音乐作品分析在声乐教学中的作用

彭勇军

（湖南涉外经济学院音乐学院，湖南 长沙 410205）

音乐作品分析在声乐教学中的作用

彭勇军

（湖南涉外经济学院音乐学院，湖南 长沙 410205）

新时期，随着社会经济的不断发展，人们对于精神方面的追求也日益增加。在音乐教学活动中，通过对音乐作品时代背景、曲式结构、调式调性以及音乐作品形象与风格的分析，有助于激发学生的学习兴趣，培养学生的创新意识，提高学生的演唱水平和教师的教学质量。本文主要讲解了音乐作品分析在声乐教学中的具体应用，并具体分析了其主要作用。

音乐；声乐教学；作品分析

随着人们的生活水平的不断提高，人们在精神方面的需求也日益增加，对于声乐的演唱水平也提出了更高的要求。从一定程度上讲，学生的声乐演唱水平受其对音乐作品分析能力与水平的影响。可以说，通过分析音乐作品的结构与规律，有助于提高学生对音乐作品内容与形式的把握，进一步提高学生的作品分析能力与展现能力。

一、音乐作品分析在声乐教学中的应用

（一）作品时代背景的分析

通常情况下，一部优秀的音乐作品反映的是作者在一定社会关系中对现实生活的真实感悟或其自身的情感[1]。演唱者若要提高作品表现的准确性，则需理解并掌握作品字里行间所隐藏的思想内容，且通过了解作者创作的时代背景和特点，更能够真实地再现作者的生活的社会环境。

（二）曲式结构的分析

从一定程度上讲，音乐作品的节奏、调性、旋律和调式等各要素对于音乐形象的塑造具有重要的影响，而音乐作品的曲式对于其上述各要素统一体的形成起到了决定性作用[2]。因此，演唱者若要理清音乐作品的主要脉络，实现对作品全局和自身情绪处理的把握，将音乐作品所蕴含的情感与思想有效的表现出来，则应深入了解音乐作品的曲式结构。

（三）音乐作品形象与风格的把握

由于受地理环境、语言差异和风俗习惯等的影响，各优秀音乐作品的风格也各不相同[3]。因此，在演唱前，演唱者应先了解音乐作品创作时的地理环境和民俗习惯，从而确定其风格特点，进而合理选用演唱的方式与技巧。此外，演唱者的音乐形象和演唱风格会受其演唱时的节奏、速度和和声等因素的直接影响。因此，为确保学生具有坚实的声乐基础，声乐教师应重视理论基础课的教学。

（四）调式调性的分析

从一定程度上讲，调式主音和音级各音之间存在着相应的从属与倾向关系，而这些从属与倾向关系对于音乐作品风格与特点的形成具有决定作用。由于受地理环境和语言习惯等因素的影响，我国各民族的音乐也都有其独特的调式。比如，《不要责备我吧妈妈》和《编花篮》，虽然两首音乐作品都是七声音阶，但其调式却不同，这也决定了其风格的不同。此外，通过调式调性的对比，音乐作品也会出现相应的情绪变化，通过这样的情绪变化，会增加音乐作品演唱的吸引力。

二、音乐作品分析在声乐教学中的作用

在这里，进行音乐作品分析的主要目的是立足于音乐作品本身，通过运用各种知识对与音乐作品相关的资料进行综合分析，以提高学生对音乐作品的全面认识和把握能力[4]。音乐作品分析在声乐教学中的作用主要表现在以下几个方面。

第一，有助于提高教师的教学质量和学生的演唱水平。在声乐教学中，教师对音乐作品或者歌词的声韵进行分析是十分必要的。但是，这是教师进度教学的基础要求，是无可厚非的。除此之外，还应对作品的风格、结构、创作背景、分局等进行全面的分析。这主要是因为作品是立体的，具有较强的结构感与层次感。因此，除具备较好的声音外，学生还应具有较强的分析与研究作品的能力，否则音乐就会缺乏生机，音乐作品所蕴含的思想也难以有效地呈现出来。相较于美术和建筑艺术，音乐作品结构存在于时间之中，属于时间的艺术。因此，通过对音乐作品的外部关系和内部结构的深入分析研究，有助于帮助学生学会营造一个完美的空间结构，提高学生演唱的整体表现效果与演唱水平。

第二，有助于培养学生的创新能力。通常情况下，对音乐作品的演唱需要在对音乐作品进行分析研究的前提下合理处理声音，才能够实现良好的演唱效果。因此，在具体的声乐教学过程中，教师通过采用音乐作品分析的方法，不仅能够帮助学生学会融会贯通，培养学生的创新意识，还能够帮助学生学会举一反三，提高学生的创新能力，进而有效提高教师自身的教学质量与水平。

第三，有助于激发学生的学习兴趣。在传统的教学模式影响下，教师大都采用灌输式的教学方法向学生讲解、传授相关的音乐知识，使得学生的学习较为被动，进而影响了学生的学习兴趣和学生参与教学活动的积极性与主动性。然而，教师通过采用音乐作品分析的教学方法，能够使学生在分析探索中提高对声乐知识的学习兴趣，进而更好地参与教师的教学活动，更好地探究音乐内容和思想，并在学习过程中提高学生的音乐技能与音乐知识，帮助学生更好地理解、掌握音乐作品，从而进一步促进学生演唱能力的提高。

三、结语

综上所述，随着社会的不断发展和人们受教育水平的不断提高，人们的声乐鉴赏水平也有了极大地提高。因此，声乐教学应根据自身的特点，以顺应时代发展，满足学生实际的发展要求。然而，在声乐教学中，音乐作品分析不仅能够通过对音乐作品的音律乐曲、歌词段落等分析，在浅层次上有助于提高学生对音乐节奏的把握度，还能够通过对音乐作品的风格、节奏、情感变化和内容等方面的具体分析，在深层次上提高学生全面把握音乐作品的能力。此外，通过音乐作品分析，还有助于激发学生的学习兴趣，培养学生的创新能力，最终实现教师教学水平的提高。

[1]肖丽静.浅析声乐教学中的音乐作品分析[J].黄河之声,2014,(01):74.

[2]段颖.浅析声乐教学中的音乐作品分析[J].大众文艺,2014,(11):246.

[3]武俊芳.论作品分析在声乐教学和演唱中的运用[J].戏剧之家,2014,(10):287.

[4]侯明丽.刍议音乐分析在声乐教学中的意义[J].戏剧之家,2016,(12):229.

彭勇军（1972—），男，硕士研究生，湖南涉外经济学院音乐学院，副教授，研究方向：音乐理论。

本文为湖南省教育科学“十二五”规划2012年度课题，课题名称：终身教育理念下社区老年音乐艺术教育研究与实践（项目编号：XJK012CCG002）。