论油画艺术中的统一与变化

路金环 （北京服装学院 100000）

论油画艺术中的统一与变化

路金环 （北京服装学院 100000）

艺术来源于生活，进而将生活通过画面的方式表现出来，画面的形成事实上就是构成因素的运用。构成的原则就是建立对比关系，通过面积大小、形状变化、色彩差别使画面产生大小、长短、曲直、虚实、色彩、肌理、明暗等对比，从而形成构成要素。本文阐述构成在油画艺术中的运用及构成因素在成熟完整画面中构形方式、语言方式、色彩运用的统一与变化，进而分析构成因素在绘画艺术中的运用。

构成因素；构形方式；绘画语言；色彩；统一与变化

纵观我们油画创作中构成的发展与应用，由隐而显，具象绘画中的形、色的结构与布局是隐含的，我们应主观提炼出来，而抽象绘画的形、色的结构与布局则是能够直接显现出来的。构成无处不在，一棵树，一个景，一个人，把这些东西组合成画面，就需要通过构成因素的运用表现出来，将这些物像变成点线面的构成状态，形成构成。运用统一与变化的原则去形成画面。在我研究生期间的创作研究中，我运用了统一与变化去分析和组织画面，在本文中也将结合自身对构成的理解绘画中统一与变化做出分析。

一、统一与变化

“统一”是形式美的法则中最高级的构成形式，油画成熟的关键之一便是统一之美。有了和谐统一才会产生变化和对比。下文我们要论在画面中形成统一的三个重要因素。一个是前文我们所提到的构形因素，一个是表现画面的基本方式——绘画语言，另一个是构成画面重要因素——画面色调。其中在自然界日常生活中，构形因素和画面色调无处不在，它们笼罩一切，前文我们在构形因素上也做了详细的解释。在创作艺术品中，对欣赏者来说，艺术品的主要结构引导是构形因素，直观感受方式是绘画语言，主要色彩倾向就是色调；对创作者来说，它们是艺术品的领导者。列夫·托尔斯泰的《艺术论》中曾经提出的情感论说人们用语言互相传达自己的思想，而人们用艺术互相传达自己的感情。画家眼中物象的构形因素和色调不是自然对象和色调的翻版，而是作者主观抽离出的形式因素以及作者的情感通过绘画语言的方式进行形象的表达，也是作者运用构形因素、绘画语言和色彩对比，表现画面、抒发情感、表达意境的重要手段。

统一即和谐，是把自然物像中多种复杂元素主观抽离后归入一个统一的形式之中，把不和谐因素变成和谐因素。以统一为主要思路，加强画面的整体性、完美性。通常情况下，画家在创作的开始心里就要有一张初具形态的画，就要有画面的总体思路，包括表现构形因素、绘画语言方式及画面效果的表现。在创作的过程中更要随时关注画面关系的和谐统一，这才是形成一幅完整成熟作品的关键。整体由局部构成，局部由整体统一，如此才能产生和谐统一的美感。

（一）构形因素的统一与变化

构成的运用通过构形因素抽离体现出来，在画面中应先有一个主要基调，例如以方形、椭圆形、或菱形为基调。将画面从正负形的形状上实现和谐统一，在统一中找每个物体的变化，变化存在于统一中。对于主观的抽离出构形因素，使画面更纯粹更简约的表现画面的和谐性画家我较欣赏19世纪法国纳比画派的代表画家维亚尔。

图1 维亚尔《棚架前的的妇女》

维亚尔这张《棚架前的妇女》，将人物巧妙的融合在整张画面的结构中，画面中抽离出方形的构形因素。从画面墙壁的方形，墙壁上的窗子、门、包括妇女的围裙、右侧的网格及网格房子上的门，画者主观的将画面抽离出大大小小的方形，实现的方形的统一，又通过大小、长短的对比实现画面中统一方形中的变化。一张成熟的作品在画面的构形因素、语言方式、色彩组织方式上都应该经过不断研究，苦心经营并精心安排而形成，这是构成画面的统一性、和谐性的高度体现。

（二）语言方式的统一与变化

在我们日常生活中，人与人采用文字语言来进行沟通思想、交流表达情感，在艺术创作中，画者与观者的交流表达即通过画面语言方式的表达来传递。绘画语言无法像文字语言一般做出一种确切的定义和阐释，我们的目的是希望艺术家与观者能作为一个表述和接受表述的有序的语言体系中感悟到绘画的魅力，从而产生共鸣，达到心灵上的契合。艺术家为了表现自己的思想情感，通过画笔来操纵“绘画符号”组成一种语言表现在画面中，在绘画创作中，通过自己的特殊语言符号的手段来表达思想和情感。而这种绘画语言的表现是从客观物象中提炼出的一种绘画符号，对画面的一种表达方式。是画家对所看物象与情绪抒发的承载体，绘画语言的实践，绝不是对自然物象的抄袭，而是以提炼为基础的。绘画手法上，画面通过绘画语言来统一画面，使画面和谐、协调。画面中绘画语言的具体表现方式通过画面中线条（速写、中国画的线描）、色彩、明暗、笔触、肌理的运用表现，使这些因素皆统一在一种绘画语言体系中，再通过点线面的运用，使之有变化，否则会太过雷同，使画面做到简约而不简单。

在语言方式的统一上，我们列举下19世纪纳比画派维亚尔的作品，看维亚尔的画会发现画面的用笔方式很接近，画面多运用了涂和点的用笔方式，通过远处的树、土地以及土地的阴影，都抽离出长条带状的形态，从绘画语言构形方式上使画面实现统一与和谐。在肌理的运用上，画家避免了过分的厚薄变化，使色彩统一在一个厚度里，实现肌理上的统一与和谐，再通过色彩冷暖的对比体现画面的变化。画面都是比较一致的笔触在处理画面，维亚尔的画充满安静，和谐。画家的笔触是有秩序的，画面有体积感、空间感。例如图中树、天空、土地，画者皆运用点和涂的用笔方式描绘画面，将这些用笔放在一个语言范畴中，同时画面的肌理也得到统一，从作品中能够看出来，维亚尔的笔触比较厚，且从他的笔触中可以看到圆润的感觉。维亚尔的的其他油画作品的画面都能给人一种认真、诚恳的感受。维亚尔画面中色彩的丰富性，饱和性，将色彩分为很多色层，再通过统一和谐的用笔方式，使画面感觉异常丰富与出彩。在他的画面中，画的每一个东西，院落、房屋、窗户、树木都交代的清楚、到位，通过书写的方式放松的表现物像，画面不雕琢不小气，给人一种大气的气势。

图2 维亚尔《阳伞》

（三）色彩的统一与变化

色彩语言最重要的表现形式是绘画艺术，画家通过绘画艺术将色彩的统一和谐性及色彩的丰富变化生动的表现出来。一幅成熟的作品是由诸多因素形成的，色彩便是其中之一，色彩是油画语言中的灵魂，色彩能形成画面的形式美，色彩抒发了情感和艺术节奏感的形式表达。色彩全部来源于光，他的直接光源是日光，各种不同的物体所受到光线的照射后，而形成的复杂的色彩，这种色彩通过艺术家在自然物像中发现的丰富美感，通过归纳、提炼、组织投射到画布上，主观的处理抽离组织出画面中的色彩结构，用色上首先将色调统一在一个色调里，这也是使画面色彩构成产生一种和谐性。当一个画家用一块颜色在画面的一部分涂上第一笔之后，那么这张画对色彩的表现意图已经开始形成了，形的要领开始影响着色的组织变化。在一个色调中，给色彩找朋友，使之做到颜色不雷同，在变化中找统一，在色彩上抽象出色彩的构成因素。色彩在画面中的表现也有抽离出的构形因素，有冷暖对比，有强弱节奏变化，有和谐有统一，在和谐统一的基础上有色彩差异的变化。同样，色彩语言的表达如同文学语言的形容词一样，并不是越多越好，画家要根据画作的内容、题材和创作意图制定出画面的主色调，确定画面的统一调，在统一调中找同类色之间的变化。

马蒂斯的这张作品《画家的家庭》深刻的体现出绘画中色彩的统一与变化，画者将画面色调统一在一个土红色系里，构成画面的和谐性，通过地毯的土红色、两个下棋的人物的大红色衣服、人物的粉红色肤色、画面左侧带点的深红色背景、画面右侧人物的棕红色头发等形成对比，使画面中的统一的土红色色调形成变化。在和谐统一的基础上，画者也大量运用了对比色，大面积的暖色调和冷色的对比，将浅黄色的背景中加上深蓝色的背景，在深蓝色的前方又运用对比色，画出黄色的人物摆饰和花，使画面达到色彩上的统一和谐性，同时又能保持色彩的变化。同时画面中通过大块的红色、黑色与东方地毯的细小的纹饰，使画面形成大小、长短的对比，增加了画面的节奏感。

图3 马蒂斯《画家的家庭》

文中进一步阐释构成在油画创作中的应用与发展，将其隐秘性主观提炼出来。阐释了隐藏在具象绘画中的形、色布局，而表现主义绘画则直接显现出形、色的布局。我们的艺术创作也是多种构成要素的结合，通过形、色、质的统一与变化更加表现主题，强化画面。通过对传统的绘画大师的作品分析，也能发现这一点，他们对绘画构成、绘画语言的研究和实践也是比较深入的。通过直观看到的原始事物，根据绘画构成的规律做出主观的抽象和总结，使画面在和谐统一的基础上做到富于变化，富于节奏感，是绘画的根本所在。

二、结语

在当今这么一个百花齐放的绘画环境中，构成因素运用在各种风格方式的绘画中，各种思想各种观点互相碰撞，目前我们尚处于学习阶段，受艺术环境的影响，在绘画中经常找不到方向，找不到自我。分析下来便会发现，不管何种风格何种时代的绘画，都能从作品中抽离出基本的绘画构成规律，我相信我们遵循这个规律，结合自身的生活感受、绘画理解不断探索不断前行，定能走出自己的一片天地。

[1]高翔.《空间的静观》.人民美术出版社，2011.

[2]孙纲.《绘画语言的探索》.中国油画家，2015（5）.

[3]杰克·德·弗拉姆.《马蒂斯艺术论》.山东画报出版社，2004.

[4]陈池瑜.《现代艺术学导论》.清华大学出版社，2005.

路金环，油画研究生，学校：北京服装学院油画专业，研究方向：油画。