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浅议在声乐作品创作中花腔技法的民族化体现

2016-02-03

北方音乐 2016年20期
关键词:花腔民族化唱法

饶 荣

(湖南涉外经济学院音乐学院,湖南 长沙 410205)

浅议在声乐作品创作中花腔技法的民族化体现

饶 荣

(湖南涉外经济学院音乐学院,湖南 长沙 410205)

我国声乐中花腔作品的创作是从上世纪三十年代开始的,并且经过几十年的努力和发展,我国声乐创作中花腔的技法,通过对国外花腔创作技巧的借鉴以及将精髓化的中国传统音乐的文化融合起来,创作出了具有中国人特色的并且符合大众口味的花腔的优秀的作品。本文针对声乐作品创作中的花腔技法的探讨,分析其民族化的体现。

声乐;创作;花腔技法;民族化

声乐作品创作中的花腔,简单的来说就是在普通的腔调之上加花,使得唱出的声乐作品的旋律有着活泼以及灵动的优势特色,成为声乐作品中比较出彩的地方以及作为声乐作品的修饰而存在。现如今我们对于花腔技法的探讨,多半与女高音联系在一起,追踪其源头就到了十三世纪的欧洲,当时的唱法就是为了在声乐作品的演唱中进行技巧的炫弄。到了上世纪二十年代,一些从西方游学归来的歌唱家开始在中我国设立音乐的学院,进行美声的唱法的教学工作,之后慢慢的被运用于歌剧以及歌曲的演唱之中。本文就是分析探讨我国声乐作品创作之中的花腔技法的民族化体现,从而将中国的花腔声音作品之中的民族性得以强调和探讨。

一、民族化中的花腔写意审美

纵观中国的传统声乐,其作品的创作中意境美总是充斥在其中,通过中西文化的交流,西方的花腔的唱法传入中国,于是为了符合中国人审美的口味,就在其中将中国的意境美的追求加入到了花腔的作品创作以及演唱之中,成为了具有中国特色的意境美的花腔的声乐创作技法。写意这样的审美形式,在花腔作品之中的运用,就可以通过自身的特色优势,将花腔本身的炫技得以柔和,将其冲突感得以有效的削弱,还在其中将含蓄的意蕴之美融合进去,形成了具有中国民族特色的含蓄花腔音乐美。在西方对于花腔音乐的结尾就是借助于其音阶的下行以及上行,从而通过快速的音符的跳动,在快速的音律之中将整个作品结束,而我国对于其结尾的处理,就是将会慢慢的将音符的时值得以扩大,通过长音的形式将整个作品结束,给人留下一种意犹未尽的感觉,让人回味无穷。

二、民族化中的即兴音乐思维

回味中国的传统音乐,其传承的方式就是师徒之间进行的口口相传,以及用心授教的方式,其情感的发挥需要演唱者自身将情绪进行酝酿,从而唱出具有感情的声乐作品,这就是中国传统的声乐演唱之中即兴的创作手法。虽然中西都有着即兴的演唱的方式,但是因为中西文化之间的不同,使得中西所说的即兴的方式也是不相同的。西方的花腔唱法主要的就是将技巧进行炫弄,其即兴所指的更多的也就是炫技,从而带来娱乐观众的效果,其主要的演唱技巧就是对其演唱的难度的增强。而我国所说的即兴的演唱就是演唱者通过自身将其内心的感情得以流露,属于一种娱乐自身的行为。我国对于花腔音乐作品的创作,其乐谱中通常会有留白,那是因为演唱者和创作者之间可能会因为自身情感的不同,使得对于作品的理解也是不一样的,留白可以让演唱者即兴的将自己想要表达的情感通过自身的方式演唱出来,与西方的范本式的演唱的模式有着一定的区别。

三、民族化的花腔节奏

节拍在我国传统的音乐之中的应用,没有一定的规律性以及节奏的强和弱之间的循环的律动,所采用的就是非功能性质的非均分的律动以及均分的律动。花腔的技巧在我国的声乐作品之中的运用,常常使用的就是节奏的形式就是紧拉慢唱以及有板无眼和散板的形式,使得创作出的歌曲有一种“此处无节胜有节”的审美的特质。如果在花腔的作品之中加入几个散打的节奏,就会为乐曲增添无限的动力,而且,我国的乐曲家为了将其音乐的,而作品有意境可寻,经常那会在一个散板的段落之中加入一些花腔的旋律,使得我国的花腔的唱段是具有弹性的节拍的性质,从而给予音乐不一样的美感。我国作为一个多民族国家,所以在花腔的作品之中,经常会将民族的音乐的节奏类型加入里面,使得民族化在花腔的节奏之中得以体现。

四、民族化的花腔音色

我国在音乐的作品之中,其音色的形式就是个性化以及多元化的,并且在我国多种民族音乐风格的塑造之中占有着重要的地位。比如我们国家的民族乐器,其中的南方梆笛具有俏皮、细腻以及灵动的感觉,具有南方人的温婉和细柔,所以就可以通过其乐器的音色将其所代表的地域特色进行较好的反应。在我国花腔音乐的创作之中,中国化的音色也渗透在其中,也将其所独具的自然化以及个性化等融入其中,使得花腔的音乐作品具有中国的音色之美。

五、民族化的花腔旋律

我国有着许多的民族,因此各民族之间有着自身的民族特色以及民族的文化,从而共同的组成我国的传统文化,其中所蕴含出的精华以及历史的文化遗产就包括民歌、旋律以及吸取等等,也都为花腔在我国的声乐的创作创造了无限的动力以及发展的条件,使得花腔的技法更加的多样化,并且都具有我国的民族的特色,因此有着民族的烙印。所以我国的音乐家对于花腔的作品创作,其中不乏有民族的音乐,亦或是民族的旋律,甚者有民族特色的音调,所以在花腔和民族的音乐以及旋律等融合发展的过程之中,将原民歌作为其骨干音而存在,将民族的旋律作为其花腔创作的基础。

六、结语

虽然花腔的技巧唱法来源于西方,但是经过文化的交流以及融合,花腔引入我国就需要和我国优秀灿烂的历史文化融合在一起,使其具有中国的特色,民族的风采,用发展的眼光看问题,使得其在融合的发展过程中,不断的提高和进步,发展为更加优秀的花腔的艺术。

[1]张连葵.花腔女高音歌唱技巧及其与民族声乐艺术的融合[J].青海师范大学学报(哲学社会科学版),2015,37(02):126-131.

[2]邹琼新.中国声乐创作中花腔技法的民族化体现[J].艺海,2015,(09):29-31.

[3]曲学选.思考:中国民族声乐歌唱的高音技术和声音审美[J].中国音乐,2014,(01):12-14.

饶荣(1975—),女,湖南汉寿,硕士研究生,湖南涉外经济学院音乐学院,副教授,研究方向:声乐。

本文为湖南省教育科学“十二五”规划2011年度立项课题,课题名称:高等院校音乐教育专业声乐教材改革与创新研究(项目编号:XJK011CTM023)。

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