论舞台灯光设计与戏曲创作的关系探讨
2016-01-28李坤杨甘肃省文化厅兰州飞天剧院
李坤杨甘肃省文化厅兰州飞天剧院
论舞台灯光设计与戏曲创作的关系探讨
李坤杨
甘肃省文化厅兰州飞天剧院
戏曲是中国传统文化的精髓,是中国艺术的表现形式之一。随着我国社会现代化建设进程的推进,各种现代化的设施设备也逐渐被应用到戏曲创作中,其中灯光设备的应用与设计在提高现代戏曲创作质量,丰富戏曲人物内心情感表达起到了重要的作用,其作为戏曲表演舞台上的一种艺术语言,在刻画人物心理、渲染人物情感、推动戏曲情境发展等方面发挥了重要的价值。因此,本文在探讨戏曲创作中舞台灯光艺术功能的基础上,诠释舞台灯光设计和戏曲创作之间的关系。
戏曲创作;灯光设计;舞台表演;艺术功能
所谓舞台灯光设计是指,在戏曲创作中融入灯光的元素,利用灯光或明或暗、颜色等方面的变化起到烘托舞台环境、渲染舞台气氛及揭示戏曲人物性格、诠释戏曲人物内心活动的作用,推动戏曲剧情的向前发展,从而收到较好的舞台艺术表现效果。
一、戏曲创作中舞台灯光的艺术功能
舞台灯光作为舞台表演的一种重要的艺术表现形式,始终贯穿戏曲创作及舞台表演的始终,其突破了传统的、单一的照明功能,朝着功能多元化的方向发展,具有重要的艺术功能作用,具体表现如下:
1、照明功能
在现代科学技术及设施设备的支持下,舞台灯光在戏曲创作中不仅具备以往传统的“照亮”功能,更具有美化等方面的功能,且可以对其光线的亮度及均匀度等进行调节,既便于观众可以更加清楚的捕捉到舞台上演员的面部表情、身体动作等肢体语言,同时也可以对演员的肤色、舞台背景、道具等方面进行美化,给观众带来良好的视觉体验[1]。但在舞台灯光照明功能的使用上尤其要注意的是对灯光亮度及角度的把控,以便于将演员最好的状态呈现给观众。
2、布景功能
布景功能是现代舞台灯光在戏曲创作中的重要体现方面,对于创作良好的表现情境具有重要的重要。如就戏曲创作中常出现的烟云雾气缭绕环境的营造,以蓝光、黄光等淡色光铺底,再配置以束状白光,就会给人以阳光穿透云层的感觉,创作出戏曲剧情所需的情境;再如,以往传统戏曲表演中常用的都是静态化的布景,而现代化舞台灯光的设计及其在戏曲创作中的应用则可以通过灯光颜色的变幻、角度的转变及位置的移动等来打造富有层次感的动态化布景,为观众营造出身临其境的感觉,增强舞台戏曲表演的艺术感染力和表现力[2]。
3、寓意功能
受时空的限制,戏曲表演不可能全部都实景演出,尤其是舞台戏曲表演,更是很难完全根据剧情的发展来更换演出场景,这就需要发挥灯光在戏曲创作中的寓意功能,以很好的模拟出戏曲剧情表演的场景,突破时空的限制。如雷雨交加、电闪雷鸣夜晚的营造,就需要通过对光源的颜色、形状、闪动频率、角度等进行确定来呈现出逼真的剧情环境;再如,舞台灯光在人物内心表达上也具有重要的寓意功能,历史剧《夏王悲歌》中,宁令哥成亲片段中人物内心的矛盾、痛苦都通过舞台灯光渲染出来,为戏曲蒙上了一层悲剧色彩[3]。
二、戏曲创作与舞台灯光设计的密切关系
舞台灯光在戏曲创作中的重要艺术功能决定了戏曲创作和舞台灯光设计之间存在着密切的关系,具体表现如下:
1、舞台灯光设计是戏曲创作的必要表现途径
舞台灯光具有的照明、布景以及寓意方面的艺术功能决定了舞台灯光设计是表现戏曲情境、剧情发展及人物情感等的必要途径。因此,在戏曲创作过程中,舞台灯光设计师要尤为重视灯具准备、灯光设计等与戏曲表演内容、道具等相互配合的合理性,与戏曲创作者、戏曲总导演、演员等进行及时、全面的沟通,增强戏曲的整体性和艺术效果[4]。
2、舞台灯光设计是戏曲创作情境的重要表现形式
光色设计是舞台灯光设计的重要构成部分,不仅是烘托舞台气氛和渲染人物情感的重要元素,同时在人物形象、服装及道具等方面又起着重要的“二次着色”作用,是表现戏曲创作情境的重要形式,比如越调《尽瘁岐山》的创作中,有一场戏是“诸葛亮盘蛇谷火烧藤甲兵”,剧中一个鲜明的场景是“熊熊大火”和“倾盆大雨”之间形成强烈的对比,“火烧”的满天通红到“倾盆大雨”的电闪雷鸣通过光位、光色以及光闪频率之间的交替变换逼真的表现出来,与戏曲音乐、表演画面有效融合在一起,营造了非常震撼的舞台效果,很好的烘托了戏曲表演的舞台气氛,将剧情中人物间、水火间的冲突表现的淋漓尽致[5]。因此,在戏曲创作中,要注重通过明暗、冷暖等舞台灯光设计来营造出良好的舞台氛围,引发观众的共鸣,以便于在取得较好表演效果的同时,提高戏曲的艺术价值。
3、舞台灯光设计是戏曲创作剧情发展的重要推动力
舞台表演的开头、中间、高潮以及结尾所蕴含的故事情节及人物情感是存在着很大区别的,有着高低起伏剧情的故事才是最有价值,也是最引人入胜的[6]。因此,一个好的戏曲创作需要有鲜明的故事情节,而舞台灯光设计则是凸显故事情节的重要力量,也是呈现完美舞台效果的重要推动力,尤其是在具有明显历史时代变化色彩、四季变换及一天时序变换的戏曲创作中,更是需要借助舞台灯光设计来推动剧情的向前发展,如在戏曲《窦娥冤》中,窦娥被斩一节,临刑前窦娥为表明自己的冤屈,指天立下毒誓,死后将“血溅白练而血不沾地、六月降雪三尺掩其尸、楚州大旱”,这也是全剧的高潮部分,为推动该部分的发展,就可通过舞台灯光设计中的飘雪灯光手法及红光、白光的配合使用等来营造逼真的场景,为全剧高潮部分创作良好的舞台氛围,增强戏曲的艺术表现力。
三、结语
综上所述可知,舞台灯光设计与戏曲创作存在着密切的联系,其对于表现戏曲人物情感、推动故事情节的向前发展、渲染良好的舞台气氛具有重要的作用。因此,戏曲创作应做好舞台灯光设计工作,提高戏曲创作的艺术价值。
[1]王绍华.舞台灯光设计与戏曲创作的关系研究[A].北京中外软信息技术研究院.第四届世纪之星创新教育论坛论文集[C].北京中外软信息技术研究院,2016:1.
[2]崔伦祥.论舞台灯光设计与戏曲创作的关系[J].戏剧之家, 2014,No.18511:10+12.
[3]周奇期.论舞台灯光在戏剧演出中语意表达的准确性与重要性[D].上海戏剧学院,2014.
[4]马路.戏曲舞台灯光操控中戏曲艺术特征的体现[J].戏曲术,2013,v.34;No.13704:119-122.
[5]杜卓峰.戏曲舞台灯光的艺术功能及应用[A].《神州民俗》杂志社.2015年02月民俗非遗研讨会论文集[C].《神州民俗》杂志社:,2015:3.
[6]李沁阳.戏曲舞台灯光的艺术功能及应用[J].艺术科技, 2016,v.2902:86.