提升高职学前教育专业学生幼儿舞蹈编创能力的策略研究

2016-01-28川北幼儿师范高等专科学校628000

大众文艺 2016年9期

关键词：舞蹈高职幼儿

李东（川北幼儿师范高等专科学校 628000）

李东（川北幼儿师范高等专科学校 628000）

对于高职学前教育的学生而言，其必须具备相应的幼儿舞蹈创编能力。本文从高职学前专业学生的教育入手，就高职学前专业舞蹈教学进行了简要分析，并提出了存在的一些不足，最后提出了提升高职学前教育专业学生幼儿舞蹈编创能力的策略。

高职学前教育专业；幼儿舞蹈；创编能力

随着我国社会经济的不断发展，对于学前教育的重视程度也是与日俱增。在学前教育阶段，幼儿对舞蹈有了初步的接触，因此，舞蹈教学是高职院校学前专业开设的必修课之一。对于一个合格的幼儿教师而言，扎实的舞蹈基本功和舞蹈创编能力至关重要。这就要求高职学前教育专业不断提升自己的教学质量，为学生源源不断输送合格且符合社会要求的学前教育人才。

一、高职学前教育专业舞蹈教学分析

（一）培养目标

高职学前教育专业舞蹈教学的培养目标主要如下。第一，通过专业的训练让学生收获挺拔的身形体态，对于我国大部分常见的民族舞的基本动作有一个较为初步的掌握。同时，通过学习，具备一定的舞蹈创编能力。第二，具有一定的舞蹈审美能力，能够通过自己的视觉去判断一个舞蹈作品的优良好坏与否。第三，由于面对的教学对象是学龄前儿童，因此，学前教育的学生还必须具备一定的歌曲演唱实力。能够在实际的教学过程中进行边唱边跳的教学。第四，能够指导幼儿进行舞蹈学习，并对幼儿在舞蹈中表现出来的各种能力和素质进行综合性的评价。第五，作为幼儿园教师，必须能够胜任相应的教学任务，并能够帮助其他教师完成相应的课外活动。

（二）教学意义

舞蹈课程是高职院校学前专业学生的必修课之一，是学前教育综合体系中一个重要的组成部分。通过舞蹈课程的学习，学生掌握了舞蹈表演、儿童舞蹈创编、舞蹈动作示范等多方面的内容，并且在学习的过程中有效的提升了自己的很专业素养和专业技能。同时，通过舞蹈课程的学习。

二、高职学前教育专业舞蹈创编教学现状

（一）教学内容

在教学内容上存在的不足主要体现在以下几个方面。第一，对于民族舞蹈教学过于重视，忽视了其他舞种的教学。目前，很多高职学前教育专业舞蹈教学中，民族舞蹈的教学时间和内容所占的比重都十分巨大。长时间学习民族舞蹈，学生的学习兴趣自然无法有效提升。第二，教学的内容过时陈旧。时代在不断进步发展，但是舞蹈教学的内容却多年来保持不变，芭蕾舞、古典舞、民族舞是教师进行教学的绝大部分内容。而对于现如今流行的新型舞种，教师在教学中则鲜有涉及。

（二）教学方法

在教学方法上存在的不足主要体现在以下几个方面。首先，大部分教师使用的教学方式都很是单调，无非就是教师先将需要教学的舞蹈动作进行一一的示范和讲解，让学生在明了之后对其进行模仿即可。这种教学方式忽视了学生的需求，学生在学习的过程中显得十分被动，也十分不利于自主学习能力的提升。

其次，教师对于学生课余时间的利用程度不足。根据笔者的调查，大部分舞蹈教师都希望自己传授的知识学生能够利用课堂时间进行消化。但是实际上，单单依靠课堂那丁点的时间，学生想要消化全部的知识是很难的。其实教师应该善于利用学生的课余时间巩固自己的教学成果。

（三）教学形式

在教学形式上存在的不足主要体现在以下几个方面。第一，教学的形式十分的单一无趣。在舞蹈教学中，教师通常喜欢采取小组教学的方式，且这个小组的成员几乎都是固定不变的。这种小组教学的模式固然有着一定的优越性，但是在这种模式下，素质好的学生始终能够得到教师的关注和充分的锻炼，而素质较差的那部分学生则始终得不到相应的关注，始终无法提升个人能力。第二，教师的教学形式往往是多年不变。学生在成长，在进步，但是教师却年复一年的使用着一层不变的教学形式，让学生产生严重的“审美疲劳”，对于教师的教学，学生仅存的那丁点兴趣也渐渐变得荡然无存。

（四）教学评价

在教学评价上存在的不足主要体现在以下几个方面。首先，在高职院校中，相应的舞蹈考试的内容十分传统。一般情况下，大部分的学校所涉及的考试内容都是考察学生的舞蹈表演技能等方面。主要考察的范围是不同民族舞蹈的表现形式。而对于很有实践意义的幼儿舞蹈创编方面的考核，学校则很少有所涉及。其次，舞蹈考试的成绩往往是“一考定终身”。换言之，大部分学校都是以期末考试成绩为主，辅之平时的出勤率即可。对于学生在平时课堂的表现，则显得评价不足。这种单一片面的评价机制使得学生认为只要平时按时上课，最终参加期末考试即可。对于在平时学习中的学习态度等则显得不屑一顾。这种考核方式对于那部分基础不是很好，但是在平时表现却十分积极努力的学生而言十分不公平。最后，现有的评价机制几乎都是以教师为主体，教师认为好的学生就是好的，学生在评价方面完全没有任何发言权。这种“一边倒”的评价方式过于强调教师的权威性，很少站在学生的立场上进行思考。可想而知，最终的评价效果也往往是不尽如人意的。

（五）教学实践

在教学实践方面存在的不足主要体现在以下几个方面。第一，在教学中，教师对于学生舞蹈表演的技能提升显得不甚重视，甚少为学生提供舞蹈观摩或者是上台进行舞蹈表演的机会。就算学校有一些与舞蹈相关的活动，但是教师往往都显得漠不关心，教师的这种态度直接“传染”给学生，让学生也不热衷参加学校的各种活动，而只能通过参与活动才能积累到的实践经验，学生几乎无从获得。第二，教师对于教育实习显得不够重视。对于学生而言，教育实习是一个非常重要的学习环节，通过教育实习，学生完成相应的查漏补缺工作，以便于以后更加顺应社会的需求。但是由于学校和教师的不重视，学生最终所经历的教学实习往往形同虚设，如同走一场形式而已。

三、提升高职学前教育专业学生幼儿舞蹈编创能力的策略

（一）熟悉幼儿心理特征

想要提升高职学前教育专业学生幼儿舞蹈编创的能力，了解并数学幼儿的心理特征是基本前提。在教学中，只有以幼儿心理为基础的活动才能充分激发幼儿的学习积极性，让舞蹈成为他们喜爱的一种教学形式。目前，在幼儿园阶段内，幼儿的年龄跨度比较大，不同年龄阶段的幼儿有着不同的生理和心理特征，其相应的接受能力和认知能力也存在着较大的差异性。学前教育的学生应该结合不同阶段学生的特点开展具有区别性的幼儿舞蹈创编教学活动。同时，在这个过程中，学前教育的学生还应该仔细观察生活，深入的挖掘幼儿在生活中表现出来的种种情绪和心理特点，将这些点滴的内容积累起来，最终成为自己的编创素材。这种生活中有效的积累能够有效的防止幼儿教师的编舞过于的成人化，不能有效吸引幼儿的学习兴趣。

（二）提升知识与舞蹈专业修养

学前教育学生具备专业的舞蹈修养和技能也是提升幼儿舞蹈编创能力的一大“利器”。只有具备了这些，才能在课堂教学上游刃有余，让学生系统的学习舞蹈的各种知识理论。在高职学前教育具体教学环节中，教师应该让学生充分了解幼儿舞蹈创编的基本规律及特点，并能够通过自己的努力独立完成幼儿舞蹈的创编工作。

（三）改革考试并重视实践

为了提升高职学前教育专业学生幼儿舞蹈创编的能力，改革相应的考试内容并重视实践环节也显得尤为重要。在传统的考试环节中，以往只注重学生的期末考试的成绩，对于学生实践能力的考察则显得很不到位。因此，在新形势下，必须扭转这一教学现状。在考试中，将学生的考试表现和平时实践表现进行相互结合，通过全方位的考核让学生成长为一个具有综合素质的人才。在具体操作中，将考试细分为舞蹈基础内容考试和实践教学内容。对于实践部分的考试，由于没有真正的幼儿授课对象，可以让一些同学进行相应的情景模拟，并在模拟教学的过程中写出自己的教案，选择适合自己又适合幼儿的舞蹈教学方法。通过这样的考核方式，学生的舞蹈创编能力得到有效提升，进行教学的综合素质也得到了质的飞跃。

（四）选取与幼儿相符的题材

在进行幼儿舞蹈创编过程中，所选择的题材应该与幼儿的生活学习息息相关。舞蹈的创编不应该脱离生活，而是应该源于生活。一般而言，幼儿舞蹈题材的选择可以从以下几个方面入手。第一，题材的选择从幼儿的生活入手。学前教育的学生可以亲身走进幼儿园，观察幼儿的日常生活，真正发现和体会幼儿的所感所想，站在幼儿的角度上捕捉幼儿生活中的小情趣，进而收获更多的舞蹈创编素材。第二，幼儿舞蹈的题材也可以来自于大自然。大自然是幼儿接触最为频繁的内容，将这些内容融入舞蹈创编中更加有利于幼儿学生接受和理解。例如，教师就可以为学生创编一个名叫《蝴蝶》的舞蹈。蝴蝶是幼儿在大自然中常见的一种小生物，蝴蝶翩翩起舞形象的动作很利于学生进行模仿也很容易激发学生的学习欲望。很显然这种与大自然相互贴切的舞蹈创编是很“接地气”的。

（五）选在适合幼儿舞蹈特点的音乐

在进行幼儿舞蹈创编过程中，所选取的舞蹈音乐也必须符合几下几方面的要求。首先，舞蹈音乐要与舞蹈情绪和舞蹈内容相一致。任何脱离了舞蹈本身的音乐再动听，再悦耳也不适合。

其次，所选取的音乐节奏要与舞蹈的动作相一致。只有节奏一致音乐的配合才能让幼儿在进行舞蹈学习的过程中，坐到动作整齐划一，利于幼儿情感的表达。

最后，所选取的音乐品质必须是高质量的。只有高质量的音乐才能让幼儿在舞蹈的过程中感受美、表现美并且传递美。

（六）编排适合幼儿舞蹈的动作

舞蹈的第一要素即为舞蹈动作，舞蹈动作选择的不恰当是很多学前教育学生容易犯下的错误。第一，幼儿舞蹈的动作必须适合于模仿。因为模仿是此阶段幼儿学习的主要特征。第二，舞蹈动作可以从多民族的舞蹈中吸取灵感和精华，将其进行适当改编后成为适合幼儿学习的舞蹈。