浅析田中一光的设计特点

刘子瑜 （湖南工业大学 412000）

浅析田中一光的设计特点

刘子瑜 （湖南工业大学 412000）

日本杰出平面设计大师田中一光的设计有很强的个风格和艺术性，他擅长用简单的几何图形搭配在一起做设计，他的作品不仅有很强的民族性，而且能够把民族性和时代性用完美而独特的方式相结合，把日本带向了全世界。

田中一光；设计；传统；招贴

一、背景

在1951年日本宣布获得了独立主权，从此日本进入了全新的发展时期。平面艺术设计事业也在那时刚刚起步。当时日本对平面艺术设计事业的研究非常深入，先后在日本成立了很多设计协会，包括当时日本的各个高校也纷纷建立了艺术设计专业，在这样的学潮下日本平面设计的人才体系已经初步的形成了，培养了一代又一代的艺术家和设计家。整个艺术设计界可谓是百家争鸣百花齐放。到了90年代日本当时陷入了经济危机，平面设计也进入了设计界的低谷期，很多设计师为了走出低迷期，对自己的设计进行了改良，并且打破了所谓的传统，创造了更加符合自己个性的设计方法，田中一光就是日本平面设计师中的杰出代表之一。

二、简介

田中一光出生于奈良市，从小就受到母亲的教导对文字好奇与喜爱，他小的时候没有什么资源让他接触更多设计上的教育，但是他在未受专业教育以前就开始了自己的创作和设计，正因为这个独特的个人爱好让他在接下来的学习生涯中不断专研学习。1946年田中一光考上了京都的美术专科学校才真正算是他美术学习生涯的开始。

田中一光在京都美术专科学校学习期间曾参加了多项展览，那里有很多他优秀的设计。田中一光毕业后，他开办了自己的设计事务所，培养了大量的优秀设计人才。可以说田中一光的设计之路是从开办设计事务所正式开始的，他的作品参加了多项活动，设计也赢得了世界各国艺术家的广泛关注。值得一提的是田中一光曾提出“最适合的形态展现产品本质”为无印良品的设计的指导思想，他所倡导的是单色朴实的包装理念。无印良品就是田中一光所创立的，并在当时引起了社会的关注也受到了众多消费者的喜爱。

在设计上田中一光的研究态度是严谨、科学的。他用他设计的知识对二战后的日本平面设计的发展开启了新的征程，也为当时的日本培养了大批的设计人才，对日本的艺术设计发展开拓了新的道路做出了巨大的贡献。

三、设计特点分析

1.运用几何图形

日本的设计家们喜欢简单的几何图形，到现在都保留着几何图形的设计理念。规整的几何图形是田中一光的重要设计风格之一。比如我们所能看见的作品《日本舞蹈》《歌舞伎表演海报》等都是运用的规整几何图形的设计风格。还有《西武剧场》的海报图是利用以三角形为首的几何图形编排的，在色彩上主要是用红、黑、黄的色调，这样在整个画面上能显示出一种现代包豪斯式的美感。特别是《日本舞蹈》这张海报足以说明在当时几何图形的流行。这张海报主要是以脸为表现的对象，画面则用简单的几何图形拼凑的脸通过纯色的表达明显的可以感觉到构成主义的风格。这幅作品在形状上用了方、圆、三角形等规整的几何图形，在图形的拼凑上很讲究理性和秩序的特点。在颜色的选择上他选用蓝和红、紫和绿几种色彩相搭配，特别是用黑色去现、突出了主体形象，红色则作为很严肃传统的颜色出现在作品人物该在的地方。而其他的颜色主要是起到了补色的作用，通过这样颜色的配比使作品显得更加的理性松弛有度。利用几何图形的田中一光描绘出了一幅仿佛真的能聆听到佳人的莺莺细语的海报，这样日本女子的形象自然而然的就表达出来了。正是因为有了田中一光独特的设计风格造就了产品设计表达上的美感与西方艺术的相融合的设计美感。

2.运用传统文化

田中一光在做海报之初都是大量地运用日本本土的文化特产，比如日本能剧、狂言、舞蹈等传统艺术来作为设计的主题，在表现手法上他都是运用的本民族的传统物件，比如面具、团扇等。他用这些传统的物品作为自己创作的载体来表现民族的特色。

他在选择作品的题材上不仅只选择一些流行的元素，还将本民族的传统文化精神融入到了自己的设计之中，因为设计师们会觉得这样创作出来的作品才会变的有精神气儿，不会很死板，在这点上对设计师文化上的要求很高，如果不是对本土文化有很敏锐的观察力，一般的设计师还做不到这点要求，只有深入的了解了本土文化表现出来的作品才会显得有精神的内涵。就像田中一光他的作品就能很了然的表现出日本民族简洁的艺术气质，他的设计作品大多都是去繁从简，没有喧闹纯粹去追求作品的色泽和空间想象力这样会更显得有生命力的存在。

3.民族性和时代性相结合

田中一光的招贴设计作品是有很强的个风格和艺术性的，在他的作品里面可以发现他融入了很多日本本土的文化元素，这样生产出来的艺术作品是具有民族性和时代性的一个作品，这绝对是亚洲史上的一个新的里程碑，他总是能将世界上的流行元素和本土的传统文化元素相融合在一起这样能够表达出设计的观念和审美情趣，说起田中一光的招贴是将东西方的设计风格与自己设计的作品相融合，这样形成了一种新的特色的语言，这不是照搬而是一种创新，现在缺少的就是创新的艺术设计作品。

田中一光的设计作品将世界流行的元素与日本传统艺术相融合，在设计语言上我们可以看出他的作品是很有特色的不仅融合了先进的西方文化也融合了日本本土的特色文化。他在自己作品设计研究中追求的是一种具有时代性的设计构成形式，但是他喜欢将时代的元素与传统的元素融合到一起，这样设计出来的产品才不会很死板很单调，如果这样设计，作品会明显的优雅单纯了许多。他也喜欢与西方文化想融合表达出来又是另外的一个设计感觉，正是因为田中一光的融合技术在日本设计界掀起了一场对传统精神的再创造运动。

四、总结

田中一光的设计继承了日本传统文化的精髓，他开拓了自己的一套艺术表达方式最终形成了形式简单、意境清新的语言，他在融合技术上有自己的看法，正是因为这个独特的见解创造出了让人耳目一新的艺术品，在他的设计生涯当中他总是把历史文化遗产的深刻理解作为设计的支撑，所以田中一光得到了国际上很高的评价，是他把日本平面设计带向了世界。

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[7]方略.大疏大密 脱雅求势——田中一光的平面造型世界[J].名作欣赏，2001（06）：122-123.

刘子瑜，女，汉族，湖南省邵阳，研究生，湖南工业大学，平面设计。