谈对电子管风琴演奏与编配的几点体会

韩 雪

（星海音乐学院现代音乐与戏剧学院，广东 广州 510000）

谈对电子管风琴演奏与编配的几点体会

韩 雪

（星海音乐学院现代音乐与戏剧学院，广东 广州 510000）

电子管风琴的键盘十分敏感，有触前感应，触后感应和水平触键感应等多种参数设置。在演奏过程中，由于乐队的庞大编制、乐器的多样化，与音乐的多变性，在触键方法上产生了多样化的要求。因此，要在掌握各种乐器发声原理、演奏方法及实际音效的前提下，在演奏不同音色时，将实际乐器的音效惟妙惟肖的表现出来。笔者试图从电子管风琴演奏与编配的角度谈谈亲身体会。

电子管风琴；作品演奏；编配

笔者在通过对大量电子管风琴不同风格作品的演奏，以及对理论知识的积累，对电子管风琴有了更深入的理解与掌握，与此同时，也萌发出一些新的想法与体会。

一、演奏形式的新拓展

近年来，笔者与音乐同行进行了多种专业领域上的交流与合作，开拓了艺术视野，拓展了艺术思路，使双排键电子琴专业领域合作范畴进一步扩大，演奏形式更为多样化。

1、演出了陈钰杨专门为双排键电子琴、民乐、声乐所创作的，体现20世纪，现代乐器特点的作品《何时归》。双排键电子琴作为现代乐器，在作品中主要演绎了弦乐队声部。将多人的弦乐队用一个人在双排键电子琴上进行演奏，使双排键电子琴作为乐队合奏领域的应用范畴得到了体现。

2、演出了魏德邦为双排键电子琴、吉他、人声、二胡所创作的作品《CITY》。乐曲将现代乐器与传统乐器相结合，作品中包含了戏曲、电话铃声等音乐元素，体现了现代都市中文化的碰撞。这首作品中，双排键电子琴担任部分主旋律、织体、低音、特效音及打击乐声部的演奏。这种合作形式使双排键电子琴无疑成为作品中贯通发展的主体乐器。

3、将魏德邦交响乐作品《海上丝路》，分独奏与合奏两个版本进行了改编。在“新艺杯全国双排键电子琴大赛”中演奏了该曲的独奏版本，最终获得此届比赛的成人组第一名。乐曲与笛箫、古筝的合作版本，在由我院主办的“广州国际电子键盘艺术节开幕式”上，作为开场曲进行了演奏。乐曲中，双排键电子琴演奏主体伴奏部分。这种与中国民乐相结合的演奏形式及优秀的选材，得到了业界专家的高度好评。

4、分别与男高音、女中音合作，改编歌剧咏叹调《今夜无人入睡》、《爱情是一只自由鸟》。改编了为花腔女高音费琪芳所创作的原创歌曲《远山》。此曲在音色制作方面，采用交响乐队与电声乐队相结合的形式，风格新颖。并在由星海音乐学院主办的“广州国际电子键盘艺术节开幕式”上进行了表演。这种美声唱法合作原创中国作品的表演形式，在双排键电子琴界实属首例。表演者精湛的专业水平及双排键电子琴独特的编配形式得到了到会专家的赞扬。

5、多次努力尝试双排键电子琴与民乐合作的领域。双排键电子琴与民乐合作的形式并不少见，但“新民乐”风格很少。我所研究的与民乐合作领域，正是在“新民乐”方向作了更多突破与体验。改编了与笛箫合作的《大地的鼓动》、与二胡合作的《春待人》、与竹笛合作的《Aguer》、与二胡合作的《挽歌》、与二胡、古筝合作的《雪莲花》。这种“中西结合”的演奏形式与视听效果赢得了更多观众的肯定。这种合作避免了民乐队演奏“新民乐”时，往往由于音响调节带来的不便，导致“新民乐”在表演时多用假弹。如今，通过我的尝试，由一两件民族乐器与双排键电子琴进行合作，即可达到“新民乐”的听觉效果，并且人数少，上下台快捷方便，音响调节只需在走台时进行简单调试后即可上台表演。

通过与大家的相互合作，不仅拓展了双排键电子琴的应用范围，开拓了艺术视野，更使大家相互间多了更多学习、交流、提高、锻炼的机会。

二、演奏技巧的新体会

随着年龄的增长、阅历的丰富，对作品的理解及演奏的内涵有了新的体会。双排键电子琴的触键是分为触前、触后，以前演奏作品时注意了触前的音头下键力度与触后音色的饱满度，也会注意对音质、乐感的把握。而如今，我体会到了内炼的触键方式，将触键与气息更好的融合在一起。例如：以前的圆号音色我会用断奏的，触键后保持力量继续下沉的奏法来演奏。现在我会用贴键的奏法，并与气息结合，大臂和腰部推动指尖，下键后继续保持气息与力量的延伸。这样的奏法增加了乐句的感情色彩。同样，在演奏长音乐器音色时，我都会加上这种“推下去”的奏法。

另外，双排键电子琴与钢琴的不同之处在于对触后的控制。很多钢琴学习者在演奏双排键电子琴时“钢琴范”很重。一是由于颗粒性太强，音头较强，再者就是没有触后。长音乐器如果没有触后，音色、效果上就会不像，达不到双排键电子琴对音色的要求。对于触后，我体会到了新的练习方法：下键后没有触键的手指高台，这样下键后指尖力量就不会放松，并且触键的手指会以一种积极的状态来演奏。对奏法的进一步研究使我的演奏水平以及教学水平都有所提高。

为了进一步将演奏水平提升到更高的层面，我还进行了电管风琴的学习。电管风琴的奏法与传统管风琴相似。触键上没有力度的感应，是通过音色的设置及触键时值的长短来控制强弱的。因此，我的指尖控制力在电管风琴的学习中得到了提高。将管风琴奏法与双排键电子琴奏法相结合，使我在双排键电子琴演奏中又得到了新体会。例如，在管风琴上演奏巴赫作品时，奏法上，要求断奏，音响上，各声部的旋律线条及强弱都要清晰的体现。要求，演奏时指尖及脚掌贴着琴键断奏，力量向下，气息、手臂、手腕根据乐句线条相互协调，带动指尖及脚掌进行演奏。这种“断中带连”的奏法，使我演奏中对手腕手掌的支撑力、下键力度控制及离键速度控制得到了提高。在双排键电子琴上演奏断奏时，我运用了这种“断中带连”的奏法，使音乐的旋律线条更为清晰、动听。

三、中国作品编创的新思路

由于双排键电子琴是由美国发明创造，经日本雅马哈公司进一步研发普及推广。因此，我们所购买的双排键电子琴乐谱中，仅有少数是由中国演奏家改编的中国作品。随着双排键电子琴在中国日渐普及，听众通过各种媒介欣赏到这种现代化电子键盘乐器，喜欢这种一人模仿乐队的丰富多彩音响效果，喜欢这种手舞足蹈的演奏形式，但就作品而言大众很难理解音乐的内涵。为了弘扬中国文化、服务国民，研究生期间，我改编了《嘎达梅林》、《阿细跳月》、《花儿与少年》等中国作品。在编曲与音色制作时，我努力使作品变为“双排键化”。

《嘎达梅林》，这首作品是根据我国著名女作曲家辛沪光创作的交响诗而改编。我在改编时，首先在将乐队总谱进行了分析，为了使其在双排键电子琴上演奏的更具独奏作品特性，首先将曲式结构进行调整，总谱章节进行了缩减。在肢体编配上，为了使乐曲演奏起来更符合双排键电子琴的演奏特点，将主旋律置于上键盘进行演奏，和声与伴奏织体及副旋律在下键盘演奏，脚键盘则演奏低音声部。脚键盘上很难演奏旋律，为了加大乐曲的难度，我将部分旋律分配给了脚键盘。在音色制作方面，主要以交响乐队效果作为参考。引子与尾声的部分加入了自动伴奏，使乐曲更为生动。另外，在乐曲中根据自己对音乐的理解加入了打击乐声部，使乐曲更为饱满，连接紧密，对比更为强烈。并且，在打击乐器的选择上运用了现代鼓组。以上是我对《嘎达梅林》这首作品的改编思路。

《阿细跳月》，这部作品取材于彝族民间传统舞蹈，是根据黄田作曲的交响乐版本进行改编的。此曲篇幅、结构比较适合在双排键电子琴上进行缩编，因此改编时将完整的交响乐队版本进行了复制。该曲声部清晰、饱满，肢体丰富，在声部键盘布局中，多次运用上、下键盘交替分配的形式，演奏时需左、右手在上、下键盘交替演奏。这种演奏形式使乐曲声部得到了完整的保留，丰富了演奏的视觉效果，加大了演奏时对技巧难度的要求。作品中首次尝试在脚键盘上演奏短笛音色。由于脚键盘音区较低，通常演奏厚重饱满的低音，这次为了声部的完整性，将轻快明亮短笛声部放在了脚键盘上进行演奏。这种新的体验，既提高了演奏的难度，又增加了乐曲的欣赏性。在此基础上，为了使短笛的演奏更为真实，增强乐曲的音乐表现力，我尝试使用弯音踏板来配合句尾音的演奏。乐曲中，我还尝试用单脚演奏拨弦音色分解和弦的奏法。通常，拨弦在脚键盘上的编配形式通常为单音或音阶式。因为拨弦的音色强调的是音头，用跳音的奏法，一般用前脚掌演奏，对力度和脚腕控制力要求比较高。将拨弦音色的分解和弦在脚键盘上演奏，不仅要求脚跟也要有音头和弹性，更要求触键的准确性，需要脚腕、脚掌、腿部、身体重心有非常好的协调性与控制力。这样的编配使演奏者在琴上“手舞足蹈”。

《花儿与少年》，这是一首青海民歌，是我专门为少儿改编的一首作品。在编曲中，加入了主题变奏的段落，编配了欢快的打击乐声部，将小朋友们喜爱的口哨音色也融入到节奏中，并用主导音色录制了一轨伴奏声部，使得这首简单欢快的民歌，在生动有趣的同时，音响效果更为饱满丰富。

这三首中国作品的改编，是我对双排键电子琴多年来学习成果的汇报与总结。作品中不仅体现了我对乐曲的理解，更是我双排键电子琴演奏与编配能力进步的体现。随着对专业研究的深入、知识的增长、演奏水平的提高，我尝到了收获的快乐。在三年的艺术实践中，舞台经验不断丰富，不仅进一步提高了我的演奏水平，也使得我在选曲思路方面得到了提高，中国作品不止在国内观众中反响热烈，在国际舞台依然能够得到强烈的共鸣。在2011年11月，我在昭和音乐大学举办的中日交流音乐会上，演奏了《嘎达梅林》这首作品，日本师生听后称赞到：“真没想到，中国人用日本研发的乐器会将中国的民族音乐表演的这么好！”这句话我听后很振奋，强烈的民族自豪感激励着我要改编更多的中国作品，让中国作品得到更广泛的传播。

四、结语

以上是近年笔者对电子管风琴演奏与编配的新体会，但在对艺术追求的道路上是没有终点的，艺无止境，这句话时刻提醒着我也鞭策着我，在未来的工作岗位上，我会不断积累新的知识，不仅要增加自己的艺术表演能力，更要提升自己的专业理论水平，使自己在专业的能力上有更高的提升，争取做一个能将表演与理论相结合的全面人才，可以为双排键电子琴艺术在我国的推广与发展尽一份自己微薄之力。■

[1] 谢及.漫谈双排键电子琴配器法[J].乐器,2011,04.

[2] 谢及.创建双排键电子琴配器法的必要与可能[J].艺术教育,2010, 10.

[3] 陆周平.浅谈双排键电子琴演奏的艺术表现性[J].黄河之声,2015, 08.