浅谈打击乐教学过程中的音乐情感培养

丁书圣　（贵州工程应用技术学院　551700）



浅谈打击乐教学过程中的音乐情感培养

丁书圣（贵州工程应用技术学院551700）

摘要：音乐是抒发情感的一种艺术表现形式。音乐的领域范围广阔，种类繁多，表现形式多样，例如歌唱、器乐表演等，在音乐情感表达方面都是相似的。打击乐是音乐表现形式中的一种，但人们都普遍将它归为伴奏乐器一类，认为它无高音、无旋律，没有起到情感表达的作用。其实打击乐的情感表达虽然没有其它表现形式那么强烈，但情感表达是比较丰富且富有内涵的。所以在打击乐的教学研究中情感表达是一个值得关注的方面。本文分析了打击乐教学过程中的情感培养，分别从技巧练习、情感练习两方面研究学生应如何通过打击乐传递情感，让学生真正领悟到打击乐的内涵。

关键词：打击乐；教学；音乐情感

一、技巧练习

（一）语言节奏练习

语言是人类生而有之的能力。人的声音，在呼吸中能与节奏的律动产生微妙的连接，与歌唱也有很多共同的东西。德国音乐教育家奥尔夫提出了著名的“奥尔夫音乐教育法”理论。他在理论中指出，语言是节奏教学的重要因素。笔者以奥尔夫音乐教学法为教学理论，分别对不同年龄阶层进行打击乐教学实践，从中总结出了几种适合幼儿年龄阶层到青少年阶层的节奏训练方法。第一种方法是通过字词节奏朗诵培养学生的“节奏基石”。“节奏基石”是指将语言中最短小的、具有一定音乐意味的字、词拼成的最小节奏单元。这种最小节奏单元可以是字、词、成语、谚语等。学生可以将多个固定节奏型的最小节奏单元合起来一起组成节奏短句进行训练朗诵，能够快速的掌握节奏。学生在组合最小节奏单元中可以自由的改编创造，既提高了学生的学习兴趣，也能加强学生对节奏的感知力。第二种方法是通过念唱方式提高学生对节奏的把握能力。教学过程中，学生可以通过念唱儿歌、童谣等进行节奏的朗诵、语气、嗓声练习。这种念唱方式可以帮助学生准确的把握节奏感，也提高了学生的创造能力。同时这种节奏训练方法往往需要团队练习，增强了学生之间的团队合作精神，是一种有较高教学效益，能够整体提高学生音乐素质的教学方式。

（二）律动练习

体态律动练习是指在人在听到音乐伴奏下身体做出的反应，培养和训练学生的节奏感。律动教学的核心是训练学生对音乐节奏感的自控把握，通过肢体语言动作训练和强化学生对节奏的感知能力。奥尔夫音乐教育法中提出，声势教学对幼儿、儿童、成年人都是一种及其简单但又具有明显效果的教学方式。由于声势练习不受时间、环境、条件限制，所以更能让学生接受。声势练习主要有四种基本的练习方式：拍手、跺脚、拍腿、捻指。节奏训练过程中，教学者可以鼓励学生自己创造伴奏声势，并将固定音型的伴奏声势融入节奏中，帮助学生理解和掌握节奏。

二、情感教学

（一）曲谱认知

每一首曲子都是作曲家感情的倾诉。作曲家在创作中都会将自己内心的情感和愿望转换成音符，通过音乐的演奏传递给人们。例如许多小提琴、钢琴的曲谱，整首曲子的音律跌宕起伏，每个音符的跳动都是作曲家内心情感的一次波动。在打击乐谱中，虽然不像其它曲谱那样有高低音之分，但曲谱中每一个休止符号、表情记号都有自己特殊的内容范围，同样传递了作曲家真实的内心情感。所以在打击乐教学中，演奏者要认真对待曲谱中的每一个休止符号、表情记号，认真感受作曲家的内心情感世界，真实的传递出作曲家想要传递的情感思想，把音乐的演奏当成是一场心灵的旅程。

（二）二度创造

音乐演奏实际上也是演奏者对音乐的再次创造。所以演奏者不仅要对原作品进行仔细的分析，了解作曲者的内心思想，也要融入自己的情感思想，通过自我创造使原作品具备真正的生命力、表现力。许多作曲家在成功创造打击乐作品后，都会请演奏者对乐曲中的某一小段进行即兴演奏。这不仅考验了演奏者对作品的了解程度和理解能力，也考验了演奏者的自我创造能力。如果演奏者对作品的了解程度不够，对原作品的理解与作曲家表达的情感不能达成一致，就不能真正的表达出作曲家的情感寄托。所以在打击乐教学过程中，不仅要求学生具备良好的音乐演奏技巧，也应该引导学生具备正确积极的人生观、价值观，提高学生的理解能力、领悟能力，培养学生的音乐修养。作曲家的人生经历、作曲时的时代背景都与作曲家所要表达的内心情感息息相关。所以学生在了解作品时，不仅要了解作品本身，也要了解作曲家的背景经历。此外，音乐与诗词是相同的，都表达了一种情感、意境。古人往往将琴棋书画融合在一起，体现出了艺术的魅力。所以在打击乐教学过程中，要求学生阅读诗词能够帮助学生培养对音乐内涵的领悟能力。所以即兴演奏对演奏者的要求颇高，既要求演奏者对作品有深层次的理解能力，也要在演奏过程中融入自己的想法和才能，展现出自己的创造能力。即兴演奏的方式满足了打击乐教学的最终目的，完全传递了音乐的情感寄托，塑造了完美的音乐作品。

三、结语

从本文来看，打击乐教学中教学者要熟练的掌握多个方面的教学内容，才能引导和培养学生音乐技巧和音乐情感。音乐教育的最终目标是培养学生的音乐情感，领悟音乐真正的内涵。打击乐的教学训练方式多样，教学者应因材施教，运用不同的教学方法培养学生的演奏技巧，用心体会音乐中的情感内容，使学生在能力技巧和身心等各方面都能得到提升，同时也能提高打击乐的教学效益和教学质量。目前打击乐教学在国内的发展水平还不够成熟，打击乐教学仅仅局限与技巧的训练，教学者应更加注重培养学生的情感感知能力，探索更多的行之有效的打击乐教学方式，促进国内的打击教学发展。

参考文献：

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[4]于晗，刘溪.试论如何在打击乐教学中有效培养学生的音乐情感[J].北方音乐，2015（12）.

[5]李悦.浅谈打击乐教学从技巧到情感的升华[J].亚太教育，2016（07）.

[6]汪健.浅析打击乐教学中的情感训练[J].黄梅戏艺术，2012（04）.

丁书圣，学历：本科学士，职称：助教，单位：贵州工程应用技术学院，研究方向：器乐。

前言：在艺术表演中，不仅需要演奏者具备熟练的演奏技巧，并且自身对音乐具备相当高的理解力和领悟力，能够通过自己的演奏传达出音乐中蕴含的情感内容，全身心的融入音乐的情感世界中。同样，打击乐作为艺术表演形式中的一种，要能做到把对音乐蕴含的情感与技巧的训练相结合，才能在最高层次上把握音乐。所以在打击乐教学过程中要掌握好这两个方面是及其重要的。本文中，作者通过研究打击乐教学，分析和探索如何对学生进行打击乐教学训练，不仅能让学生掌握熟练的演奏技巧，也能充分表达作曲作家所要表达的情感。

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