浅析德沃夏克民族乐派风格

饶晨阳（云南师范大学，云南 昆明 650000）

浅析德沃夏克民族乐派风格

饶晨阳
（云南师范大学，云南 昆明 650000）

德沃夏克是著名的捷克民族乐派作曲家。本文以德沃夏克成长的时代背景作为分析对象，从而探讨并分析时代背景对其创作风格中带有鲜明的民族乐派风格的影响。

德沃夏克；时代背景；民族乐派

前言

在19世纪，在西方资产阶级革命的背景下产生的音乐极具特点。当时，西方社会的发展处于一种极不平衡的状态，政治、经济和社会之间的矛盾日趋激烈。艺术，就是在这样一个蕴含多种矛盾冲突的环境下慢慢发展起来的，所以这个时候的音乐具有极强的时代特色。大约在1848年前后的西方各国（如：德、法、奥、匈牙利、捷克等国家）进行的资产阶级革命失败后，欧洲各国的文化发展受到了严重的影响，音乐的走向更趋于表达个人思想和情感。到了19世纪下半叶，欧洲各国尤其是俄罗斯民族乐派的一些音乐家的活动非常活跃。这也使得这个时代的浪漫主义思潮发生了巨大转变，由早期的一些音乐家主张的尊重古典传统的基础上注重表达个人思想、向往美好生活的情感，在经历资产阶级革命后（如：舒伯特、门德尔松、舒曼、肖邦、李斯特等）转变为在作品中表达消极的、负面的思想。同时，在一些音乐作品中还可以听到典型的民族乐派风格，这也进一步说明了音乐家们逐渐将这种人文思想扩展到表达对自己祖国的情感上。德沃夏克就是这样一位爱国的民族乐派音乐家，他出生在当时正在进行资产阶级革命的国家—捷克。1861年，他所创作的《a小调弦乐五重奏》是德沃夏克最早创作的作品。在欣赏这首作品时，可以很容易让人联到贝多芬，因为在音乐的学习过程中，德沃夏克一直视贝多芬为自己的偶像，根据资料可以了解到德沃夏克很敬重贝多芬，并一直将他的照片放在桌上，直到最后德沃夏克死去。由此看来，德沃夏克对贝多芬的崇拜可见一斑。

一、德沃夏克及其作品中的民族乐派风格

（一）作者简介

安东宁·德沃夏克，1841年9月8日出生在布拉格附近的一个名为尼拉霍士夫斯的小村庄。在当时，捷克受到政治上的影响。人民为了争取独立和民族解放所以整个国家正处于一种战争的状态。安东宁·德沃夏克就在这种背景下成长，从小就显露出了非常惊人的音乐天赋。后来安东宁·德沃夏克被送到一个小镇上去当了两年的屠户学徒。幸运的是，他在这个小镇上遇到了启蒙导师，也就是当时著名的音乐家和教育家安东宁·李曼。李曼发现德沃夏克的音乐天赋，然后说服德沃夏克的父亲让他进入正规的布拉格的风琴学校进行正规的学习，德沃夏克获得了他一生中仅有的两年作为学生在学校学习的机会。在这两年中，德沃夏克不断的汲取音乐方面的知识，并学习演奏小提琴、钢琴和风琴。毕业后，他进入当地的一个乐队演奏中提琴。在乐队中，德沃夏克认识了很多音乐界的大师也受到了很多音乐家不同作曲风格的影响。此时，他也开始摸索着进行作品创作。

青年时期的德沃夏克有写一些作品，但他都不太满意。《a小调弦乐五重奏》是他创作于1861年的第一首作品。在欣赏这部作品的过程中可以让欣赏者轻易的联想到贝多芬。这是因为德沃夏克一直都很喜欢贝多芬，他在创作这部作品的过程中就深受贝多芬的影响。在创作初期，德沃夏克所创作的作品在某种程度上受到了浪漫主义时期一些音乐家的影响（如：贝多芬、舒曼、舒伯特、李斯特、肖邦等），本文介绍的作品是德沃夏克创作于1879年的《a小调小提琴协奏曲》OP.53就有着贝多芬的一些创作风格，特别是木管组乐器在进去编配的时候，受到的影响最多。从创作初期来看德沃夏克创作的作品绝大数来源于他所喜欢的音乐家的创作风格。后来，在经过他自己刻苦努力和反复练习，终于他形成了自己独特的创作风格，作品中不再会模仿或出现哪位音乐家的创作手法。细心的欣赏者在聆听德沃夏克这个时期的作品时会发现，他仿佛吸收了一些民族乐派的精神。

（二）作品中的民族乐派风格

1.《a小调小提琴协奏曲》中的捷克民族曲风

《a小调小提琴协奏曲》是安东宁·德沃夏克早期的作品。这首作品是为小提琴家Joe achim而写的。全曲共三个乐章，整部作品始终贯穿着捷克当地民族的特色，人们的质朴、纯洁，对美好生活的向往在这首作品中都可以得到深刻体现。浪漫主义时期的一些音乐家喜欢运用半音进行，这能更为自然的体现当时捷克人民的淳朴性格。而在最开始独奏小提琴以一个向上五度大跳进入，这充分体现了捷克人民对于现实生活的不满。

2.其他作品中的民族乐派风格

除此之外，德沃夏克也有很多广为人知的作品，如：标题为“自新大陆”的《e小调第九交响乐》、《吉普赛歌曲》、《b小调大提琴协奏曲》、歌剧《水仙花》等。

（1）《e小调第九交响乐》OP.95，这首作品是德沃夏克在交响乐创作中最经典的作品之一，典型的民族曲风和颇具气势旋律贯穿整部乐曲。这部作品是1892年德沃夏克在美国创作出来的，虽然多年身处异国他乡但是曲子中我们还是依旧可以听出作曲家写出了捷克民族民间舞蹈性的旋律。

（2）《b小调大提琴协奏曲》OP.104，在其创作的作品中是比较有名的弦乐作品。在欣赏这部作品时，在透过大提琴细腻而甜美的声音时可以很轻易的让人感受到作曲家的对家乡的思念。

（3）《水仙花》OP.114，这首歌剧与《e小调第九交响乐》一样，是德沃夏克在歌剧创作方面最著名的一部作品，这部作品深受人们喜爱。这是一部具有神话色彩的歌剧，主要讲的是一个悲剧性的爱情故事。

二、结语

《a小调小提琴协奏曲》OP.53是一首很有趣的作品，在演奏作品时可以很容易的感受到作曲家在创作时的爱国情怀。在分析演奏作品时，我们可以从指法方面、弓法处理和旋律分析中感受到作曲家在创作这首作品时的用心。整首乐曲从乐队具有爆发力的向下五度跳进进入，瞬间把听众带入具有浓郁的捷克民族风情的意境中。这部作品在副部的演奏过程中，双簧管悠扬的吹奏让听众逐渐的放松了紧绷的神经，心情也得到了放松，不会有很强的压迫感。《e小调第九交响曲》是安东宁·德沃夏克旅居美国期间创作的，全曲透着浓浓的思乡思国之情。和其他旅居他国的外国人一般对祖国的思念一直压在心头，无法释放，于是只能借于音乐的创作来表达自身的忧愁之情。他知道不管在何时何地得到过多大的荣誉，他从来都没有忘记自己是捷克人。所以他曾经说过“我所留下的作品永远只是普通的捷克音乐”。

［1］钱亦平.一个朴实的捷克音乐家［M］.北京：人民音乐出版社，1982：03-04.

［2］张虹岛.欧洲音乐史［M］.北京：人民音乐出版社，2005：317-325.