浅谈声乐歌唱中高音与中低音之间的关系
2016-02-03袁晓康
袁晓康
(汕头职业技术学院,广东 汕头 515000)
浅谈声乐歌唱中高音与中低音之间的关系
袁晓康
(汕头职业技术学院,广东 汕头 515000)
所有学习声乐的人和爱好声乐的人都想自己能够拥有好听又具有穿透力的高音,但是在现实生活中,往往很多人在唱高音的时候变成了用嗓子大喊,那么到底怎样歌唱,避免大喊呢,本文作者结合自己的经验和自己在教学过程中的实例给声乐学习者提出了自己的一点意见和建议。
中低音;技巧;高音
一、什么样的声音是歌唱中的正确高音
物理学告诉我们物体的震动就会发出声音。我们人类的发声原理就是声带振动产生的声音。在日常生活中,我们说话的声音,是声带整段的振动,也就是我们俗称的基音,在演唱高音的时候,只是在声带边缘震动一部分,我们称他为泛音。泛音,我们也俗称是假音。如果是一个人唱歌的时候没有高音,那么他肯定是还没有习惯用假音唱歌。悦耳动听的高音是声带边缘部分震动,该震动通过鼻腔咽腔送达整个面部产生的,这个时候是离不开气的力量支撑的。那么到底什么才是正确的高音呢?
正确的高音,在音色上是与中低音差别比较大的,相比较重低音而言,高音显得更加舒展,在观众听来,这种声音有一股屏气凝神的力量,而且具有无限舒展性的空间感。美妙的高音并不仅仅只是依靠某一个器官来独立完成的,它是各种歌唱器官一起协调配合才可以产生的。在气的力量和支撑下,唇齿喉牙舌震动发出来的声音作用在鼻咽腔的管道里,最后经过头腔送达出来。声音与鼻咽腔管道是无法分割的,如果声音在管道前面,那么在唱歌的过程中,歌唱位置就会相对偏低,这时候发出来的高音就是喊叫了,如果声音在管道后面,那么七夕就会被浪费,没办法长时间歌唱。由此看来,鼻咽腔就是声音的通道,高音的时候我们应当控制声音沿着这个轨道走,按照从哪里进来就从那里出去的原则发声。
在实际应用中,我们提到高音,很多人都会觉得声音一定是向上用力的,其实不然,因为越是向上用力的话,就越容易破音或者是没有力气,在进行高音演唱的时候,我们的气息应当是向下的,是通过横膈膜的发力来反作用于声带,让声带被动发声来实现的。这样气息就容易被放下一些,如果是在放松的状况下的喉头和气息的区别也仅仅只是压力和压强的区别而已。
二、中低音技巧的练习就是侧重于气息的练习
(一)歌唱中的“轻重缓急”
随着社会经济文化的发展和进步,越来越多的人愿意投身到声乐的学习中来,并且越来越多的人从事这个行业,他们的出身各不相同,有些是刚刚毕业的学生,有些是年轻的老师,甚至有些还是德高望重,声名显赫的艺术家,但是他们都有一个共同的目标,那就是能够拥有“高位置深气息”。普遍教学中,老师们的教学几乎都是千篇一律的,他们没有对不同学生的具体情况进行详细的分析,给他们制定出适合他们的教学计划和教学安排。这是根本没有办法把歌唱好的。
声乐教学中,如何解决高音一直都是令教师很头疼的问题。高音不好的原因无非就只有两个原因,第一个是位置不够高,第二个是气息不够深。在教学中,对于高音不好的学生,教师不能过度的去强调高位置,而是应该加强他们对气息和喉头放下的练习。这是因为,很多学生在演唱的过程中,因为潜意识里面认为高音时候就必须是高位置高气息,所以很多时候都是提着气在唱歌。这时候,如果是强调放下喉头和气息,告诉学生们要用丹田之气来促使声带被动发出声音,这是极具指导意义的。反之,如果是一味强调高位置和气息,学生们根本就无法把握好这个度。这时候,我们就会思考,那什么时候我们的气息是自然放下的呢?我想应该就是说话的时候,说话的时候我们一般用的都是振声,如果是把说话的状态用来联系中低音,练习放下气息和喉头,效果肯定是不错的。
声乐的学习是一个漫长而复杂的过程,是不可能一下子就学好的,中低音区的音色,既没有高音区的嘹亮豪迈,也没有高音时的酣畅淋漓,所以是急不来的。必须不断的加强中低音区的练习,在此过程中,控制好声音的强弱,节奏的快慢,认真学习如何调理气息,如何放下,这样的话才会为声乐的学习打下一个坚实的基础。
(二)针对中低音区发声练习曲的选择
1.哼鸣的练习
哼鸣是共鸣的基础,哼唱可以让咽腔得到充分的放松从而避免出现喉音.在练习的时候要注意,不是哼道鼻子的前腔部分,而是哼道后鼻子,也就是哼道鼻咽腔里面,判断自己对不对,就看是否能够感觉到声音在眉心处的震动了。
2.跳音练习
除了放松状态下运动的气息,还应当针对横膈膜发力的气息进行发声练习。“跳音”是横膈膜支点练习的最有效方式,练习中的每一个音都要经过横膈膜,并且在这里被加压,再由产生的气息带动声带发声。在联系这个的时候,我们一般会采用开口音a母音进行练习,这也是最容易练习声带开合的字母。
3.聋哑人的捶胸式练习
无伴奏“捶胸式”真声练习,指的是像聋哑人那样想表达自己意图时候却又无能为力的那种心情,一边发长音a一边有规律地捶打胸膛,人为地迫使声带发声,拉紧声带让声带规则震动。
三、总结
在整个唱歌的过程中,高音是整首歌曲的灵魂,高音唱得好与坏直接决定着这首歌的成败。在西方很多国家,人们愿意花钱去听一些唱得不错的高音,因为高音可以给人们带来精神上的愉悦和自由,对于所有的声乐学习者来说,这将是一门持久而艰难的课程。
[1]黄文海.声乐教学法[M].西南师范大学出版社,2010.
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[4]宋玉函.和声中低音的意识与感觉探析[J].音乐时空,2014,(15).
袁晓康(1979—),男,汕头职业技术学院,汕头人,钢琴,声乐讲师。