APP下载

声乐歌剧教学问题及对策探讨

2016-02-02朱证颖潍坊学院山东潍坊261000

北方音乐 2016年12期
关键词:歌剧声乐舞台

朱证颖(潍坊学院,山东 潍坊 261000)

声乐歌剧教学问题及对策探讨

朱证颖
(潍坊学院,山东 潍坊 261000)

传统的高校声乐歌剧的教学方式一直都是效仿专业音乐院校的教学方法,在声乐歌剧形势不断变化发展的今天,高校声乐教学中教学体系不完善、忽略学生理论知识的教学方法等等问题日益突出,本文就高校声乐歌剧教学存在的问题进行阐述,并以此为契机,提出高校声乐歌剧教学应对之策,达到提高声乐歌剧教学质量的目标。

声乐歌剧;问题;对策

众所周知,歌剧与声乐教学之间有着密切联系。我国就存在着声乐教学起源早,但是歌剧起源晚,虽然有着一定的教学经验,但是声乐与歌剧两者相结合的教学方法相对来讲,较为稀缺,同时还存在一些问题,接下来就声乐歌剧教学存在的问题和对策进行粗略的探讨。

一、声乐歌剧教学存在的问题

(一)教学目标不明确、体系不完善

目前,在高校声乐教学中,有一些高校已经将歌剧实践教学与声乐教学融合在一起,但是由于实践内容差异较大,并没有形成一个统一观念,导致声乐歌剧实践教学体系不够完善,不能达到人才目标培养要求。声乐与歌剧演绎紧密相连,形影相依,为我国培养高素质歌剧表演人才,这是高校声乐教学人才培养目标之一[1]。而从很多高校声乐专业学生就业情况来看,很多学生选择的职业是:音乐教师、钢琴演奏、演员等,而真正从事歌剧演绎的学生较少。由此可见,我国高校现阶段的声乐歌剧教学体系所培养出来的人才,绝大多数无法胜任高层次歌剧表演,急需根据实际情况对其进行完善。

(二)忽视理论知识

我们知道,在学生没有进入大学之前,一般都有演绎过歌剧的片段的经历,就对歌剧有所了解,歌剧对于他们而言并不陌生,但是他们了解的声乐歌剧理论知识十分有限,甚至有些人根本就不了解,因为对声乐歌剧没有系统全面的认知,导致他们在演绎歌剧时,不能领略到歌词、剧情背后的深层含义,只停留在学过声乐歌剧上,捉襟见肘。

(三)情境教学缺失

学生演绎歌剧时往往表现:声音到位,感情缺失;个体到位,形体缺失。这种问题的出现是跟声乐歌剧教学缺乏情境教学,只注重声音技巧,而忽视表演、舞台表现、情感渗入等教学存在直接联系。

(四)教师职业素质有待提高

目前,传统的高校声乐歌剧的教学方式一直都是效仿专业音乐院校的教学方法,轻教育理论方法和能力,重声乐演唱技能的训练。我们知道,高校老师出去兼职上课赚外快是司空见惯的事情,非常具有功利性。这样出去兼职的老师忽略了本职工作中的学生,导致学校学生的成绩上不去。

二、声乐歌剧教学对策分析

(一)明确高校声乐的教学目标

作为一名声乐教师要明确高校声乐歌剧的教学目标,首先要培养学生的舞台表演能力。教师只有通过激发学生探讨声乐主题的新的观点和方法,培养学生的创新精神,最终实现培养声乐歌剧表演人才的创新。在声乐歌剧教学中,关键在于领悟声乐艺术的个性。重点是强化声乐艺术的个性练习设计,策划如何将这些声乐体验应用在声乐教学与声乐表演工作中,特别要注意培养学生声乐艺术的个性及声乐学习主题的运用能力。

(二)强化理论知识

在声乐歌剧教学中,学生首先必须了解传统音乐和歌剧的相关理论。其中传统音乐的教学必须因地制宜、因材施教,进行针对性教学。如我国很多高校以中国民族歌剧为内容进行歌剧理论知识教学;以地域音乐文化的特点,以民歌为内容进行传统音乐理论知识教学;最后将传统音乐与歌剧整合起来,理论知识得到进步一升华,有益于更好地在舞台上表演。

(三)重视多种形式的教学、观摩、舞台表演等创新实践活动

我们知道,学生课堂容易缺失情境教学,所以教师应该恰当地选择专题声乐讨论、声乐观摩、声乐角色扮演等多种声乐训练方法,在课堂上创造一个活跃的声乐艺术环境,调动和激发学生的兴趣和表演参与意识。在情境实践教学中,要求学生大量练习,演唱各种不同作品,如民族歌曲、歌剧片段等。进行歌剧表演、形体练习、重唱等教学。通过舞台形体训练、小品创作与表演、剧本有感情朗读等方式,培养学生情感如何抒发、舞台形体如何表演等技能,为学生提供演绎歌剧的初步舞台。根据声乐老师、小组评价和自我评价的结果,为学生设计出一套可供选择并有一定针对性的声乐艺术的个性补充学习材料和声乐强化练习。这类声乐材料和练习应经过精心的挑选,适应不同学生声乐艺术的个性要求,利用强化声乐艺术的个性练习纠正原有对声乐片面认识或者是错误理解,最终实现声乐艺术的个性化的人才培养。

综上所述,注重教学实践活动在完善教学内容的同时,教学质量也得到了提高,最终实现培养能唱、能演、能说、能舞的全能型歌剧人才的目标。

(四)提高教师自身的综合能力

“师者,所以传道授业解惑也”这句话告诉我们,教师其实就是学生的楷模,教师专业素养能够对学生产生很深的影响。教师自身知识、教学能力以及教学态度直接影响课堂教学质量。教师不仅要具有扎实的基本功,同时还要有在歌剧演绎中的具体实力,这是仅仅针对教师自身而言,另外,教师还需要因材施教,对于不同学生采取不同的方法进行教学,能够具体问题具体分析,根据学生的个体差异选择合适的教学方法,进而保障教学质量。教师在进行声乐歌剧教学时,必须具备专业的理论知识,这样的老师能够正确引导学生理解声乐歌剧作品,把握作品深层次内涵。同样教师要具有演唱实力、表演能力、钢琴演奏等。在声乐歌剧教学中,教学可以聘请有威望的声乐歌剧表演家,在实际课堂上指导学生,一方面能够帮助学生提高学生表演能力,另一方面能够让学生熟悉实际歌剧表演的标准与需求,之后能够以此为标准,为之努力。在此过程中,教师也应不断进行教学总结,为今后教学质量的提高做好铺垫。

三、结语

综上所述,声乐歌剧教学的质量是学校音乐水平的表现之一。完善高校声乐歌剧教学需从明确教学目标,强化理论知识,重视多种形式的教学、观摩、舞台表演等创新实践活动,提高教师自身的综合能力等方面出发,因此,高校应更加重视声乐歌剧教学,不断研究,与时俱进,培养复合型人才。

[1]刘湘林.高校声乐歌剧教学问题及对策分析[J].艺海,2016(04):97-98.

朱证颖,女,汉族,山东省滨州市,硕士,助教,研究方向:声乐教学与演唱。

猜你喜欢

歌剧声乐舞台
军迷大舞台
军迷大舞台
走进歌剧厅
从门外汉到歌剧通 北京的沉浸式歌剧
声乐诊疗室
声乐诊疗室
声乐诊疗室
从门外汉到歌剧通 歌剧在路上
如何提高高中声乐教学效果
我们的舞台