浅析声乐教学对学生艺术素质的培养研究

2016-01-28中华女子学院100000

大众文艺 2016年15期

张华（中华女子学院 100000）

浅析声乐教学对学生艺术素质的培养研究

张华（中华女子学院 100000）

随着新课程改革的不断深化，音乐人才的培养模式逐渐发生了转变，从培养学生的专业技能和能力转变为学生综合素质的培养。音乐教育是培养学生艺术素养的主要途径，而声乐教学与视觉艺术是音乐教育体系的重要组成部分，基于此，本文就主要针对声乐教学与视觉艺术对学生艺术素质的培养相关问题进行简单的分析。

声乐教学；视觉艺术；艺术素质

声乐艺术和视觉艺术属于不同领域内的表演艺术，但是对于表演者的演唱技巧与艺术表现都有较高的要求，同时是否具有良好的艺术素质对于表演者的艺术表现力有着至关重要的影响，因此培养学生的艺术素质也成为了音乐教育的主要目标。

一、培养学生艺术素质的重要性

声乐是表演者内心和情感的传达方式，只有流畅的表达与充沛的情感才能使声乐表演充满感染力，而是否能够将习得的表演艺术与情感表达融为一体与表演的艺术素养密切相关。拥有较高艺术素养的人，可以通过自身的表演展现内心世界，消除艺术表演给人造成的呆板、刻意的假象，使声乐表演更加走入观众的内心，将技巧与艺术有效融合才能实现完美的表达，因此在音乐教育中，强调的是学生艺术素质的培养。在声乐表演中涉及到很多需要表演者运用技巧的部分，如果单纯的技巧表达就会使表演沦为形式，缺少艺术美感，因此需要融入到作品中，体验作品蕴含的丰富情感，这也是作为一个表演者应当具备的基本素质。在声乐教学中培养学生的艺术素质，可以增强学生的艺术表现力，使学生可以在掌握表演技巧的同时，学习表演过程中的情感表达方式，这样才能将技巧更好的融入到表演实践中，同时也可以培养学生正确的审美意识，促进学生身心健康发展。

二、声乐教学中综合素质的培养方法

1.学生审美能力的培养

声乐艺术的学习需要以良好的审美能力为前提，因此在学生的艺术素质培养方面，首要的就是学生审美能力的培养。教师需要根据声乐教学与视觉艺术中涉及到的实际表演内容出发，尽可能为学生提供更多与作品相关的时代背景和情感表达，引导学生从多个方面了解作品的内涵，才能准确的分析和掌握表演的技巧与方法。比如《我爱你中华》，流畅的旋律表达的是对祖国的热爱之情，教师可以介绍作品旋律变化的几个主要阶段，指导学生运用夸张、渲染等表现手法增强艺术表现力，这时学生可以很好的掌握作品的艺术基调，表演起来也更加丰富和流畅。

2.学生创新思维的培养

创新思维的培养是新课程改革的核心思想，无论是对教师还是对学生来说，创新都是一种全新的体验。从声乐教学的角度来说，学生需要在完全理解的基础上发挥自己的想象力和创造力，才能获得真正意义上的创新思考，所以教师要充分发挥作为课堂主导者的作用，引导和启发学生如何展示自己的个性，从而达到创新思维的培养。如《红旗颂》这首歌曲中包含两个大段落，第一段落以抒情为主，第二段落是整个歌曲的高潮部分，因此在表达方式方面也有所不同。学生在演唱时就需要发挥自己的想象力，从不同的视角出发，在抒情部分想象眼前红旗飘扬的场景，爱国情感油然而生，这时再运用铿锵有力的节奏表达高潮部分，就十分游刃有余。

3.艺术表现力的培养

声乐是一门实践性较强的课程，学生需要深入到作品深处体会作者的情感表达，产生情感共鸣，才能将作品很好的展现在观众面前。在声乐教学中，学生的艺术表现力来自于他们对艺术的热爱以及扎实的功底，可以根据舞台环境的变化调整自己的表演节奏，快速适应新的环境，这种来自于舞台的亲和力往往可以快速获得观众的认可，与观众进行融洽的情感交流，才能达到理想的表现效果。因此，学生艺术素质的培养，不仅仅是知识的灌输，更多的是舞台实践经验的积累，让学生在实践中养成敏锐的观察力与快速的应变能力，同时在实践中发现自己的不足，采取有针对性的训练措施，才能从根本上提升学生的舞台表现力，进而增强学生的艺术素养。

4.文化修养的强化

声乐表演是一个传递情感的过程，而情感的传递需要表演者本身具有丰富的文化内涵以及内心体验，只有这样才能获得在外的艺术表现。因此，在学生的艺术素质培养过程中，也要着重增强学生的文化修养。文化修养可以通过文学知识的学习、乐理知识的积累等途径强化，教师要经常指导学生开展一些阅读活动，对于古今中外的优秀声乐作品以及作品的创作背景、作者的情感表达方式等内容，不断拓宽学生的知识面，只有了解的更多，学生的视野才能更加宽阔，在声乐表演时才能更准确的理解作者的真实感受，从而增强学生表演的自信心，这种情感体验对于学生的艺术素质培养具有重要的意义。