高校舞蹈教学中教学方法的革新

岳畅琦（郑州大学西亚斯国际学院音乐学院，河南 郑州 450000）



高校舞蹈教学中教学方法的革新

岳畅琦
（郑州大学西亚斯国际学院音乐学院，河南 郑州 450000）

【摘要】教学方法是教学过程中的关键环节，对教学质量起到决定性影响。因此在高校舞蹈教学中，理应将更多新的、科学的教学方法运用其中，并获得高质量的教学效果。鉴于此，本文从教学方法的含义谈起，就高校舞蹈教学中几种新型教学方法的运用进行了分析。

【关键词】高校舞蹈教学；教学方法；运用分析

一、教学方法的含义

所谓教学方法，是指在教学过程中，教师为了达到既定教学目的所采用的各种教学方式和手段的总和。通俗的说就是怎样教、如何教的问题。国内外学者曾根据教师与学生交流的媒介和手段，将教学方法分为四个类型：第一种是以教师为中心的方法，包含讲授法、提问法、示范法等；第二种是师生互动的方法，包含讨论法、提问法等；第三种是个体化方法。如单元教学法、专题教学法等；第四种是实践的方法，包含角色扮演法、现场应用和展示法等。作为高校舞蹈教学来说，受到历史等多种原因的影响，在教学方法运用上还是比较单一的，使教学效果受到了很大程度的影响，理应得到及时的革新。

二、新型教学方法在高校舞蹈教学中的运用

（一）讨论教学法

新的教育理念认为，教学是一个师生双方共同建构的过程，而不是教师的单向灌输。而在这个建构的过程中，一个重要的环节就是师生双方的对话和交流。受到历史的影响，中国教育中一直强调师道尊严，教师是教学中的权威，加之舞蹈具有技能性特征，所以多运用口传心授的方式进行教学，所以师生之间的交流并不充分，由此带来的弊端在于，学生的学习意愿、学习感受等没有表达的渠道，教师也难以根据这些意愿和感受对教学进行有针对性的调整，不但影响了学生的兴趣和主动性，更阻碍了教学质量的提升。作为讨论式教学方法来说，这是一种在国外受到普遍认可的教学方法，其主张将整个教学放置于一个和谐、民主的氛围内，师生双方通过交流和对话推进教学的展开，每一个学生都有表达自己意愿的机会，而教师也会予以及时的回应。比如在欣赏完一部舞蹈作品之后，教师先不忙于对作品进行讲解，而是让学生说出自己的感受。发言的方向不拘，既可以是对作品风格的认识，也可以是对舞蹈者表演的评价，还可以是自己学习和表演该类舞蹈的心得体会等。每一个学生的发言对于其他学生来说都是一种丰富，而教师也可以获得对学生更加全面的认识。又比如在一些动作练习中，因为身份差异，教师是难以知晓学生真实感受的，在一些高难度技巧训练中，学生难以完成而又不敢或没有机会告诉教师，只能勉为其难，不但没有任何效果，甚至有可能对身体造成损伤。而如果整个教学长期在一种师生互相信任的状态下，学生就敢于说出自己的感受，教师也会进行得当的处理。所以将讨论式教学法运用于教学中是尤为必要的，其能够有效拉近师生之间的距离，让师生在一个和谐、愉悦的氛围内一起完成教学建构。

（二）实践教学法

舞蹈的最终呈现方式是舞蹈者在舞台上进行表演，所以实践性是其特有的属性，每一个舞蹈学习者都应该具备一定的舞台实践能力。但是从当下教学实际情况来看，学生在实践能力方面存有明显的不足。首先是重理论而轻实践。对各种舞蹈历史、舞蹈作品风格、技术特点等有着较为全面的掌握，但是却难以对其进行展示；其次是实践效果不佳。在日常练习中，多数学生都能正常发挥出自身的水平，但是到了公开表演时，就会出现紧张、不适应的状况，导致发挥大打折扣。特别是在艺术表现力方面，多数学生都能按部就班的完成整个表演过程，但是一场表演下来，却给人以干巴巴的味道，让人觉得少了一些什么，这就是舞蹈艺术表现力的缺失，没有充分的融入到作品中，将舞蹈表现视为了单纯的技术展示，自然难以获得情真意切的表演效果。所以应该将实践教学法运用于教学中。具体的运用形式是十分多样化的。比如开设专门的实践理论类课程，让学生掌握一定的表演理论知识，并在实践中对这些知识进行检验；又比如开展各种实践活动。教师可以在教学内部形成实践活动体系，定期举行舞蹈比赛、专项汇报演出等，每一个学生都要上台表演，并会得到教师及时的评价，活动成绩也会作为最终成绩的重要组成部分。又比如可以在教师的带领下，积极参加各种商业或公益演出活动，让学生在实践中得到切实的锻炼，感受到实践的价值和重要性。这种实践能力的提升，对于他们的就业和个人发展来说是大有益处的。

（三）单元教学法

所谓单元教学法，是相对于传统的综合教学法而言。在传统舞蹈教学中，学生从基础训练开始，逐步接触各种风格和类型的舞蹈，体现出了横向铺开、纵向发展的特点。而单元教学法则更加侧重于纵向发展，由浅入深、由简到繁、由易到难的进行专题性教学。这种教学方法对于舞蹈教学来说是尤为适用的，因为舞蹈艺术类型丰富，风格多样。正所谓学得多不如学得精，所以在重点学习某种类型的舞蹈时，单元式教学法是最适合的。比如对傣族舞蹈的学习，第一是了解民族文化背景，包含傣族的来源和构成、自然和地理环境、宗教信仰和生活习惯等多个方面，对该少数民族有大致的了解；第二是介绍舞蹈的种类和特色，傣族的舞蹈文化十分丰富，舞蹈类型众多，如孔雀舞、蜡条舞、长甲舞、大鹏鸟舞等，其动作特点包含舞姿富含雕塑美感、强调轻盈的左右摇摆，而且有着十分轻快的步伐；第三是解析动作和训练要点。动作解析包含脚位、体态、手形、手位、跪姿、步法等，训练重点包含基础动率和体态组合训练、风格性组合训练等；第四是制定教学计划。包含学时、课程类型、考核方式、课程目的和任务、教学内容和要求、教学的重点和难点等，并严格按照计划进行实施。可以看出，单元式教学法强调教学内容的分化与整合，教学主线明确，教学计划得当，充分保证了教学的纵深发展。需要指出的是，这种“单元”是一种相对的单元，不同的单元共同构成了整个舞蹈教学体系，所以要在统一的框架内展开实施，而不能因为某一个单元的学习忽视了与其它单元以及整体的联系。

（四）情境教学法

舞蹈是一门源于生活的艺术，所以现实和日常生活是其诞生和发展的最初环境。要想表现出舞蹈的真情实感，一个重要的途径就是对舞蹈真实情境的复现。而情境教学法就是为了实现这一目的教学方法，特别是当下高校舞蹈教学条件的提升，更为该种教学方法的运用打下了基础。具体来说，首先是课堂舞台化。可以将排练教室进行适当的建设，引入一些灯光、舞美和音响等设备，实现对情境的营造和烘托，帮助学生体会到该种舞蹈的风格特征。比如在藏族舞蹈的学习中，教师就可以利用多媒体设备，展示出西藏壮美的自然风光，将皑皑的喜马拉雅山、蔚蓝的纳木错湖等展现在学生眼前。如果条件允许，还可以让学生穿上藏族的长袍子，将动作做的更加逼真和到位。很多学生对藏族舞蹈中“无屈不成动”的特点十分不解，但是当看到藏族人民的生活场景，并真正穿上长袍之后，就会对膝盖微屈这个动作特点有了深刻认识。其是由于劳作需要和服饰不便两个原因构成的，而舞蹈中的动作正是对真实生活的反映。其次是课堂生活化。舞蹈是来源于生活的，所以如果条件允许的话，不妨将课堂还原到生活中去，比如东北秧歌的表演，多在农村的空地上进行，对此就可以带领学生来到农村，在真实的农村空地上表演，这种情境的真实，能够在很大程度上激发起学生的表演欲望，对舞蹈有了更加深刻的体验，情真意切的表演也自然是水到渠成。

三、结语

综上所述，教学方法关系到怎样教，如何学的问题，所以在整个教学过程中占有重要的位置。近年来，高校舞蹈教学所获得的成就是有目共睹的，应该在现有的良好势头下进行更加深入的审视和思考，在传统教学方法已经难以适应现实需要的情况下，理应及时予以革新。本文也正是本着这一目的进行了分析，所提出的几种新的教学方法也是完全适用于高校舞蹈教学的，相信伴随着这些教学方法的运用，高校舞蹈教学一定能够迎来更大的发展，培养出更多、更优秀的专业舞蹈人才。

参考文献

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