浅谈柯达伊教学法在中学音乐课中的运用

王 力

（太原市第五十四中学，山西 太原 030008）

浅谈柯达伊教学法在中学音乐课中的运用

王 力

（太原市第五十四中学，山西 太原 030008）

柯达伊教学法是当今世界影响深远的音乐教育体系之一，它的引进及推广促进了我国音乐教育的发展，并且对音乐教学体系的良性发展起到重要的作用与很好的支持。中学生音乐教学任务正面临者严峻的挑战，柯达伊教学法的运用与实施，定会提高中学生的音乐教育，特别是歌唱教学理念，已经对音乐教学产生深远的影响。

柯达伊教学法；中学；音乐课；运用

一、中学音乐课现状分析

（一）学生识谱能力较弱

我国不同地区的中学音乐师资条件存在着差异，有些特定地区的音乐师资严重低下，这就导致学生在音乐课上不能系统的接触音乐知识，造成学生整体识谱能力较弱。

（二）音乐课课时数有限

中学的课程设置中，音乐课程的数量普遍不多，造成课程数量整体削减，不同年级的音乐课程一周基本上保证一节就难能可贵了，课时的安排直接导致学生掌握基础知识的内容受到限制，因为学生对音乐基础知识的掌握程度较为低下，音乐教师在履行教学大纲任务时便很难完成。

（三）教学模式过于单一

我国中学生音乐教学活动目前状况是依照音乐作品的主旋律进行歌唱，涉及的音乐基础知识也是少量的，并且是通过教师口传心授的形式去讲解。另外校园文化中有许多成人形式的音乐作品广为流传，导致中学生对音乐课本上的音乐作品不能产生浓厚的兴趣，所以也就很少产生对音乐欣赏活动的认同心理，对音乐学习的整体情感十分暗淡。中学生在这一阶段的心智虽然基本成熟，但是对音乐欣赏以及情感定位方面仍然处于不完善状态。

随着教育事业不断改革深化，音乐课堂的教学理念及其方法对教学内容起到一定的积极作用，但在实际教学仍存在一些问题，致使中学音乐课程缺少音乐性。因此在中学生的音乐课堂中应更加注重实践，通过采用有效授课形式去培养学生对音乐的理解能力与表现力，真正提高中学生音乐教学的质量。

二、柯达伊教学法在中学音乐课中的运用

（一）教学中的识谱练习

音乐教学中识谱练习包含两方面：首先是乐谱练习，在学习过程中乐谱的记法主要有五线谱、简谱、字母谱、手指谱等。对于五线谱而言可采用少量的音阶开始，从认识中央C开始，逐渐增加音级数目，同时可以配合字母谱和手势，让学生对音阶形成一个系统的概念，从而在歌唱时熟悉音级关系。五线谱的优点在于有极强的灵活性，在柯达伊教学法中采用首调唱名法，主音由大小调决定，有七个唱名，乐曲主音从“do”或者“la”开始。简谱运用阿拉伯数字“1、2、3、4、5、6、7”来表示唱名，优点方便记录、演唱，缺点是对于记录多声部及转调乐曲极其不便，我国在高校的音乐教育中是必须采用五线谱，从某种意义上来说制约了我国音乐人才和音乐能力的提高。柯达伊教学法中最有特色的要属于字母谱，音节标记依次为“d、r、m、f、s、l、t”，当乐曲为低八度时就在字母的右下方加“1”如：“re1”，高八度在右上方加“，”。手指谱是借用自己的五个手指当做五线谱的谱表，在指定某一个音的时候，让学生按照音程关系在手指上找出相对应的音，这样不仅可以提高学生认知五线谱的能力，还可以提高学生首调唱名法的歌唱能力。就目前而言我国的音乐教育大部分是运用简谱，五线谱因为学习较有难度没有被推广，现阶段的教学中，教师可以逐渐实现运用五线谱来进行教学。

其次是节奏的读法与训练。首先是节奏读法，匈牙利的音乐教育在初学阶段会采用法国人契夫的节奏名称体系，对不同的音节运用不同的标记发音。实际上，我国教师完全可以借鉴这种方法，根据我国的发音特点来编创出丰富的节奏读音方法，首都示范大学音乐系的教师经过教学实验，认为遵从我国节奏读音的习惯，形成自己的节奏读音是完全可行并有效果的。例如四分音符读作“ta”、八分音符读作“ti”、十六分读作“tiritiri”等等，这些是完全符合我国发音习惯的节奏读法，因此作为音乐教育者应当大胆的去尝试有益的发展，并值得提倡。其次是节奏训练，节奏的单独记忆十分枯燥，教师可以在授课的过程中将游戏融合其中，并且充分利用象声词、图像、动作、节奏音节读法等元素，帮助学生建立节奏感同时区分节奏类型。

（二）教学中的音准训练

音准对于歌唱而言十分重要，他是判断学生音乐能力的明显标志，在歌唱教学中想要做到很好的音准训练首先要培养学生的内心听觉能力。内心听觉能力指的是学生学习音乐时内心的思维能力，学生在歌唱时唱不准是因为对音高没有记忆，因此教师在实际授课中应对学生进行音乐记忆能力的培养。教师在培养学生内心听觉能力时，整个过程要仍学生把声音效果放在首位，进可能的让学生做到情感与技术的统一，培养学生内心听觉可以通过以下几点来实现：一是想象自己将要表现的音乐；二是认真倾听自己所想象的音乐；三是将自己前两点结合之后把音乐表演出来；四是对自己的表演进行分析与倾听；五是通过认真思考将表演的音乐与想象的音乐进行比对，看二者是否一致；六是对自己的表演作进一步完善。

其次是以柯尔文手势为辅的音准练习，在歌唱过程中，运用手势来提示学生明晰音高走向，柯尔文手势具有灵活的特性，这种肢体语言比描述性语言更准确形象，学生看到提示后更容易唱准，在歌唱教学中让学生先熟悉手势，以便形成良好的音高概念，在练习时可以不看谱，只要认真观察教师的手势便可唱出标准的音高。柯尔文手势空间的高低变化，能够帮助学生形成良好的音准概念。

（三）教学中的歌唱培养

柯达伊教学中使用的教材将大量的民族融入其中，我们在教学中引入柯达伊教学法的同时，可以结合我国的国情将本土的民族音乐文化引用到教材当中，我们在移植国外先进音乐教育经验的过程中，更要注意学有特色。如何把优秀的民歌传承下去，这就需要教育工作者付出努力。民歌是最好的音乐教材，那些经的起考验的优秀民歌作品，作为教育青少年的素材是最好不过的，柯达伊教学法主张配合传统民谣进行教学活动改良，民族传统元素与音乐教学的有机结合为现今众多中学生做出很好的榜样，同时也是促进音乐教学事业发展的动力。■

[1] 黄小明,董灵.音乐教育理论与学科教学研究[M].广西师范大学出版社,2007,10.