我国民族声乐多元化发展问题探究

姚菲菲（锦西工业学校，辽宁 葫芦岛 125001）



我国民族声乐多元化发展问题探究

姚菲菲
（锦西工业学校，辽宁 葫芦岛 125001）

【摘要】在多元文化共同发展的大背景下，民族声乐以其独特的表演形式备受人们喜爱，通过近年来的发展，取得了阶段性的成果，但从整体发展情况来看，还存在着想让表演形式标准化等思想落后的问题，因而制约了民族音乐的发展进程。本文在对世界文化多元化未来发展趋势、大众对多元文化的审美需求、我国民族声乐多元化发展现状等方面分析的基础上，揭示了民族声乐向多元化方向发展的必要性，探究民族声乐多元化发展的方法，希望能给中国民族声乐的发展起到一些借鉴作用。

【关键词】民族声乐；多元化；发展

民族声乐与其他文化艺术形式一样，都是为了满足人们精神文化需求而存在的，因此，民族声乐在创作内容、风格和形式上都十分贴近当地人的生活，描述出了人们的生活现状。无论你生活在什么地区、成长在什么时代，都可以借助声乐艺术来表达自己的真实情感，从而使形式多样的声乐题材被创作出来。随着时代的更替，民族声乐在发展过程中不断被完善，但同时也暴露出了一些问题，对此需要引起重视。人们对传统民族声乐的认识不能与时俱进，认为民族声乐应用统一的表演形式、标准化的表演方式，这显然不能满足人们对现代艺术的个性化追求，因此，这必将制约民族声乐的发展进程。

一、民族声乐多元化发展的必然性

随着当今世界文化的快速发展，多元文化已成为其发展潮流，它除了影响到世界多元文化艺术格局，而大众对多元文化的审美需求以及我国的民族声乐艺术所特有的多元化因素，促使我国民族文化向多元化方向发展的必然性。

（一）世界文化多元化未来发展趋势

在世界多元文化发展的大背景下，民族声乐应适当地做出调整以满足人类社会向前发展的需要。因此，中国民族声乐面对当今世界多元文化发展的巨大挑战，需要通过不断改革来进行自我完善，实现自身的发展。本土文化的发展及声乐艺术自身的价值和优势是民族声乐得以发展的源动力，但同时也应合理地运用政治、经济等因素来促进民族声乐的发展。随着中国文化艺术的快速发展，中国民族声乐艺术家力求创建符合我国多民族国家文化背景的民族声乐学派。中国声乐艺术若想在世界文化多元化的发展中持久不衰，就要在秉持我国悠久的音乐文化底蕴的基础上，强化理论知识、形成独具一格的艺术形式、完善声乐教学体系。民族声乐艺术是对本民族文化内涵和风格特色进行传承和发展，可吸纳外来声乐文化的优秀内容，从而使民族声乐艺术源远流长。

（二）大众对多元文化的审美需求

改革开放以后，我国的经济发展速度逐年增快，经济的发展对艺术的发展起到了很大的促进作用，民族声乐在内容、形式等诸多方面都呈现出了多元化。科学技术的迅猛发展逐渐改变了人们以往的生活方式，多种多样的音乐形式渗入到人们的日常生活之中，现代化的信息传送媒介，如电脑、电视、MP3、手机等，已在群众中得到普及。这些东西的应用潜移默化地改变着人们以往的生活方式，使人们传统的思维模式发生变化，审美品位逐步提升。随着民族音乐艺术的发展，人们改变了对民族音乐的审美形式，从传统的、单一的审美方式向多元化方向迈进，人们根据自己的审美需求在丰富多样的音乐内容中自由选择，改变了过去对声乐艺术的要求。声乐艺术在创作元素和演唱技巧上必须做到与时俱进，这样不仅能够满足听众对音乐艺术的审美要求，也可以使演唱者自身的审美需求得到满足。

（三）我国民族声乐多元化发展的特点

我国是一个多民族国家，地域辽阔，因而各个民族和地区之间的审美要求、语言风格、人文精神等难免会有差异，从而形成了各具特色的民族文化，促进了我国民族声乐艺术的多元化发展。据相关数据统计，在我国众多的艺术表演形式中，单数演唱形式就超过了三百种，这极大地促使我国民族声乐在创作题材上丰富多样，在演唱风格上各具特色。音乐艺术的传承与发展、时代的交替与变革、文化的吸收与借鉴、各民族之间的文化差异等因素促进了民族声乐的多元化发展趋势。

二、民族声乐多元化发展的基本原则探讨

时代的发展、社会的进步，促使多元化成为民族声乐向前发展的必经之路，但这种多元化发展趋势并不是毫无章法、没有原则的。针对民族文化自身发展的特点，应制定合理的目标和策略，促进民族声乐发展得更好更快。因此本文认为民族声乐向多元化方向发展必须遵从下列原则。

（一）传承优秀的民族音乐文化

传统音乐文化是民族声乐艺术发展的基础，如戏曲、民歌等，如果民族声乐艺术在发展的过程中脱离了这些传统音乐文化，那么多元化民族声乐发展将失去本源。这些传统的音乐曲目蕴含了丰富的情感和独特的演唱技巧，通过传承和借鉴传统民族音乐的演唱技巧能够促进我国民族声乐多元化的发展。只有在吸收了民族民间演唱艺术精髓的情况下，我国的民族音乐才能持续稳定的发展，形成别具一格的演唱形式，才能在声乐艺术多元化发展的世界格局中处于不败之地。

（二）坚持继承与融合相统一

我国民族声乐包含的门类唱法众多，其中最具代表性的是流行唱法、西洋唱法、民族唱法，我国声乐艺术的多元化发展需要以这些唱法的精髓为根基，民族唱法形成离不开戏曲、曲艺等民间唱法；声乐唱法是在西洋美声唱法的基础上形成的，通过不断发展现已成为高校音乐课程的重要组成部分；流行唱法是一种新型音乐，伴随着都市文化发展而来，大众认可度高，曲风优雅清新。若想成为一个优秀的声乐歌唱家，除了要具备民族唱法的演唱技巧，同时还要借鉴和吸收其他唱法的特色，进而提升自己的演唱水平，只有对各种唱法融会贯通，才能促进民族文化多元化发展的有效进行。

三、中国民族声乐多元化的发展道路探索

由于我国是多民族国家，多元化是民族文化发展的必经之路，也是适应世界文化格局的必然要求，因此，为了能够使民族声乐多元化健康稳定的发展，我们需要不断地探索去寻求有利于民族声乐多元化发展的道路，接下来将从几个方面探索民族声乐多元话发展道路。

（一）促进民族声乐审美的多元化

艺术源于审美，它是人类的审美活动达到一定程度时产生的，因此可以说审美是民族声乐艺术的根源，它能在一定程度上反映出人们渴望进而追求美好事物的能力。随着社会的发展、时代的变迁，一切艺术活动都在发生改变，民族声乐艺术也不能例外，因此，对艺术的审美标准并不是一成不变的，民族声乐的审美也不存在永恒的标准。

中国民族声乐审美的发展要以传统的审美方式为基础，不能背离以人为本的理念，一方面要真实地展现出当代人民的生活状态，另一方面要把美学元素表现得淋漓尽致，展现出中国民族传统审美主题的风采，促进人与自然、人与社会和谐发展。在对我国民族声乐进行审美时，不能偏离我国的传统文化，但也要适应时代发展的需求，结合自身情况，有效运用西方相关文化知识，形成具有中国特色的民族声乐审美方式。

（二）构建多元化民族声乐教学体系

声乐多元化的快速发展离不开教学实践，因此，建立多元化的民族声乐教学体系对我国民族声乐的多元化发展起到了积极的促进作用，在现实的过程中有以下几点内容需要注意。

首先，要弄清楚个体之间存在的差异及因材施教的必要性。每个学生的成长环境不同，因此在文化背景、声音条件、审美趣味等诸多方面都存在一定的差异，所以教师要结合每个学生自身的特点在授课之前拟定好教学计划，这样才能确保培养出的学生各具特色，从而使我国民族声乐向多元化方向迈进。教师在进行声乐教学时，先要向同学介绍音乐的创作背景，引导学生去感受创作内涵；然后用范唱和指导使学生掌握正确的发音方法。学生掌握声乐的基本技能以后，再鼓励他们展现个性、形成具有自身特色的音乐风格。只有充分激发学生有关于声乐的内在潜力，并给予及时合理的指导，才能够培养出具备多元化声乐能力的人才。所以，在当前的声乐多元化教学中，因材施教是值得注重的教学方法。

其次，坚持传承，不忘创新。传承与创新并进是我国民族声乐教学能否确定成效的关键。我国的民族声乐有自己的特点，这些需要保留与传承，但为了民族声乐能够跟上时代的发展，就需要对其不断地创新，吸收和借鉴其他唱法的精髓。通过多年来我国民族声乐的发展情况表明，在唱法中融入西洋唱法的精髓促进了民族声乐的发展。把西洋传统唱法的“喉开气深”融入到我国的传统唱法中，加之我国传统唱法所具有的字正腔圆、声情并茂的特点，在演唱时，根据感情的需要及语言风格的需求，调整声音位置掌控力度，既保持了民族声乐中丰富的情感内涵和婉转悠扬的唱法，也融入了西洋传统美声唱法的雄浑、宽广的特点。

综上，民族声乐的多元化发展是我国民族声乐与时俱进的必然要求，在传承传统声乐艺术的同时不断创新，使我国的民族声乐更加完善，以全新的姿态去迎接世界声乐艺术的巨大挑战。

参考文献：

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[4]邹渊.对民族地区高校实施多元音乐课程的思考[J].艺术百家2006 ，6.

作者简介：姚菲菲（1981-），女，大学本科学历，讲师职称，研究方向：音乐学。

【中图分类号】J616

【文献标识码】A