民族的文化图腾

文 黄立轩

卷首语

民族的文化图腾

文 黄立轩

从制作第一个土陶开始，人类文明通过双手不断劳作得以一步一步向前推进，呈现出今天这样多姿多彩的景象。工业文明以来，我们将太多的工作交由机器设备去完成，而流水线式的制作虽然提高了效率，却失去了艺术品本该有的灵性、美感和气质。于是，越来越多的人开始四处寻访祖辈留下的手工艺，一块玉坠、一把紫砂、一件瓷器，甚至一砖一瓦，凡是经过祖辈精心雕琢的器物，都留有祖辈的艺术印记，镌刻着民族的文化图腾。

在中国长期的儒文化一统中，工艺美术的制作作为雕虫小技而不登大雅之堂。在历代的官方典籍和正史中，对工艺美术家成就与贡献的记载也是难得一见，即有记之，也是寥寥数语。存录至今，也只有《周礼·冬官考工记》和《天工开物》数种而已。

今天，请郑重其事，一页一页翻开这本杂志，去看看那些以现实生活与探寻人类精神为己任的艺术家们，是怎样用各自的审美语言，为个体呐喊，为群体立言，为艺术立传；又是怎样让巧夺天工的艺术品讲述故事，诠释文化内涵，在工艺品与大众之间建立起心灵沟通的桥梁。

“艺术创作源于生活而高于生活”是每一个艺术家的人生信条。东晋郭璞在《葬书》中语：“微妙在智，触类而长，玄通阴阳，巧夺造化。”可敬的艺术家们将大自然去繁留精，融入各门艺术创作之中，让作品大美而不失细腻，古拙而不失前卫，巧夺胜似天工。那些经大师之手变幻出的艺术品是传统与创新的结晶，是时代的文化烙印。而《天工》作为这些工艺美术家们展示作品的展览馆、博物馆，因反映时代精神而更具历史深度；因传达时代心声而更有品格高度。