美声唱法中小嘴的应用
2016-02-04王继军
王继军
(武汉市粮道街中学,湖北 武汉 430000)
美声唱法中小嘴的应用
王继军
(武汉市粮道街中学,湖北 武汉 430000)
音乐艺术追求的是“密度”,而不是“体积”。在传统美声唱法中,歌唱家想要不张大嘴,但又要打开喉咙,获得共鸣的高位置,以期达到吐字清晰、音色自然的效果。而小嘴演唱,不但可以避免撑大喉咙(用嗓太狠),而且可以防止咬字靠后。因此,在美声唱法中,小嘴演唱的应用就显得颇为重要。
美声唱法小嘴;应用
音乐艺术追求的是“密度”,而不是“体积”。“密度”是指音乐演奏时的音强,“体积”是指乐器演奏时的音量。乐理书中cresc从来没有翻译成“渐大”而是统称为“渐强”的原因正是如此。在条格言中,提出了音质与音色的区别。音质是绝对的,而音色(润色后的音质)是相对的。传统声乐教育强调气息与腔体,扩大演唱者音域,训练演唱的连音、跳音等花腔技巧,往往忽略了歌唱状态的自然、声音的自然。在声部训练时,中低声区的咬字更接近于自然而然的讲话。实际生活中,我们讲话和唱歌受方言等因素影响,在音色方面没有意识和导向,进而无法理解声乐老师常说的“中低声区就是有气息、节奏、旋律的讲话”,造成了用嗓太狠和咬字靠后的问题。而小嘴演唱恰好是解决这个问题的关键,因为通过小嘴的应用,既可以逼迫演唱者集中气息获得共鸣腔体,同时也能避免演唱者用嗓太狠。
小嘴,即不张大嘴演唱。这种唱法可以使歌唱家在不张大嘴的同时,即可获得共鸣的高位置,进而做到吐字清晰、音色自然。男中音歌唱家贺磊明在给学生上课时,常常让学生咬着筷子去练声和唱歌。当学生咬着筷子时,上下牙之间的间隔为一个筷子大小,在这样的口型下,要去把元音发清楚,把歌曲完成,学生的软腭与咽腔一定是积极和兴奋的状态,从而获得了正确的共鸣腔体。反之,一些学生刻意去模仿歌唱家的声音,张大嘴巴、放大音量,努力去唱高音,其实是让嗓音兴奋用力,而不是共鸣腔体的积极运用。为此,我们可以做个试验,体会小嘴和大嘴演唱时声音变化上的对比。张大嘴和小嘴同时去练一条连声曲,录音后对比声音的波形,你会发现,张大嘴演唱的声波显示“稀疏”,震动频率低;小嘴演唱的声波显示“稠密”,震动频率高。
对于许多长期靠挤压喉咙去演唱的人来说,刚开始训练小嘴演唱确实是一种挑战。当他们把喉咙放松,咬字在嘴唇一周或是咬的更靠前时,他们会觉得不适应,甚至觉得自己的声音位置不对。贺磊明老师说过“自己听起来声音很大、别人听着就很小。自己声音很集中很小,别人的听起来就会很大”。演唱者听自己的声音与别人听演唱者的声音是不一样的,这种听觉上的偏差,即“肌肉”与听的感觉是不同的。小嘴演唱,有效的避免了演唱中“用大力气唱小声音”,从而更容易接近并获得有支点、有共鸣、气息连贯的声音。
在小嘴演唱中,五大元音的应用尤为重要。这里说的五大元音,是美声演唱训练打基础过程中必定会用到的,即a、e、i、o、u。我认为,在训练初期先不要让学生单纯的接触a母音,而是把a母音带入其他四个母音中结合练习。a母音容易散,使学生喊大。用小嘴进行演唱训练,把a分别唱在e、i、o、u的位置,获得不同的体会,使五个母音都靠前,集中在嘴前方,使母音位置统一,从而达到音色的统一。在教学过程中,我跟学生打比方,嘴唇上有4个点,你所有的音都唱(扣)在这四个点上,不要离开这里,这是你共鸣能感受的地方。每个神奇的母音有不同的功效。嗓音发嘶哑、声带闭合不拢的学生,体会e、i母音的闭合感;多年演唱已经养成挤与卡的习惯,用小嘴演唱和训练,体会u、o母音的圆润和自然,从而放松喉咙。汉语的发音中有38个韵母之多,以及复杂的“五音、四呼”、“十三辙”等复杂的咬字、吐字,是的汉语演唱时产生音色多变、韵声优美等效果。美声的发音由于意大利语音特点而形成,意大利语有7个元音,与汉语的语音有较大的区别。运用牌子曲、中国传统民族声乐中的汉子韵母来认识和演唱,会出现字音多而腔不圆、字音清而美声风格不清等现象。①用美声的型腔去唱中国歌曲的效果应该是这样的,比如李小兵艺术歌曲《为你歌唱》,歌曲结束部分最后的“唱”字停留在降b2这个长音上,是这样处理的:ch——a——ng,我们的长音始终停留在a音上,在长音结束的收音的时候加上鼻化音ng。对于演唱者处理“唱”这个字,就是怎么把a母音的位置摆放到位、气息与情绪都要合理跟上。众所周知,降b2是男高音较为辉煌的音,是高音区较为难唱的一个音,为了保证声音的集中,我们在演唱a母音的时候是用e母音的感觉去代替的,为了保证这个音的集中和良好舞台效果。强调元音突出、连贯、统一,是美声风格与民族唱法的重要区别。在借鉴美声唱腔演唱民族风格的歌曲时,要根据歌曲的风格进行调整,有时将声母到韵母的变化过程交代的十分清楚,有的时候突出表现字头(子音)和字尾(归韵)的美感。
注释:
①《声乐理论与实践》高等教育出版社2010.8.
[1]声乐理论与实践.高等教育出版社,2010.(8).
[2]潘乃宪.感悟声乐——对国际歌唱艺术的思考与体验[M].上海:上海三联书店,2010.
[3]张旭东.声乐理论与实践[M].北京:高等教育出版社,2014.
[4]田玉斌.我们的音色与西方人不太一样——与张立萍谈歌唱[J].人民音乐,2005,(3).
[5]李晋玮,李晋瑗.沈湘声乐艺术教学[M].北京:中国广播电视出版社,2008.
王继军(1987—),男,北京市人,任教于武汉市粮道街中学,中学二级职称,本科(2010级文学学士学位),研究方向:音乐理论。