对设计素描的理解

杨东昌 （云南经济管理学院人文艺术学院 650106）

对设计素描的理解

杨东昌 （云南经济管理学院人文艺术学院 650106）

设计素描是在素描与设计的基础和需要上发展起来的，它吸收了传统素描的精华，将设计理念贯穿于艺术的创作之中，形成了一门相对独立的基础课程。设计素描是设计艺术专业的学生必修的课程，因为艺术以它为理念，设计以它为基础，在艺术设计的教学与学习之中都离不开设计素描。本章着重介绍了素描与素描教学的基本概况；设计素描的基本概况与历史发展；设计素描与现代社会发展中的设计关系。

我国设计素描的发展从20世纪80年代起就逐渐趋向于艺术性的创新与创造。改革开放以来，发展成为了中国进步的时代主题，因此鉴于这一需求，20世纪90年代设计素描进入了高校，但是由于社会对于人才的大量需求，致使设计素描学科迅速膨胀。有些高校由于对升学率与就业的考虑，也设立了设计素描的学科，但是教学的基础方法还是沿用原来的绘画教学方式，这样就导致学生不能充分的认识到艺术设计素描的教学目的与作用，不能满足发展对于人才的需要。

一、设计素描与传统写实素描的异同

传统写实素描与设计素描都是艺术设计专业学习的基础课程，是艺术基础教学的重要组成部分。随着时代的发展和人们思想观念与审美观念的提高，传统写实素描的作用已经不能满足社会发展的需要，所以，在培养设计人才的道路上，设计素描的教学理念就深入人心。

设计素描有别于传统的写实素描，它具有主观创造意识，也是整个设计活动的基础。

1.目的和思维观念的差异性

传统的素描主要是为了培养学生将来源于客观世界的形形色色的物象进行构思使之形象化的记录于画面之中，使学生通过筛选、添加等艺术手段理解造型的描绘与寓意，它遵循科学的解剖知识、透视学，同时消解了艺术图式与自然形象的距离，促使艺术图式向自然形象趋同，具有被动性。

2.方法与步骤方面的差异性

传统素描在方法与步骤方面，通过几个阶段的逐步深入就能够了解到其中的基本方法。它重视整体观察的原则，但它观察的物体是固定的，只需将这种固定的模式通过复制的手段加以描绘就会出现新的艺术作品。设计素描与它相比，就比较复杂了。设计素描在观察上采取以我为主的方式，主观的从不同角度观察，思考其中的光线特点，做到了集观察与思考于一体的造型设计活动理念。设计素描与传统写实素描一样，也注重整体观察的原则，但是针对的却是立体观察，力求多视角、多角度、多方位的观察物体。

3.表现形式和手段的差异性

明暗调子是传统的写实素描通常的表现形式，它注重分析明暗规律与结构的理解，看重作画者通过客观物象利用明暗调子的处理手段，充分、生动地表达客观对象的色度差别，使物象具有体积感、质感、量感与空间氛围感。

4.构图安排的差异性

传统的写实性素描对于构图的要求较为讲究，它属于审美范畴的安排，要求虚实变化与客观物象相近。

设计素描的构图要求没有传统素描那样刻板，在构图的过程安排中，将需要的表现对象作为主体物，突出主体与层次虚实的关系，在画面中要主观的表现主体物，可以根据画面的需要对写生的物体做夸张变现，置换等构图安排，也可以在画面的任何一个方位安排主体物的构图，只要达到形式美感的表现目的就可以。

5.空间观念和细节表现的差异性

在空间与立体的表现方面，传统素描的画面效果注重视觉形象的表现，想象的艺术感染力是衡量画面效果的标准，明暗的视觉表现十分真实动人，给人一种身临其境之感。

设计素描是现代设计的基础，现代设计的发展与创新依赖于设计素描的基础性指导，所以在现代设计的发展中离不开设计素描。设计的本质是对形体构成规律的研究与创造，对形体结构的认识得依赖于设计素描的基础，设计师在设计某一样物品物象之时必须认真揣摩，了解、认识、掌握，由表及里、由浅入深，才能得出最为准确的形体认识。设计素描与现代设计的关系主要包括以下几方面。

在设计作品之时，有时候需要经过材料收集、绘制草图，最后才能够制图，这样的话则要求设计人员必须具备相应的造型能力，这些能力包括按照设计任务所要求的生产条件，对将要设计的作品进行创新的造型设计，在这一创作过程中需要设计人员结合时代的艺术风格作出具有创意理念的设计。

二、设计素描与现代设计的关系分析

设计素描是现代设计的基础，现代设计的发展与创新依赖于设计素描的基础性指导，所以在现代设计的发展中离不开设计素描。设计的本质是对形体构成规律的研究与创造，对形体结构的认识得依赖于设计素描的基础，设计师在设计某一样物品物象之时必须认真揣摩，了解、认识、掌握，由表及里、由浅入深，才能得出最为准确的形体认识。设计素描与现代设计的关系主要包括以下几方面。

实现现代设计作品的基础和手段需要依赖于设计素描。通过设计素描的训练，让现代设计师思考推敲作品以二维图式记录、表现、创造的过程具体化。当代社会发展迅速，物质产品推陈出新的速度极快，材料也极度丰富，设计成为各行各业创新的需要，影响着社会的各个方面。所以，设计素描训练作为设计的基础就不仅仅只是单一的造型训练，创新精神和创新意识成为了设计素描训练的重中之重。

在设计作品之时，有时候需要经过材料收集、绘制草图，最后才能够制图，这样的话则要求设计人员必须具备相应的造型能力，这些能力包括按照设计任务所要求的生产条件（例如印刷、喷绘、生产流程、工艺加工等）对将要设计的作品进行创新的造型设计，在这一创作过程中需要设计人员结合时代的艺术风格作出具有创意理念的设计。

除此之外，还需要对设计能力的培养放在基础素描阶段。在基础素描的训练之中，可以选择从结构组合的分析研究入手，将对象本身的特色与结构进行剖析进而转换至多种空间组合，通过对结构的组合绘制，能够锻炼设计者以线描绘为主的方法表达不同物象的表达能力。

杨东昌，男，云南龙陵，职称：讲师，职务：教师，单位：云南经济管理学院人文艺术学院，研究方向：美术学。