绘画写生与创作随感
2016-01-28钟秋平福建师范大学美术学院350108
钟秋平(福建师范大学美术学院350108)
绘画写生与创作随感
钟秋平(福建师范大学美术学院350108)
一、写生,创作
写生,直接面对对象,对具体的物象进行描绘的一种绘画方式。写生的种类有很多,主要有风景、静物和人像写生。现如今,写生也是各种各样∶有作为提高技法的写生;有作为收集素材的写生;有作为体验生活的写生;也有作为创作方法的写生。
创作,在《艺术学概论》中,创作的概念是“艺术家以一定的世界观为指导,运用一定的创作方法,通过对现实生活观察、体验、研究、分析、选择、加工、提炼生活素材,塑造艺术形象,创作艺术作品的创造性劳动。创作是人类为自身审美需要而进行的精神生产活动,是一种独立的、纯粹的、高级形态的。”创作从根本上来说是人类的自由创造活动。
二、写生对创作的影响
艺术源于生活,但其更大的魅力是高于生活。这是因为艺术作品是有生命力的!创作者通过对生活的感悟,对大千世界的探索,从中找到让自己感动的事物,加以联想、想象、加工、提炼,再通过一定的艺术技法塑造出真实、感人的艺术形象。在整个创作过程中,每一个环节都很重要。在此,我想说说写生对创作的影响。
(一)创作需要写生的积累
绘画创作需要写生的积累,作为画家,只有体验生活,亲近自然,在现实生活和自然界中寻找和收集素材,找到能让自己有所触动的,并能通过画面传达给观者。好的绘画作品绝不是空想出来的,而是画家情感的真实表达。在以前的绘画过程中,我一味的在临摹,虽说这是我们学画人必经阶段,但毕竟那是别人的世界,他人的审美。记得有段时间,我对栎树特别着迷,喜欢它多变的叶形,也喜欢这种植物颜色的变化。我临摹了很多画家画的各种写意和工笔画法。但到最后自己想创作一幅自己的作品的时候,我才发现,画栎树,自己头脑里有的全是别人的东西。这时我才知道,原来没有感受的东西,哪怕把它画出来了,也是没有生命力的。艺术源于生活,生活是绘画创作的源泉,生活中万事万物具有鲜活的生命力。当我们亲近自然,在自然中感受、写生时,会真正感受到大自然的魅力之所在。与此同时,自然界中的美好事物会激起画家的创作欲望。通过对自然的切身感受,美好的事物在画家心中已有了升华,可想这样创作出来的艺术作品,必然充满着大自然中生命的律动,并能给人以无穷无尽的回昧。
写生这种作画方式在中国绘画史上源远流长,写生的魅力不仅来源于现实生活给画家的吸引力,更多的是画家自己能够用善于发现美的眼睛,主动地去探索自然环境中存在的美。世间万物都可以成为写生的对象,成为绘画者表达内心的真实情感,展现各种绘画语言的载体。写生的过程中,由于现实环境的烘托,艺术家才会产生出强烈的创作激情和表现欲望。在这种状态下所描绘出来的艺术形象,融进了艺术家的主观情感,所以才会变得鲜活生动,进而才能感染观众。优秀的作品,人们能从画面中看到画家个人的艺术追求,也能看到画家对现实生活,对自然界敏锐的观察力,对客观事物更是有自己深刻的理解。
(二)写生是创作的基础
我曾在于非闇先生所著的《我怎样画工笔花鸟画》一书中读到过这样一段话:“写生不等于创作,如同素描不等于写生一样。写生得来的素材,与素描得来的素材,还不仅是用铅笔、用毛笔的不同,写生意味着再加上相当主观的选择对象,试行提炼,大胆地去取,塑造出自己认为是对象的具体的形象,并强调自己的风格。写生是为创作创造出比素描更好的材料,有时写生近于完整时,还可以被认为是创作的初步习作或试作。”写生是创作的基础,是我们收集创作素材的重要方法。写生对于创作而言的确有着重要的作用,好的写生作品,可以为后面的创作打下结实的基础。
绘画创作是以生活体验为基础的,需要将感受进行物化。写生是绘画创作的基础,因为写生可以很直观的看到鲜活的、生动的客观对象。写生过程是画家把观察到事物进行梳理,概括,加工,提炼,而后成为绘画创作的素材,写生的过程对事物的表现是尊重现实的也是客观的。首先,通过写生可以培养画家独特的感受力。画家的这种感受力是建立在认真观察和深刻感知的基础上的。通过写生,画家可以锻炼对客观对象的点线面关系、色彩关系、物体之间的空间关系等等这些关系的组合处理。其次,通过写生可以直接锻炼画家的技巧。写生可以直接地、感性地扑捉对象,不需要考虑那么多形式内容之间的问题,从而锻炼自己的绘画技巧。最后,写生可以积累审美经验、丰富艺术表现力。大千世界内容非常丰富,画家们可以从中积累到各种让自己感动的素材。
三、我的写生与创作之路
在艺术创作中画家追求主观情感与客观物象相互结合,达到天人合一,物我两忘的精神境界。与自然万物沟通是从认识到了解、再从了解到熟悉,渐进地与之产生心灵共鸣的过程。在创作过程中首要的条件是使自己入境。全身心地融进自己所要创造的情境之中,在自然物象和画面形象之间架起一座沟通和交流的桥梁。使得画家与自然物象之间建立的情感借助于画面中的山花野卉、飞鸟鸣虫等艺术形象得以表现和传达。
对于写生,直到现在我才真正体会到其魅力之所在。走进大自然,我们可以表现的东西有很多。但能够感动我们,激发我们去进行创作,并通过其把自己内心真正的思想情感表达出来的却比较少,或说比较难找到。面对着世间的种种,找到一处让自己感动的地儿停住,认真的观察着对象的各种变化,将最让自己感动的那一处记录在自己的画面中。
那次去往太行山写生,看到那满地的牵牛花缠绕在枯萎的玉米杆上,让我很是感动。我就坐在那,静静地、认真地、仔细地观察着,记录着叶子的变化,藤曼的缠绕,花朵的开合,感觉只需记录,画面都已经很丰富了。再加上一些主观的处理,感觉自己已不是单纯地写生而已了。经过一天的写生,回来创作时,也是胸有成竹。对牵牛花叶子的种种变化,藤曼的缠绕,花朵的开合处理也不会那么的生硬,整个画面也丰富生动了很多。
虽然只是一次小小的写生活动,但我却感觉自己收获了好多好多。不仅让我真正感受到写生对创作的重要性,而且也为我以后的创作道路指明了方向。作为创作者,只有真正亲自感受过的事物,我们才能把自己内心的情感寄托在其身上,我们才能给予其生命力。而写生真的是一种不错的创作方式。
四、总结
艺术源于生活,自然界的无穷变化为艺术创作提供了无限的发展空间,我们应该多去感知生活。走进大自然写生,是将生活与绘画艺术相连接的一个至关重要的环节。艺术创作需要不断的创新,不断地注入新的元素,这就需要我们不断地积累艺术经验。作为一个绘画者,或说是一个绘画的爱好者,我们需要用我们善于发现美的眼睛,多看,多寻找那些触动我们内心深处的事物,并把它用自己的方式表达出来,感染他人。客观世界的深邃与庞大是照片所无法比拟的。在艺术创作实践中,写生依然是艺术创作的主要手段。通过写生,积累大量的创作素材,加上对生活的深刻感悟,我们将可以更好的转化为具体的艺术形象,描绘出具有感染力的优秀作品。
[1]彭吉象著.《艺术学概论(第三版)》.北京大学出版社,2006.
[2]于非闇著.《我怎样画工笔花鸟画》.广西美术出版社,2013.