浅析体态律动在高校合唱实训中的应用

李 华（武汉传媒学院表演艺术学院，湖北 武汉 471000）

浅析体态律动在高校合唱实训中的应用

李 华
（武汉传媒学院表演艺术学院，湖北 武汉 471000）

合唱实训与声乐、器乐表演教学一样，同属于音乐技能课程，在高校音乐专业教学中都占有不可或缺的地位。怎样借助瑞士音乐家、教育家达尔克罗兹的体态律动学，使合唱实训课变得生动、吸引，使学生从被动学习，变为主动学习，提高学生课堂教学质量，是高校教师值得研究的一个问题。

达尔克罗兹音乐教学体系；体态律动；合唱实训

合唱实训教学已经在高校音乐专业基础教学中，形成了相对完整的一套教学体系，教学强调技术性，但是训练相对比较枯燥。在教学模式日新月异发展的今天，我们需要在教学中去尝试加入不同的教学理念，不能再一味地沿用传统的单一的教学模式，形成一个更加丰富的、更加全面的课堂教学，使学生喜欢合唱实训这门课程。而在合唱实训课程中，引入达尔克罗兹教学法中的体态律动学，是一个全新的课题。

一、达尔克罗兹音乐教学体系

（一）达尔克罗兹

达尔克罗兹（1865-1950年），瑞士著名的音乐家、教育家。对音乐教育影响最大的还是以其名字命名的音乐教学法——达尔克罗兹音乐教学法。

（二）达尔克罗兹音乐教学体系的形成

1892年，日内瓦音乐学院的达尔克罗兹教授，在日常教学中发现以往的音乐教学不符合音乐的本性，为了解决这一问题，进而创立了以其名字命名的音乐教学体系。

（三）达尔克罗兹音乐教学体系的主要教学内容

达尔克罗兹音乐教学体系的主要教学内容为：

1.体态律动（Eurhythmics）

2.视唱练耳（Solfege）

3.即兴创作（Improvisation）

在此教育体系中，最具特点、也是最著名的一个部分就是体态律动，这是达尔克罗兹音乐教学体系的精髓。

二、体态律动

（一）体态律动

“体态律动”教学理论是达尔克罗兹音乐教学体系中影响力最大、最为核心的组成部分，是达尔克罗兹教授首创的。此教育理论主要是指，把“身体的动作”与“节奏”结合起来，用身体的不同的有韵律的动作来表达音乐，以培养学生对音乐的感知和表现力，发展学生的音乐节奏与节拍感，同时达到对学生身体协调性训练。“体态律动”这一教学理论，已被欧洲广泛应用于普通音乐教育和专业音乐教育中，但在我国还是一个新兴的教学理论。自21世纪以来，体态律动教学理论一直在我国发展，但是却进展缓慢，如何结合我国的基本国情，推动此教学理论的发展，具有探讨和研究的重要价值和意义。

（二）体态律动的基本内容

体态律动是在听音乐的同时，通过身体律动来表现音乐，并在此过程中感受和认知音乐。达尔克罗兹在谈到体态律动与健美体操、舞蹈的区别时，强调指出：体态律动的训练不是模仿动作，它不注重身体姿态或外表形式，而是要将表现音乐所必需的要素“融化”于我们的身心。要发展对音响节奏和身体节奏的通感，要达到能用我们的官能直接反应情感。体态律动的基本内容包括：肌肉放松和呼吸训练，拍子的稳定和强弱拍的掌握，节拍的记忆训练，迅速转换节奏的练习等22个基本练习项目。其中，节奏训练是体态律动教学的中心内容。

三、合唱实训教学

合唱实训是高校音乐专业教学的一个重要组成部分，在高校音乐专业教学中占有不可或缺的地位。合唱实训对于提高学生的音乐修养、培养学生之间的协作能力，具有非常重要的意义。自高校改革以来，合唱实训课程逐步被人们所重视，探讨合唱实训课程在音乐教学中的作用，加强对合唱实训课程的研究，科学改革合唱实训课程是高校音乐教学的必然选择。体态律动对于合唱实训教学非常适合，如果科学的引入此教学方法，对于高校合唱实训教学是一个全新的考验。

四、体态律动在合唱实训中的运用

在体态律动的基本内容中，能够适用于合唱实训的基本训练项目为：放松和呼吸练习、节拍和节奏的练习。

（一）放松和呼吸练习

放松和呼吸练习，其目的是为了让学生体验身体上的自然松弛状态，并在保持此状态的基础上进行呼吸训练。放松是合唱的最基本的演唱状态，过于紧张的姿势会影响学生演唱时候的呼吸，以及情感的表现。但是放松并不代表身体的松懈，正确的演唱姿势还是必须要保持，以提供学生正确的呼吸方式。在教学时，可以让学生在教室中围成圆圈站立，保持合唱的正确站立姿势，艺术指导老师弹奏一段优美缓慢的音乐，学生随着音乐进行呼吸，练习的过程中，学生必须将注意力放在呼吸上。呼吸是歌唱的根本，在单纯呼吸训练时，学生跟随音乐自然吸气，不耸肩，不出声，呼气吸气要缓慢，保持均匀的力度。此训练可以闭上眼睛，能够让学生认真仔细的体会此过程。在多声部呼吸训练时，学生应体会循环换气，在保证正常换气的基础上，注意指挥的手势，以及同声部换气时的配合，确保气息的连贯性。

（二）节拍和节奏练习

在音乐中，节奏是为音乐服务的，节奏就像是音乐的骨骼，是音乐表现的重要手段之一。节拍和节奏的练习，其目的是为了让学生掌握在合唱作品中，不同声部之间，出现不同重音以及不同节奏型时的相互融合，培养学生之间的相互协调，互相配合的能力。在训练节拍时，可以用简单的动作代表节拍中的强弱规律，比如4/4拍：第一拍强拍时拍手，第二拍弱拍时双手交叉拍肩膀，第三拍次强拍时拍腿，第四拍时与第二拍相同。教师给出节奏型，学生用身体动作表现出来。在不同声部节奏训练时，教师可以给每个声部一个节奏型片段，学生进行动作表现，根据教师的指挥手势进行动作的开始与停止，做到同声部的同进同出。

五、总结

高校合唱实训是音乐专业教学的重要内容，此课程对于提高学生的音乐综合能力具有重要意义。新课改之后，怎么样科学的改革合唱实训课程，成为教师们需要研究的一个重要课题。目前，达尔克罗兹教学体系在我国音乐教学中的研究和运用属于一个探索阶段，将此体系中的体态律动教学法运用到合唱实训课程当中，是符合新课改的要求的，是顺应课程发展需要的。如何把这一先进的教育模式运用到合唱实训课程教学中，并探索出适合我国高校音乐专业合唱实训课程的教育模式，使此课程得到科学的改革，是我们教育工作者责无旁贷的使命。

［1］廖夏琳.体态律动教学在中小学音乐教育中的应用［J］.抚州师专学报，2003（06）.

［2］莫妮.体态律动在幼儿音乐教学中的运用［J］.北方音乐，2010（09）.

［3］张沙沙.体态律动在高师钢琴教学中的应用［D］.西北师范大学，2011.

［4］董明倩.高师视唱练耳教学中“体态律动”应用探究［D］.上海师范大学，2013.

李华（1986—），女，武汉传媒学院表演艺术学院，硕士研究生，研究方向：钢琴表演、艺术指导、合唱训练。