“中国风”歌曲的大众接受心理初探

吴 宁 （江苏师范大学 文学院 221116）

“中国风”歌曲的大众接受心理初探

吴 宁 （江苏师范大学 文学院 221116）

本文主要从民族性、身份认同和审美特征三个方面对大众接受中国风歌曲的心理进行分析，结合实例论证文化民族性对中国风歌曲接受的影响。其次，中国风的消费者具有群体身份认同的心理，求异心理也在其中起到一定作用，欣赏中国风歌曲已然成为具有文化内涵的身份象征。最后，从中国风歌曲自身出发，中国风歌曲中的陌生化手法让受众在欣赏歌曲时产生阻拒性，近而吸引听众反复咀嚼，真正欣赏歌曲，实现歌曲的审美价值。

中国风；接受心理；互文性；身份认同；陌生化

近年来，中国风歌曲在流行乐坛日益兴盛，像周杰伦的《青花瓷》，许嵩的《半城烟沙》，李宇春的《蜀绣》等，都是人们耳熟能详的歌曲，同时，一股新兴的原创古风歌曲之风也在网络上风靡，如董贞《御剑江湖》，河图的《倾尽天下》，墨明棋妙的古风系列作品等，都备受听众追捧。

“中国风”歌曲，顾名思义，曲风具有中国风格特色的歌曲，其特点突出表现在歌词和旋律上。从歌词而言，中国风歌曲大多引用古典诗词入歌，通过古诗词的互文性营造出审美意境，给听众带来听觉上的审美享受。而在旋律上，中国风歌曲创新性的将古典乐器，如古筝、琵琶、古琴、洞箫、编磬等加入到作曲中，更有些将中国非物质文化遗产——戏曲融入到歌曲中，如《新贵妃醉酒》中的京剧入歌等。

据笔者对江苏省大学生调查显示：98.5%的人乐意接受中国风歌曲，其中有85%的人认为中国风歌曲中古典元素主要体现在歌词上。歌曲作为边缘文学，与文学存在诸多共性，通过分析典型的中国风歌曲的歌词，我们会发现，当代的歌曲与古典诗词是一脉相承的，《诗经》我国第一部诗歌总集，起初也是配乐而歌的歌词。中国风歌曲是在借鉴古典诗词的基础上融入现代意识，使其在歌词方面有了新的创新。

中国风歌曲的流行，大众接受的原因主要在于三个方面，即为文化的民族性，自我身份定位与认同，陌生化的审美机制。

文学作为文化的表现形式具有普遍性与民族性，本尼迪克·安德森在《想象的共同体：思考民族主义的起源与传播》一书中指出，文学作品，原则上说它是向一切能够读懂它的语言的人敞开的。1中国风歌曲的歌词大多是通过互文性将古典元素融入到现代流行歌曲中，其所取的意象往往也是古典诗词中常常出现的素材。如周杰伦的《红尘客栈》中选取了诸多意象，如“闲云”“野鹤”本是客观的物象，而在中国文化里代表淡泊明志的情怀，“古刹”也不仅仅只是指古寺，代表的更是历史的厚重与沧桑，渲染了一种苍凉的感觉。“东篱”出自于陶渊明《饮酒》中“采菊东篱下，悠悠见南山”，本是指诗人归隐后无忧无虑的田园生活，在这首歌中则是代表了侠客在遇到心爱的女子后萌生归隐田园，与爱人共度余生的美好愿景。此外，据《晋书·陶潜传》记载：陶渊明曾为彭泽县令，州郡派督邮巡视至县，县吏劝他束带迎见，他感叹地说：“吾不能为五斗米折腰，拳拳事乡里小人邪！”，“折腰”本意是弯腰，引申为失去自尊，此歌曲中寓指侠客对女子的爱很深刻，不管武林如何变幻，他只愿为她放下一切。短短一个词，却承载着深厚的情感，意味深远，这是五千年文明古国特有的文化积淀，只有土生土长的中华儿女才能体悟到其中的韵味。当今中国越来越强大，国际影响力也在上升，中国风歌曲必将随着经济全球化的浪潮漫延到各个国家，因为歌曲本身具有普遍性与共同性，优美的旋律将会被大众接受，但是歌词的内涵却是他人体会不了的。所以，越是强调音乐的普遍性，它的民族性作用也就越大，也就越能彰显民族身份，同时体现爱国情怀。

其次，群体身份认同导致群体往往具备同一性。中国风歌曲并不是完完全全的现代白话文，其意境也不同于现代爱情歌曲的浅显粗俗，是一种高雅的古典文化，能够欣赏这种音乐的人一般是有知识，有文化的人，在群体心理的作用下形成群体，高雅、博学是其身份的象征。例如：董贞的《御剑江湖》中“烛摇红”“剪西窗”出自于李商隐的《夜雨寄北》：“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”两者意境相通，相映成趣，没有读过《李义山诗集》是体会不到这种美感。又如《大唐红颜赋》中的几位女子的旁白，当听到梅妃，薛涛，鱼玄机的旁白时会很陌生，因为她们的生平不如杨玉环、武则天那般广为人知，他们的旁白对于一般听众而言自然就不太能体会其中的妙处。陶东风曾说过：“流行歌曲不只是一种艺术现象，也不只是个体现象，而是社会性的文化现象。”“一个时代的流行歌曲常常是一个时代的社会心理与精神气候的写照”。在这种社会风气影响下，求异心理便会引领他们努力地去欣赏中国风歌曲，标榜自己的内涵和与众不同，近而融入到欣赏中国风歌曲的群体之中。

最后，中国风歌曲中审美的陌生化是大众接受中国风歌曲不可忽视的因素。中国风歌曲，尤其是其中的古风歌曲多是引用古典诗词，形成深邃的意境。由于时代的久远，在欣赏这些古代的文化符号时往往会产生阻拒性。这也就是为什么21%的大学生会觉得中国风歌曲歌词晦涩难懂。作为接受高等教育的大学生，他们之中且有五分之一的人这样认为，推及全国，将会有更多的人不懂中国风歌曲的歌词。就如河图的《倾尽天下》中的“明月照亮天涯，最后谁又得到了蒹葭”，其中“蒹葭”原是指生长于沼泽、河沿、海滩等湿地的一种植物，出自于《诗经·秦风》，诗经中作为起兴之物，在此处代指爱情。通过“得到了蒹葭”语言组合的陌生性，引导听众去查阅《蒹葭》的相关知识，近而理解此处蒹葭的指代之意，最终理解整首歌的意蕴。另外，“暖风处处 谁心猿意马”中的“心猿意马”原出汉代道典《参同契》，汉·魏伯阳《参同契》注：“心猿不定，意马四驰。”比喻人的心思流荡散乱，如猿马之难以控制，心里东想西想，安静不下来。此处是承接上句“画楼西畔 反弹琵琶”意境以后的心理状态。中国风歌曲的欣赏要求听众具有求知意识，只有认真学习古典文化，反复品味，才能领略中国风歌曲的绝妙！

在《大学生对当代歌曲古典回归现象的认知调查》中，90.2%的被调查者认为中国风歌曲的传播有助于提高听众对古典文化的兴趣。更有62.4%的人认为在流行音乐融合古典元素有助于中华传统文化的传承。就其调查结果来看，中国风歌曲比较受大众欢迎，在流行歌曲中加入古典元素也不失为传承经典文化的一种途径。近年华语乐坛也在对中国风音乐进行不懈探索，开创了一些新的局面。比如墨明棋妙的《千秋月别西楚将》，上篇仿照离骚的形式作词，其中又穿插了川剧与评书，将传统与流行完美结合，节奏分明。但是，调查同时也发现了严重的问题，在接受调查的群体中，仅仅有12%的人经常在听完中国风歌曲以后试图了解歌曲中的文化渊源，这就表示大众对探知中国风背后的文化背景积极性和主动性都不高，因此我们要改变传统歌曲的传播方式，对歌曲中的背景给予听众积极地引导。就如《枯叶之蝶》，以一个剧本为背景，一个故事一首歌，不仅加入念白，还根据剧本填词形成广播剧。这些配套工作不仅有助于拓宽歌曲的传播渠道，更有利于听众更深入，全面的欣赏歌曲。希望这些创新能在华语乐坛层出不穷！

注释：

1.乔纳森·卡勒著，李平译.《文学理论入门》.译林出版社，2013年第一版：39.