处理，极具意境之美。在影片开头，乌库巴拉在广袤的草地上翩翩起舞，此处的舞蹈并不是单纯宣扬民族舞蹈，而是结合影片叙事需要表达了特定的含义。乌库巴拉此处的载歌载舞看似美丽而愉悦，却是其不幸的开始。其在载歌载舞的同时，母亲娘家的男子望见此景，对她产生了爱慕之心，令人心生悲哀的是，乌库巴拉并没有相同的爱慕之情。从电影画面来说，无论是画面构图，还是色调的使用，无论是服饰造型，还是环境设置，都有很强的考究性。不过于宣扬，不浓墨重彩突出，而是安安静静地叙事，恰到好处展现民族特色。

3 民族题材电影制作团队“本我”与“他者”的结合

17年时期，少数民族题材电影由于经济、政治、文化等各方面限制，其制作团队通常是由非本民族人员构成。这就涉及到一个“他者化”问题。民族特色涉及该民族的政治、经济、历史、自然等多方面，但是更多的是涉及该民族的文化形象和人民群众的精神品格。文化形象和精神品格作为一种主观认识，会受到不同意识形态的影响，从而产生不同的认识。“他者”作为一个非内在的团体，在对不同民族进行认识时，由于对民族思想、民族文化、民族心理等缺乏深入了解，从而受到个人意识的主导，产生某些片面的认识。

进入新时期之后，民族题材电影创作者中，开始出现了少数民族人员，他们凭借自身对民族认识的优越性，参与民族题材电影的拍摄，甚至是直接执导影片，更有利于民族题材电影的挖掘和发展。于是，“本我”与“他者”结合，成为民族题材电影发展的一个新特色。电影《永生羊》是我国首部用哈萨克语同期声拍摄的彩色故事片，它的团队组建正是由汉族与哈萨克族人员的完美融合。该电影的编剧，是哈萨克族女作家叶尔克西胡尔曼别克。在演员的选择上，全部选用哈萨克族非职业演员，并且，首次启用哈萨克斯坦的演员加盟。《永生羊》结合“本土”与“外来”的优势，将“本我”与“他者”完美融合，运用艺术元素，打造出了一部精彩的民族题材电影。