女高音咏叹调“为艺术，为爱情”的演唱风格

董艳艳（山东艺术学院，山东 济南 250000）



女高音咏叹调“为艺术，为爱情”的演唱风格

董艳艳
（山东艺术学院，山东 济南 250000）

摘 要：音乐本就是一种艺术。在音乐艺术的道路上有多少音乐人在孜孜不倦的追求着，为了艺术，为了爱情歌唱。由人创作的音乐不同于大自然自然产生的音乐，人所创作的音乐是饱含了人的思想情感在内的，是人真挚情感的流露。本文将通过对女高音艺术者咏叹调“为爱情，为艺术”的演唱风格进行研究。

关键词：女高音；咏叹调；艺术；爱情

音乐的美不仅仅是通过演唱者单纯的声音的表现力，更多的是音乐表现者对音乐的那份执着追求，还有在音乐当中找到的类似爱情的美好。这种对音乐的态度就折射出演唱者演唱风格的特色。包涵真挚的感情，以自己对音乐的独特的形式感染观众，不仅给观众带来一场听觉盛宴，在音乐的表现形式上也感染了每一位观众。而女高音表演咏叹调在追求艺术和爱情的演唱风格上恰恰需要的就是这几点。普契尼的许多歌剧作品成为流传经典，在女高音演唱咏叹调中的情感令人感同身也因此受到人们大众的广泛欢迎。

一、女高音的演唱特色

女高音有很多类型其中以抒情女高音的数量最多，所谓抒情女高音抒情还是指在演唱上她更富有情感的表现力。在演唱歌剧时也更具有优势可以唱多个部分。她的音域一般为（c1-c3）这样的音域就代表了柔和清丽的音色特征。以这种音色来表现歌剧中的人物情感在合适不过。抒情女高音的作品有很多，为国内大众所熟知比如：著名的普契尼的《艺术家的生涯》里的咪咪、《詹贾尼斯基基》中的女儿恳求父亲，德沃夏克的《月亮颂》里的水仙女。

在众多抒情女高音的作品中，以咏叹调为唱曲的普契尼的《詹贾尼斯基基》中的《我亲爱的爸爸》的表现，把对艺术的追求和对爱的追求，音乐与生活的结合，是咏叹调唱曲众多唱曲中经久不衰的典范之一。借抒情女高音的声音特点和音色特点把音乐内在的情感表现出来。

女高音唱咏叹调运用女性声音的特点结合咏叹调所特有的唱曲特征，表现出现代歌剧音乐的优美形式。女高音的歌唱是以抒情为主要形式，表现咏叹调中情感的独唱曲。在音乐的表现形式除了多数出现在歌剧和清唱剧中的作为主角的咏叹调还有“宣叙调”和“咏叙调”。在歌剧演唱中增加了对艺术的热爱和对爱情的追求。因为有了不同寻常的感受投入使咏叹调的演唱风格也有了变化。追求艺术和爱情的形式也在不同的音乐类型中得到淋漓尽致的表现。

二、咏叹调的特色

咏叹调一般是歌剧或者清唱剧中一种常用的唱曲。在歌剧表演当中咏叹调多以独白的形式表现。它在歌剧中以丰富的内容和精巧的结构，在结合女高音演唱者特色的唱功把咏叹调的优美旋律展现在观众面前，除了咏叹调还有“宣叙调”和“咏叙调”二者不同于“咏叹调”也有自身的特色。这些唱曲使得歌剧艺术的内容更加丰富多彩。也使得歌剧艺术的表现形式更加丰富。

在咏叹调中所表现的歌剧轻歌剧受难曲等把歌剧中人物的情感表现出来发挥出作品的艺术特色。音乐创作者和表现者用音乐的力量表达对艺术的热爱，对爱情的追求。在众多音乐形式当中咏叹调在歌剧音乐发展中有重要的作用，丰富发展了歌剧音乐的创作载体。而女高音在咏叹调的演唱表演当中也投入了大量的精力在研究咏叹调的创作背景和旋律特点方面。想要歌唱出富有感情的独特风格特色的咏叹调还需要在多方面加强。

三、在歌曲演唱中的艺术和爱情

在音乐艺术的长河中，在光阴荏苒中，河水流逝不复流，时光流逝不复返。但沉淀下来和保存下来的是被洗涤过和沉淀过的精华所在。音乐艺术中本就包含了艺术的特征。由于它是具有主观能动性的人的创作，在音乐艺术中就留下了人思想的痕迹人的情感的表达。也是因为人这个特殊物种的存在，在表演者进行表演的时候人与人之间进行了感情的传达和共鸣。艺术是来源于生活的但是却高于生活。它是艺术创作者生活的经历的总结升华被有相似感情经历的人所喜爱。由音乐联想到自己的情感经历，即使有些人没有这样的感情经历由于音乐会使人产生共鸣也会有感情上的触动，或者开心或者悲伤，感情随着歌剧的表现起伏变化。音乐创作者和表现者带给人心灵上的享受。有人大声欢笑喜极而泣有人悲伤流泪。这都是情感最真实的流露。

一个优秀的演唱家在开始接触到一首歌的时候会对这首音乐作品的创作背景和创作环境以及创作者的创作风格进行深入了解。这是歌曲演唱之前最基础的一部分。了解作品中人物的感情经历的状况结合创作背景和创作环境把自己对作品的了解加入到音乐表演当中，演唱者产生与歌曲本身的情感的共鸣。在情感的共鸣之中超脱了自身的束缚和枷锁。用艺术家的视角上升到对音乐艺术的追求。用音乐艺术的方式把作品中人物角色的艺术形象表现出来。艺术形象一般多为复杂的，一部歌剧当中多重人物角色表现。把音乐剧作的创作者的创作艺术特点经过演唱者的演唱表演把作品中的艺术气息传递到观众眼前，用渲染力结合音乐的不同表现形式不同种类来吸引观众。经过演唱者的准确表演，让观看的每个人都能够体会到作品中的情感的表达。深层意义上感受到艺术美，潜移默化中提高观众自身对艺术的鉴赏能力，提升自己的艺术修养。这才是音乐作品中不朽的艺术作品。

在歌剧的表演中超脱艺术的还有一种情感的表达—爱情。这也是有些歌剧创作者最初的创作目的对爱情的执着追求。典型的表现对艺术对爱情追求的作品之一的《托斯卡》是以女主角托斯卡为整部歌剧的创作中心，以托斯卡的人物性格特点用音乐艺术的视角在歌剧中加入咏叹调，让女高音进行这部歌剧作品的演唱者。深受人们的喜爱和欢迎。

四、为艺术为爱情的演唱风格

在音乐剧作中以追求爱情为主题的作品中，创作背景多是以当时收到黑暗社会压迫着的人们。受到经济发展不平衡的影响人们的生活受到了压迫和剥削。那些有理想有抱负的人们不甘于生活在这样的环境下，他们奋勇抗争，对黑暗的社会进行反抗，在形形色色的反坑中那些不出名的生活中的小人物们勇敢的对爱情追求，即使是用自己的献血在反抗他们仍然在所不惜，也觉得这样的人生是值得的，有意义的，为爱情为艺术在咏叹调中表现的居多。在咏叹调中为爱情为艺术的演唱风格是经过了演唱者和歌剧创作者的反复研究分析的处理。演唱风格的表现也是基于作品本身的情感基调，经过对作品的深入分析在众多的演唱风格中，选择了适合进行表达爱情和艺术的形式，在旋律和节奏上对作品中人物的形象个性情感表现的淋漓尽致。在每小节当中都有人物情感的变化情绪有开始的波澜不惊到高潮时的波澜壮阔把人物的内心情感表现在观众眼前，让融入的爱情的音乐艺术与观众产生情感上的无形交流，在感情深处打动观众。

五、结语

本文通过对女高音歌唱为爱情为艺术的咏叹调的研究分析，以及对咏叹调的特点进行分析再结合女高音演唱的风格特点得到了对追求艺术追求爱情的音乐剧作有了深入的了解。普契尼的作品《托斯卡》被广为表演，这就是女高音咏叹调为爱情为艺术的典范，现代艺术表演想要把他完美的演绎还需要不断努力，对一部传统艺术上的音乐作品都要从创作者和创作背景和作品中人物情感上进行分析，任何一部受到人们喜爱的歌剧作品都在这几项内容上得到了全面的验证。在今后咏叹调的发展中同样离不开这几点，一部好的歌剧，咏叹调起到了举足轻重的作用想要唱好咏叹调女高音除了要在这几方面多下功夫，在演唱技巧上和情感的表达上也要用投入大量的精力。

为爱情为艺术的音乐剧作品会随着时代的发展不断得到人们的关注，对提升当代人们的艺术修养具有重要的积极作用，对了解当时的历史背景和当时人们的生活状态情感经历提升文化素质产生潜移默化的影响。■

［参考文献］

［1］ 郭斐斐.普契尼歌剧托斯卡中女高音咏叹调“为艺术，为爱情”的演唱技巧.2014.

［2］ 王景彬.抒情女高音.文化艺术出版社，2009.

［3］ 刘湘林.女高音咏叹调“为艺术，为爱情”演唱风格.沈阳大学学报（社会科学版），2012.

作者简介：董艳艳（1978-），女，山东济南人，山东艺术学院讲师，硕士，主要研究方向：演唱或音乐表演。